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建筑展览: 最新资讯

2021,知行合一|ArchDaily 新年计划

媒体的第一责任应该是传递有价值的信息和知识,第二责任是传递社会的价值观,最重要的责任是:呈现完整、多层次的内容,引导大众对某些议题关注,最终推动社会一点点改进。

过去的一年,我们被“禁足”了,只能通过手机/电脑这个小小的窗口与世界对话,线上会议让我们节约了很多时间,但很快过多的线上内容也变成了一种快餐文化,大多数都变成手机里的小浮窗,等等再看≈再也没看。快速呈现的内容让我们失去了等待的耐心,再也不想去等待空间的气候、光影、人文的变化,只想看到“定妆照”的呈现。同时,无法有肢体的接触使我们逐渐形成“内循环圈层”,将建筑设计固化在中国建筑中,社会共识基础上的统一价值共同体正在逐渐消融,对建筑师的个人评价成为了建筑设计的评价标准。

作为一家国际建筑媒体,ArchDaily 再一次提高内容标准,来自全球的22个编辑将呈现世界建筑视角的、多向度的、开放的、专题化、关心社会问题的建筑内容。2019、2020 ArchDaily Topic 内容让我们不仅仅有最全的建筑资讯,还有立场。今年我们的主题是“知行合一”,忌虚假图、夸夸文。

阿尔瓦·阿尔托博物馆翻新前最后一展:‘未建成博物馆的梦想’

阿尔瓦·阿尔托博物馆在翻新之前将进行最后一次展览,展览将展出阿尔托的未建成的博物馆设计。虽然阿尔托总共设计了15座博物馆建筑,但只有三座被建成。展览名为“博物馆的梦想”,包括详细的草图,方案以及参赛作品。

Alvar Aalto Museum (1971-73), facade. Original drawing . Image Courtesy of Alvar Aalto FoundationPerniö Museum (1928-29), Finland. Original Drawing . Image Courtesy of Alvar Aalto FoundationTallinn Art Museum (193-37), Estonia. Interior perspective. Original drawing . Image Courtesy of Alvar Aalto FoundationTurku Fair, 1929. Original drawing. Image Courtesy of Alvar Aalto Foundation+ 19

80后中国青年建筑师的实践,探索时代的印记

著有《梦的解析》的奥地利心理学家,精神分析学派创始人西格蒙德·弗洛伊德曾说过,“ 在一个人的创意作品中可以找到关于他/她有关于童年时期的深刻记忆,而童年时期的经验也能在某种程度上,在他/她成年后的作品中得以重现。”

Edoardo Tresoldi丝网装置 Etherea 罗马参展,森林中的‘幽灵城堡’

Edoardo Tresoldi 为2018年科切拉音乐节创作的装置艺术作品 Etherea 已经达到罗马,并将参加由 Costantino d'Orazio 策划的展览 "回归自然"。这座大型透明网状结构将被置于位于 Villa Borghese 的 Parco dei Daini 的树木中,展览将持续到2020年12月13日。

© Roberto Conte© Roberto Conte© Roberto Conte© Roberto Conte+ 14

2021威双总策展人哈希姆·萨基斯: 我们从未经历过如此依赖建筑的时刻

在接受Archdaily采访的第二部分中,哈希姆·萨基斯(Hashim Sarkis)反思了建筑的未来,并试图解决2021年威尼斯双年展上永恒的问题。双年展的策展人提出了“我们将如何生活在一起?”的问题,讨论了建筑职业在如今世界中的作用,并指出“建筑师通过创造[…]确实改变了世界[…]想象世界将会变成的模样。”

 

在此专题中,麻省理工学院建筑与规划学院院长兼双年展的策展人哈希姆·萨基斯(Hashim Sarkis)展示了他对建筑进化过程的看法,以及学术界为反映“当今城市问题的复杂性”应该注重的新方向。萨基斯还提到了贝鲁特,讨论了重建方法,公民社会以及令人生畏的韧性。

重审议题|2021威双总策展人哈希姆·萨基斯: 我们将如何共同生活?

第17届威尼斯建筑双年展原定于2020年8月至11月举行,但和今年其他所有活动一样受疫情影响被推迟,现计划于2021年5月22日至11月21日举行。本次双年展,策展人哈希姆·萨基斯提出议题,“我们将如何共同生活?”,他呼吁建筑师“想象一个共享的世界,在那里我们可以保持慷慨”。本次双年展的主题比以往任何时候都更具有现实意义,在当前世界范围内的情况下,它着眼于那些全球范围内关注的焦点。

继一年多前在威尼斯与哈希姆·萨基斯讨论 “我们将如何共处?”之后,ArchDaily 有机会再次对话哈希姆·萨基斯,重新审视建筑双年展的议题。在这两部分的采访中,我们探讨了双年展及其主题、我们的现在和未来。

