位于巴西利亚科技园（Parque Tecnológico de Brasília）内，World Trade Center Biotic 是一个由巴西事务所 Architects Office 设计的综合体项目，旨在配合该区域更广泛的城市扩张。该项目是 Carlo Ratti Associati 于 2020 年制定的总体规划的一部分，目前正在开发中。作为多功能综合体，该方案将办公、居住、酒店、零售空间和共享设施整合在统一的城市框架内。项目占地约 7 万平方米，规划建筑面积约 18 万平方米，预计到 2030 年将完成约 15 万平方米的建设。
在全球各地的城市中，工业生产的遗迹已成为探索新型城市状况的实验室。仓库、发电厂和造船厂，这些曾经象征着劳动力与进步的建筑，如今已成为等待被重新构想的巨大空壳。建筑师们没有选择抹除这些结构，而是寻找创造性的方式来使其适应当代需求，将生产空间转化为文化、教育和社区生活的场所。
这一转变反映了建筑领域优先事项的更广泛变革：少建多用。适应性再利用的实践，既是对环境紧迫性的回应，也是对城市环境中文化连续性需求的满足。
在我们当下的城市中，城市密度不断攀升，土地价值日益增长，这常常迫使我们在大型公共建筑与开放式公共空间之间做出抉择。传统上，广场被视为建筑基底周边区域，但 20 世纪初现代主义运动引入“独立支柱”（pilotis，指建筑底层架空、以柱子支撑的建筑形式）后，这一策略得以改变。最初，采用独立支柱意在营造轻盈之感，让空气和光线能在建筑下方自由流通，然而，当代建筑对地震荷载、消防疏散以及高承载量的要求，使得细柱难以满足当下大型公共项目的需求。
不过，追求建筑轻盈感并非当代独有的现象。现代主义引入独立支柱之后，20 世纪中叶的多个项目开始尝试营造悬浮的视觉效果，以实现公共空间的通透感。1953 年，由马里奥·瓦伦苏埃拉（Mario Valenzuela）设计的特古西加尔巴洪都拉斯国民议会大厦，将这些原则应用于立法建筑。该建筑由一个实体会议厅构成，会议厅由一系列细柱支撑，高高架起。由于建筑选址位于一条倾斜街道尽头的台地上，由此形成的空地不仅提供了通行空间，还框定了城市景观，营造出一种厚重立法建筑体轻盈悬浮于城市肌理之上的视觉印象。
哈德逊谷莎士比亚剧团在纽约加里森揭幕了塞缪尔·H·斯克里普斯戏剧中心，标志着这一历时六年的项目正式落成，也是该剧团首个永久驻地。这座全新园区由 Studio Gang 建筑事务所与 Nelson Byrd Woltz 景观建筑事务所合作设计，将剧团长期以来的露天演出模式拓展为一座融入哈德逊谷自然景观的永久性文化与教育设施。在历经数年规划与筹款后，工程于 2024 年 9 月正式动工。
对于 DB Studios 而言，建筑不仅是建造，更是归属感的体现。它关乎创造一种因地制宜的实践，这种实践回应其所在环境、当地居民以及地方特色，并通过材料、色彩和空间布局来呈现。从这个意义上讲，设计成为了一种表达植根于特定环境、并由服务对象所塑造的语言的方式。
这一理念在 DB Studios 的“愿景巴基斯坦”项目中体现得尤为明显，该项目最近荣获 2025 年阿迦汗建筑奖。该奖项不仅认可了项目的建筑品质，更彰显了其更广泛的承诺：为贫困青年创造一个支持性环境，让教育、职业培训和空间设计协同作用，促进他们的独立性和社会流动性。通过建筑的形式、立面和内部布局，该项目紧密贴合其所在环境，增强了使用者的归属感，同时激发了周边社区和新兴地方从业者的自豪感。
2025 年阿卡汗建筑奖获奖名单中，AAU Anastas 事务所及其位于巴勒斯坦的“奇珍柜”项目赫然在列。该项目核心目标在于成为文化与创意的庇护所，搭建设计与生产之间的桥梁。除这一意义非凡的项目外，AAU Anastas 在巴勒斯坦伯利恒和法国巴黎均设有办公室，自 2015 年以来已积累了丰富的作品集。其代表作品包括：伯利恒的“达阿尔马朱斯”（Dar Al Majous）修复项目，该项目挑战了家庭空间与公共领域的界限；图勒凯尔姆法院（2015 年建成），作为其早期项目之一，重新定义了图勒凯尔姆一处显要街角地块的公民性与社交聚集功能；以及“平拱”（The Flat Vault）商业改造项目，为一座与 12 世纪十字军所建教堂相关的现存修道院商店，增设了一座与之形成鲜明对比的石拱结构。
