西西里卡塔尼亚的圣尼科洛·拉雷纳本笃会修道院，其石墙回荡着五个世纪的回响，历经岁月雕琢、用途变迁、地震肆虐与埃特纳火山的炽热洗礼。其墙壁，作为历史的无声见证者，既被自然之火锻造，亦被人类之手塑造。然而，在所有它经历的变革中，没有一场能比得上意大利建筑师 Giancarlo De Carlo 自 1980 年起主导的那场变革 —— 既深刻又富有诗意。历经三十载的倾心投入，这一漫长的时间跨度，正是深入理解这一复杂而令人敬畏之地的必需，最终，这座昔日的修道院住宅以大学之姿重生，非凭强力，而是通过启示。
“建筑师很少有机会能接触到如此复杂交织的建筑情感。”这句话恰如其分地概括了 De Carlo 在接受卡塔尼亚修道院改造任务时所面临的挑战。其复杂性首先源于其历史。如今作为联合国教科文组织世界遗产地的这座修道院，始建于 1558 年，被视为西西里晚期巴洛克建筑的杰作。其原始规划呈方形布局，中央设有一座庭院 —— “大理石回廊”，因大量使用大理石而得名。
然而，这座富丽堂皇的建筑却遭遇了一系列重创。首次重创发生在 1669 年，附近的埃特纳火山喷发。在浓烟与火山灰中，熔岩流抵达城墙，包围了修道院的北侧和西侧。尽管建筑本身幸存下来，但其周边环境却发生了翻天覆地的变化，被熔岩墙掩埋，形成了一片石质、宛如月球般的地貌。随后，1693 年，灾难再次降临：一场毁灭性的地震袭击了卡塔尼亚，震级达里氏 7.7 级。虽然地下室和部分 16 世纪的地面层得以保留，但回廊中仅剩 14 根柱子屹立不倒，其余均被摧毁。
1702 年，地震后的第九年，重建工作启动。其他修道院的僧侣们迁入此地。新建筑在原址基础上进行了扩建。大理石回廊以晚期巴洛克风格重建。东侧增设了第二座回廊，内设花园和风格混搭的咖啡馆。北侧则新建了用于集体修道活动的区域。此外，还在硬化的熔岩上种植了两座花园。随着这些扩建与装饰，卡塔尼亚修道院成为欧洲最大的修道院之一。
1866 年，依据征用法律，修道院被国家没收。随着时间的推移，它被改作学校、公共体育馆和军营。每一次新用途的变更都留下了痕迹。壁画被移除，走廊被分割，新增了办公室、教室和浴室等房间。一座医院在曾经的植物园旧址上拔地而起。这些民用用途一直持续到 20 世纪 70 年代末，当时这座建筑几乎被遗弃。
最重大的转折点出现在 1977 年，当时市政府将修道院捐赠给卡塔尼亚大学，作为城市历史中心再生项目的一部分。它将成为人文学院所在地。在此背景下，大学于1980 年邀请 De Carlo 就如何修复建筑并使其适应新的学术功能提供建议。首次到访后，De Carlo 建议举办一场全国性的设计竞赛，但所有参赛作品均未能满足建筑或机构的需求。1983 年，大学邀请 De Carlo 制定一份“设计指南”（Progetto Guida），并亲自参与改造工作。由此开启了一场为期三十年的修复工程 —— 在此期间，该遗址的历史从罗马时代至今被重新发现。在修道院下方，发现了完整的罗马社区和希腊化及帝国时期的房屋，并被巧妙地融入新设计中。
改造过程中，融入了当代元素，为空间赋予了新的身份。原始结构得到修复并重新展现，而新增部分则精心呼应了其建筑语言。通过过去与现在之间的微妙对话，新旧之间的界限几乎消失，形成了一个由多个时间层组成的无缝整体。De Carlo 将这种方法描述为：倾向于移除而非添加，修复而非替换，并创建连接网络而非简单地重新定义部分。
“保护与设计之间并无界限。人们必须在传统与创新之间游走，以便新的思想、比较、诠释和提案能够不断涌现 —— 既避免因崇敬过去而产生的模仿，也避免因盲目创新而带来的肤浅。一个项目的价值在于其变革能力，在于其能够深入一个地方的各个建筑层面，并成为重塑其他层面意义的新层次。”—— Giancarlo De Carlo.
漫步于这座修复后的建筑中，人们不断与历史相遇。主庭院中，废墟依然可见。曾经的修道院马厩如今已成为教室。大学图书馆内，一座完整的罗马宅邸 —— 包括其中央庭院 —— 仍清晰可见，与 16 世纪的修道院和为学生提供空间的新悬浮结构融为一体。重新设计的花园设有喷泉和露台，螺旋楼梯以及建在凝固熔岩上的温泉中心，都为这一叙事增添了色彩。这座温泉中心被玻璃封闭，顶部矗立着一座雕塑般的烟囱，融合了过去与现在。在所有干预措施中，“红厅”（Sala Rossa）的红色天花板尤为引人注目。它不仅作为天花板存在，还作为楼上餐厅（被埃特纳火山损坏）的结构地板。其形状令人联想到火山，与项目中的许多其他设计一样，使修道院更贴近城市和市民。这反映了 De Carlo 的坚定信念：
“凭借其真实的三维结构，该项目成为一个供年轻人穿梭往来的空间 —— 一个充满空气、光线、交流、期待与希望的地方。通过新的解读和实验性设计，旧的意义被新的意义所取代 —— 使古老建筑在当代世界中焕发新的结构与角色。”—— Giancarlo De Carlo.
在这场错综复杂的建筑情感交融中，德·卡洛的作品不仅修复了一座建筑，更赋予了该地其本质：在不断变革中庇护人类生活的能力。在熔岩、光线与重生之间，这座建筑 —— 如此执着于生存 —— 找到了重塑自我的新途径。或许，这正是其最伟大之美所在：它如同时间本身一样，未完成、开放且充满生机。
本文是 ArchDaily 系列文章 “AD 叙事” 的一部分，在该系列中，我们分享所选项目背后的故事，深入探讨其独特之处。每月，我们都会探索世界各地的新建筑，突出其背后的故事及其成因。我们还会与建筑师、建造者和社区进行交流，旨在强调他们的个人经历。一如既往，在ArchDaily，我们非常重视读者的意见。如果您认为我们应该报道某个特定项目，请提交您的建议。