“汤姆·梅恩:雕塑绘画”将在柏林建筑绘画博物馆展出

2020年九月十一日至十一月十五日,“汤姆·梅恩:雕塑画作”作为最新建筑展览将在位于柏林的卓班基金会建筑绘画博物馆展出。由Kristin Feireiss和Esenija Bannan共同策展,该展览审问建筑绘画的本质并试图厘清它如何影响了Morphosis事务所创始人汤姆·梅恩的作品。展览追溯梅恩从1979年到2020年间的作品,参观者将体验到“传统”绘图、绘图技术的新实验直至三维画作。

Lawrence Residence, Hermosa Beach, USA 1980. Image Courtesy of Thom MayneBerlin Wall 1986. Image Courtesy of Thom MayneSkizzenbuch / Sketchbook 1994/95. Image Courtesy of Thom MayneCrawford Residence, Montecito, USA 1989. Image Courtesy of Thom Mayne+ 12

“加泰罗尼亚在威尼斯”:建筑在危机中扮演什么角色

加泰罗尼亚在威尼斯 - 空气/咏叹调/自身免疫调节因子展览是2021年建筑双年展附属活动,它由建筑师 Olga Subiró 策划,拉蒙·鲁尔研究所委托,专注于大数据策略性规划的城市规划事务所 300.000 Km/s 也参与在其中。展览反映了双年展的中心主题“我们怎样才能生活在一起?”,它在气候紧急时刻和公共健康危机的环境中探索着建筑和城市规划的作用。

《身体建筑》,35个融合建筑与表演的建筑

在最新一期双年展同名书籍发布6个月后,PERFORMA推出了《身体建筑》,列举了35个参与表演的建筑工作室。

建筑是句号还是逗号?建筑形式是密封的身体还是行动的催化剂?PERFORMA策展人Charles Aubin和建筑师Carlos Mínguez Carrascor在去年11月纽约市举行的PERFORMA 19双年展的最新一期上发表了《身体建筑:建筑与表演》。二人注意到,在这个问题上缺乏全面的、几代的调查,而对调查建筑师参与表演的方式的兴趣可以追溯到2017年他们在Performa 17 Hub上共同举办的一次研讨会。这本书收录了Mabel O. Wilson和Bryony Roberts、Lluís Alexandre Casanovas Blanco和Victoria Bugge Øye的文章,为现在深深扎根于网上展览的基本方法埋下了种子:运动对系统性城市化的影响,身体与建筑和纪念碑的关系,以及建筑在行动中的作用,无论是物理的还是社会政治的。

BodybuildingBodybuilding, OMA, Prada Transformer, Seoul, 2009Bodybuilding, Alex Schweder and Ward Shelley, ReActor, 2016. Photograph by Richard BarnesBodybuilding, Bryony Roberts And Mabel O. Wilson, Marching On, Dancers, Marcus Garvey Park, 2017. Photograph By Jenica Heintzelman+ 14

普奖得主巴克里希纳·多西的美国首展,将于九月开放

位于芝加哥市林肯公园附近的私人机构Wrightwood 659将举办印度建筑师、城市规划师及2018年普利茨克奖得主巴克里希纳·多西的首个美国展览。展览日期为2020年9月9日至12月12日,题为《巴克里希纳·多西:为人民的建筑》。展览将首次在亚洲之外展出这位建筑师的作品。

Balkrishna Doshi, Indian Institute of Management, Bangalore, 1977, 1992. Image © Iwan BaanBalkrishna Doshi, Aranya Low Cost Housing, Indore, 1989 . Image © Vastushilpa Foundation, AhmedabadBalkrishna Doshi, Indian Institute of Management, Bangalore, 1977, 1992. Image © Vinay Panjwani IndiaBalkrishna Doshi, Aranya Low Cost Housing, Indore, 1989. Image © Iwan Baan+ 8

布鲁日博物馆设计展, WORKac“水厂”于线上展出

近日,WORKac 事务所和布鲁日博物馆布鲁日文化中心联袂举办了“水厂”设计展。展览原定于2020年3月7日至6月7日在比利时布鲁日举办,展场设置于历史悠久的布鲁日市民集会所,但碍于当前的新冠肺炎疫情,只能暂时闭展。不过,这家位于纽约的建筑事务所已经制作好一部简短的视频,观众可以从视频中了解到展览的6个主题室和18个项目的大致内容。

© Bruce Damonte© Bruce Damonte© Bruce Damonte© Bruce Damonte+ 11

第十七届威尼斯双年展·国际建筑展的参与者揭晓

第17届威尼斯双年展·国际建筑展览会将于2020年5月23日至2020年11月29日对公众开放。威尼斯双年展由哈希姆·萨基斯(Hashim Sarkis)策展,主题为“我们将如何共同生活?(How will we live together?)”,开幕式将于5月21日至22日举行,颁奖典礼和开幕典礼将于2020年5月23日举行。