在这些引人入胜的作品中，“奇珍柜” 之所以能吸引评审团的关注，不仅因其精湛的工艺与多层次的空间复杂性，更在于它作为一个促进社会发展的平台 —— 消弭了社会基础设施与建筑之间的界限。该建筑旨在为文化、创意、设计与生产提供支持，期望容纳建筑师、设计师、厨师、工匠以及声音与视觉艺术家等各类人群。它在很大程度上践行了 2025 年评审团所阐述的精神，评审团将这一周期定义为通过设计培育韧性与乐观精神的一年，而“奇珍柜”则通过展示建筑如何同时激发社区活力与企业发展，生动诠释了这一理念。
WORKac 是一家总部位于纽约的事务所，由阿玛勒·安德拉奥斯（Amale Andraos）和丹·伍德（Dan Wood）于 2003 年创立。该事务所始终坚信“建筑和设计拥有解决环境与社会问题的力量，并能为未来创造新的可能性”。从这个意义上说，事务所负责人将他们的建筑理念定义为不断演变的过程。对他们而言，这是一个持续学习、质疑和重新学习的过程，这一过程通过事务所对当地文化、气候和历史的关注，以及对生态、景观和城市规划领域话语的参与而得以滋养。如此一来，他们得以将这些议题融为一体，聚焦于公共、文化和市政项目，旨在重新定义人们的生活、工作和体验世界的方式
在当今社会中，生态资源濒临枯竭、空间趋于饱和，建造行为已然成为兼具创造与消耗双重属性的活动。数十年来，建筑领域的进步一直以“新”为衡量标准：新材料、新技术、雄心勃勃的新地标建筑。然而，这一学科正日益受到另一种意识形态的塑造。建筑师们逐渐认识到，“少做加法”反而能产出更有深度的设计成果，这一转变标志着“克制型建筑”理念的兴起：这是一种以悉心呵护、维护保养以及刻意避免额外建造为特征的实践方式。
这一理念认为，最可持续的建筑往往就是那些已然矗立着的建筑，而改变可以通过保护、修缮，甚至是通过“不作为”来实现。选择“不建造”成为一种兼具政治意义与创造性的行为，这是对地球物质资源有限性以及需求的无休止增长所面临的伦理局限的回应。建筑不再局限于创造新形式，而是开始拥抱延续性，延长那些已然存在于世上的建筑、材料以及记忆的寿命。
pk_iNCEPTiON 是一家横跨建筑设计与社区项目的实践机构，总部位于印度马哈拉施特拉邦。该工作室荣获 2025 年 ArchDaily “未来实践奖”，致力于乡村学校、住宅、图书馆及公共建筑的设计，尤为注重空间组织与适应性。在多元的社会与气候背景下，pk_iNCEPTiON 通过细致考量动线、尺度以及建筑实体与开放空间的关系来进行设计。
被誉为“海绵城市”概念提出者的中国先锋景观建筑师与城市规划师俞孔坚辞世，享年 62 岁。据路透社报道，上周，俞孔坚刚刚亮相圣保罗国际建筑双年展的开幕活动，而本周二，他在巴西南马托格罗索州湿地拍摄一部关于自己作品的纪录片时，不幸遭遇空难身亡。
作为生态城市主义的全球公认倡导者，俞孔坚的“海绵城市”理念于 2013 年被中国采纳为国家政策后，他在国际上声名鹊起。该理念优先采用基于自然的解决方案，如湿地、公园和透水路面，以吸收和滞留雨水。这种创新方法与传统混凝土基础设施形成鲜明对比，为城市提供了一种与自然合作而非对抗的方式，以应对城市内涝并加速应对气候变化。此后，他的理念已在全球数百个城市得到实施。
在生态崩溃加剧、粮食不安全状况日益严重的当下，人们愈发呼吁建筑领域不仅要关注景观，还要关注维持并修复景观的各类系统。在这些系统中，农业扮演着自相矛盾的角色：它既是导致环境退化的主要因素，又是推动生态恢复的潜在力量。工业化农业通过单一作物种植、依赖化石燃料以及土地标准化，导致土壤肥力耗竭、栖息地破碎化，并加剧了气候变化。作为回应，农业生态学应运而生，它以生物多样性、地方性知识以及自然的循环节律为根基，是一种与之相对的实践方式。它将农业重新定义为生态系统的再生，而非资源掠夺，同时推动社区和土壤自身的再生。
这种重新定义，为建筑领域提供了发挥重要作用的契机。与农业生态学接轨，不仅意味着支持粮食生产，还意味着要关注维持粮食生产的更广泛的文化、空间和生态条件。这意味着建筑设计要顺应季节变化，支持共享利用，并以尊重土地和耕作者的方式开展建设。建筑不再仅仅是围合空间 —— 它成为培育、互惠与共生的媒介。
