建筑师约恩·乌松 (Jørn Utzon) 因悉尼歌剧院等项目而享誉全球，他引入了一种创新的设计，其标志性的贝壳形屋顶是其特色。 尽管乌松在大洋洲享有盛誉，但他出生在丹麦，他的最后一个项目是在他童年时居住的城市实现的。 乌松中心于 2008 年落成，曾举办 2024 年奥贝尔奖颁奖典礼，不仅表彰了他杰出的职业生涯，也标志着他的持久遗产的开始。
约恩·乌松（Jørn Utzon）小时候喜欢在奥尔堡海滨散步，这里被选为乌松中心（Utzon Center）的所在地。 这一由奥尔堡大学建筑与设计学院领导的倡议旨在为学生提供一个研究和讨论当代建筑趋势的空间。 这一旅程始于 2003 年，当时阿德里安·卡特成立了乌松研究中心，以加深对这位建筑师作品的理解。同年，一场研讨会和暑期学校汇集了来自世界各地的 150 名参与者。 该活动的成功，加上国际金融支持，导致创建了一个致力于乌松的档案和研究中心，最终为乌松中心铺平了道路。 因此，约恩·乌松和他的儿子金姆被邀请设计新建筑。
乌松和他的团队从未打算创建一个博物馆或一个专门用于建筑师遗产的空间。 他们的目标是为建筑、设计和艺术设计一个充满活力和积极的地标。金在接受采访时分享说，虽然在他父亲的祖国进行设计的前景最初引起了一些担忧，但这一过程逐渐克服了这些疑虑和期望。
该提案的开发以非传统的方式开始：使用乐高积木作为工具来讨论项目的概念和目标。 早期的讨论表明，中心的核心思想将植根于中心旨在提供的教育类型。 据 Segundo Kim介绍，约恩·乌松的愿景是培养对工艺的深刻理解和对正在创作作品的信念 —— 这是他在奥尔堡造船厂期间从他的海军工程师父亲那里学到的价值观。 这种经验对于实现乌松建筑复杂形式的特征至关重要。
2005 年 8 月，87 岁的约恩·乌松和他的儿子金完成了乌松中心的设计，这是一个位于奥尔堡海滨的 2700 平方米的展览和研究空间。 该中心于 2008 年落成，为当地大学的建筑专业学生提供工作室，实验区配备有用于模型制作的乐高积木，甚至还有一艘真人大小的船。 这艘船是一个实践工具，用于向学生和游客传授木结构技术，反映了约恩·乌松（Jørn Utzon）对建筑教育中基于模型的实践学习重要性的信念。
这一系列活动包括展览、会议和烹饪体验，分布在围绕中央庭院精心布置的各个建筑中。 该设计灵感来自奥尔堡的工业历史和造船厂，其特点是反光的弧形屋顶，已成为该市的地标。该建筑由 1075 个闪闪发光的表面组成，创造了一个引人注目的景观，与光线相映成趣，以其简洁优雅的外观引人入胜。 当游客穿过这个空间时，他们会觉得孤立的屋顶在精心设计的序列中不断变换形状。 到了晚上，金属表面会发生变化，呈现出深蓝色、灰色和黑色。
内部庭院连接所有建筑，挡风，唤起地中海庭院的精髓，类似于乌松在马略卡岛的家中融入的庭院。 因此，室内设计超越了室外设计，提供了比当今丹麦通常看到的更加动态的空间体验。 大多数房间都充满了自然光，还可以欣赏到利姆峡湾的全景，在景观和建筑之间创造了和谐的连接。
"这些匿名的雕塑群围绕着一个只有一棵树的内部庭院，那里的宁静和寂静邀请你坐下来聆听智者的经验——原始的教学方法。", afirmou Kim Utzon.
尽管存在显著的时间和背景差异，奥尔堡的乌松中心与标志性的悉尼歌剧院有许多相似之处。 这两座建筑都位于水边，重新定义了各自城市的城市景观，并具有独特的三角形屋顶，为当地环境引入了大胆的新形式。 “歌剧院对悉尼的意义，就像这座建筑（乌松中心）对奥尔堡的意义一样，”约恩的女儿林·乌松说。 “在晚上，当满月从建筑物上反射出来，水变得像玻璃一样时，你会敏锐地意识到周围的每一个细节。
约恩·乌松在中心落成典礼的同一年去世，他以一座以他的名字命名并将他的家乡带到建筑世界前沿的建筑结束了他的辉煌职业生涯。 该项目是与他的儿子金共同设计的，代表了由共同的、鼓舞人心的愿景团结起来的两代人之间的强大伙伴关系，为教育、休闲和建筑欣赏提供了空间。
该文章是 ArchDaily系列 “ AD Narratives ” 的一部分，我们在这里分享选定项目背后的故事，深入了解其特殊性。 每个月，我们都会探索世界各地的新建筑，突出它们的故事以及它们是如何形成的。我们还与建筑师、建筑商和社区进行对话，寻求强调他们的个人经历。 与往常一样，在 ArchDaily，我们非常感谢读者的意见。 如果您认为我们应该突出某个项目，请提交您的建议。