Osbourne Macharia, "GIKOSH: Example of Photographic art projects involving the creative Millenial within the informal settlements in Nairobi," Keja," 2019. Courtesy Osbourne Macharia. Image Courtesy of La Biennale di VeneziaTUMO Center for Creative Technologies,  TUMO Paris, 2018. © Forum des Images. Image Courtesy of La Biennale di VeneziaSOM, "Moon Village Earth Rise," Life Beyond Earth, 2020. Courtesy SOM | Slashcube GmbH. Image Courtesy of La Biennale di VeneziaPRÁCTICA, "River Somes, Urban Beach," River Somes: Across Communities and Ecosystems, 2017-ongoing. Courtesy PRÁCTICA. Image Courtesy of La Biennale di Venezia+ 16

BIG 新展‘Formgiving’,71个项目展览设计很 BIG

比亚克英格尔斯建筑事务所(BIG)日前在丹麦建筑中心举办了一次展示该公司悠久设计历史的展览。并通过 “塑型 —— 从大爆炸到奇点建筑的未来史”这样一个主题,并用71个(BIG)建筑事务所设计的项目来探索我们周围的世界从过去到现在是如何被塑造成型的。

© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj+ 10

MAD 在法国蓬皮杜艺术中心畅想“未来城市”,MAD X 展览开幕!

法国蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)永久馆藏个展“MAD X”于4月10日开幕。此次展出的永久收藏来自MAD 10个项目的建筑模型,它们共同展现了MAD源自东方的与天地自然对话的思想根源,也见证了MAD从2004年成立至今15年中“疯狂”、超越现实并富于情感的建筑实践。

Reiulf Ramstad 将在伍重中心举办展览,聚焦“地方和全球文化冲突背景下的建筑与设计”

Reiulf Ramstad事务所将在伍重中心(The Utzon Center)举办一个新的系列展览:“建筑师的世界”,主要聚焦于“在地方和全球文化冲突背景下的建筑与设计”。展览包括五个展室里的若干空间装置,阐释了“北欧”的概念,并肯定了建筑师立场的重要性。

展览并没有否定全球化背景下地域文化建筑传统的重要性,而是探讨了全球化时代下北欧建筑师对于建筑多样化,和对建筑更加细微的理解。

© Utzon Center© Utzon Center© Utzon Center© Utzon Center+ 24

纽约当代艺术博物馆“通往混凝土的乌托邦:1940-1980年的南斯拉夫建筑”展专业导览

自2018年7月以来,当代艺术博物馆(MOMA)举办了探索前南斯拉夫建筑的展览,"混凝土乌托邦:1948-1980年的南斯拉夫建筑"。展览展出了超过400件绘画,模型,摄影及电影作品,也成为了美国首个研究这一主题的大型展览。

随着本次展览即将结束,Martino Stierli(当代艺术博物馆建筑与设计总策展人)与Vladimir Kulic(客座策展人,建筑历史学家)发布了一个7分钟的视频,来带领参观者欣赏本次展览的亮点。

BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多

BIGWestbank 合作在加拿大完成两个地标,一个位于他们的温哥华住宅屋顶,与之相呼应的是已经在多伦多重建的蛇形画廊

这两个由 BIG 设计的建筑,位于海岸对面,都因其建筑创新而受到认可。在2015年,LEED 铂金级温哥华住宅获得了世界建筑节的未来年度建筑奖,而 “未拉上的拉链墙(unzipped wall)”则是首个在多城市展出的蛇形展馆,在温哥华海滨永久安家之前,它将展开这类多城市之旅。

Vancouver House. Image Courtesy of WestbankVancouver House. Image Courtesy of WestbankUnzipped Toronto. Image Courtesy of WestbankUnzipped Toronto. Image Courtesy of Westbank+ 9

Snarkitecture 工作室设计"奇妙之屋"展览,唤起儿时记忆

日前,由 Snarkitecture 工作室 设计的“奇妙之屋”在华盛顿特区的国家建筑博物馆内正式对外营业。这是一个互动式展览设施,是建在历史大厅中夏季聚会街区一系列临时设施的一部分。

在7月4日的开业的当天,有超过1500人参观了这座“奇妙之屋”。这是继三年前,Snarkitecture 工作室在2015年的夏季聚会街区制作了名为“海滩” 的作品后的又一新作,夏季聚会的另外几个著名的合作伙伴是2017年的 Studio Gang 建筑工作室2016年的 James Corner Field Operations 建筑事务所,和 2014年的 Bjarke Ingels Group 建筑事务所

© Noah Kalina© Noah Kalina© Noah Kalina© Noah Kalina+ 14