在建筑开发的复杂生态系统中，创新理念与市场现实相互碰撞，在此背景下，存在一个独特角色，其致力于平衡多元专业利益，打造出具有影响力的空间。Elisa Orlanski Ours 便是这一角色的典范。Elisa 身兼设计师、教育者与行业领袖数职，其专业领域正体现于此。作为科科伦阳光营销集团（Corcoran Sunshine Marketing Group）的首席规划与设计官，埃莉萨在二十年前创立了其所在部门。如今，她的丰富项目组合横跨各大洲，既涵盖公寓摩天大楼总体规划，也包含独立品牌别墅项目，其中包括纽约市哈德逊城市广场（Hudson Yards）和中央公园南220 号（220 Central Park South）等重要开发项目，以及与 SHoP Architects, BIG, Herzog & de Meuron, Adjaye Associates 和 SO-IL 建筑事务所等知名建筑公司合作开展的国际项目。她从方案设计阶段到最终销售阶段的项目战略视角，为深入了解行业的复杂运作提供了宝贵见解。 在此次访谈中，ArchDaily 主编 Maria-Cristina Florian 与 Elisa 就建筑开发过程中的关键议题展开了探讨。
在建筑领域，多数实践的核心在于向客户交付项目。事务所的日常运作往往被期限、预算和明确的设计任务书所主导。尽管这种模式催生了大量建筑作品，却鲜少为建筑师留出空间，去质疑那些更宏大的议题 —— 比如我们的生活方式、城市的变迁轨迹，或未来对设计提出的深层需求。然而，在这一以生产为导向的体系之外，一股悄然兴起的趋势正重塑行业生态：以研究、实验与反思为优先使命的工作室、团体与基金会应运而生。它们构成了建筑领域的智库 —— 这些空间的存在并非为了即刻建造，而是为思考开辟先机。
智库（think tank）这一概念并非新鲜事物。传统上，它活跃于政治、经济或科学领域，通过汇聚专家研究复杂问题并提出解决方案。而在建筑领域，智库的兴起揭示了这一学科的核心矛盾：若建筑学欲持续在社会与环境议题中保持相关性，它能否仅依赖客户驱动的实践模式？抑或必须为更缓慢、更深入的探索开辟空间？
Liam Young 作为理论建筑师、产品设计师和导演，在设计、幻想和未来的交叉领域中施展自己的才能。Young 擅长影视场景设计，相信创造想象中的世界可以让我们有能力感性地与灵感和未来的挑战交流。
经过数个世纪的殖民、全球化、无休止的经济掠夺和扩张主义的横行，从微观至宏观，人类早已改变了世界。Young 在 TED 演讲中称：“如果我们从根本上扭转这种在地球上的无序扩张呢？如果我们作为人类可以达成一个全球性共识，从庞大的城市网络和错综复杂的供应链收缩到一个可以容纳全球人口的超高密度都市，会怎样？”
全球各地的城市当下正在制定全面的行动计划，以便协调响应气候变化所带来的的挑战。针对基于消费的排放量所制定的指标和目标对于战略规划和决策的指导、改善问责制度以及向企业和公众传达前进的方向来说非常重要。国家和地区政府官员正在各个层面上与私营部门、国际组织和民间团体合作来创造变革 —— 从供应链和行业上的结构性干预，到个人选择。这表明人们进一步认识到了城市在缓解由气温上升带来的的负面影响方面的作用。
近年来，建筑业面临着空前的挑战：技术工人的短缺带来了劳动力成本的增加；全球性的住房短缺；全球气候变化带来的影响日益显著。因此，挑战传统建造方法、突破创新成为重中之重，迫使业界开始应用新技术进行数字化转型。其中最有前景的创新方向便是：3D 建筑打印。尽管出现时间相对较短，这项技术已经被成功应用在许多结构体、住宅、公寓的建造中，重塑我们所知的居住建筑。因此，在不远的将来，3D 打印很可能成为更有效、更可持续、更经济适用的大规模住房建设解决方案的可行选项，对人们的生活产生积极影响，并让城市更环保更健康。
自 21 世纪初以来，建筑业的二氧化碳排放量占地球总量的近 40%这一事实被广泛报道。而室内装修在这一比例中的作用却历来被低估，普遍统计数据表明，一个项目的家具、固定装置和设备只占总体碳足迹的 7-10%左右。然而，新的研究表明，事实情况恰恰相反：在建筑物的平均寿命中，其内部的碳足迹也许等同于——假如不是超过——结构和围护结构的碳足迹。很多人可能没想到，室内设计实际上一直在严重威胁着环境。
由BIG、Heatherwick与谷歌设计及工程团队合作设计的谷歌首个从零打造的全新园区近期在硅谷正式投入使用。该园区的使命是打造一个以人为中心的未来谷歌新办公空间设计，同时也将为现今全球的建设及办公空间设定全新的可持续设计标准。这一项目预计在2030年前达到场地无碳运营，为此，园区的设计中使用了目前北美范围最广的地热桩系统，并达到了零水损耗及水资源正效益。此外，这一全新的园区还包含了约68796平方米的高价值自然区，其中涵盖了潮湿草坪、林地及沼泽的多样生态环境。
