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建筑展览: 最新资讯

普奖得主巴克里希纳·多西的美国首展,将于九月开放

位于芝加哥市林肯公园附近的私人机构Wrightwood 659将举办印度建筑师、城市规划师及2018年普利茨克奖得主巴克里希纳·多西的首个美国展览。展览日期为2020年9月9日至12月12日,题为《巴克里希纳·多西:为人民的建筑》。展览将首次在亚洲之外展出这位建筑师的作品。

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布鲁日博物馆设计展, WORKac“水厂”于线上展出

近日,WORKac 事务所和布鲁日博物馆布鲁日文化中心联袂举办了“水厂”设计展。展览原定于2020年3月7日至6月7日在比利时布鲁日举办,展场设置于历史悠久的布鲁日市民集会所,但碍于当前的新冠肺炎疫情,只能暂时闭展。不过,这家位于纽约的建筑事务所已经制作好一部简短的视频,观众可以从视频中了解到展览的6个主题室和18个项目的大致内容。

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第十七届威尼斯双年展·国际建筑展的参与者揭晓

第17届威尼斯双年展·国际建筑展览会将于2020年5月23日至2020年11月29日对公众开放。威尼斯双年展由哈希姆·萨基斯(Hashim Sarkis)策展,主题为“我们将如何共同生活?(How will we live together?)”,开幕式将于5月21日至22日举行,颁奖典礼和开幕典礼将于2020年5月23日举行。

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BIG 新展‘Formgiving’,71个项目展览设计很 BIG

比亚克英格尔斯建筑事务所(BIG)日前在丹麦建筑中心举办了一次展示该公司悠久设计历史的展览。并通过 “塑型 —— 从大爆炸到奇点建筑的未来史”这样一个主题,并用71个(BIG)建筑事务所设计的项目来探索我们周围的世界从过去到现在是如何被塑造成型的。

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MAD 在法国蓬皮杜艺术中心畅想“未来城市”,MAD X 展览开幕!

法国蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)永久馆藏个展“MAD X”于4月10日开幕。此次展出的永久收藏来自MAD 10个项目的建筑模型,它们共同展现了MAD源自东方的与天地自然对话的思想根源,也见证了MAD从2004年成立至今15年中“疯狂”、超越现实并富于情感的建筑实践。

Reiulf Ramstad 将在伍重中心举办展览,聚焦“地方和全球文化冲突背景下的建筑与设计”

Reiulf Ramstad事务所将在伍重中心(The Utzon Center)举办一个新的系列展览:“建筑师的世界”,主要聚焦于“在地方和全球文化冲突背景下的建筑与设计”。展览包括五个展室里的若干空间装置,阐释了“北欧”的概念,并肯定了建筑师立场的重要性。

展览并没有否定全球化背景下地域文化建筑传统的重要性,而是探讨了全球化时代下北欧建筑师对于建筑多样化,和对建筑更加细微的理解。

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纽约当代艺术博物馆“通往混凝土的乌托邦:1940-1980年的南斯拉夫建筑”展专业导览

自2018年7月以来,当代艺术博物馆(MOMA)举办了探索前南斯拉夫建筑的展览,"混凝土乌托邦:1948-1980年的南斯拉夫建筑"。展览展出了超过400件绘画,模型,摄影及电影作品,也成为了美国首个研究这一主题的大型展览。

随着本次展览即将结束,Martino Stierli(当代艺术博物馆建筑与设计总策展人)与Vladimir Kulic(客座策展人,建筑历史学家)发布了一个7分钟的视频,来带领参观者欣赏本次展览的亮点。

BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多

BIGWestbank 合作在加拿大完成两个地标,一个位于他们的温哥华住宅屋顶,与之相呼应的是已经在多伦多重建的蛇形画廊

这两个由 BIG 设计的建筑,位于海岸对面,都因其建筑创新而受到认可。在2015年,LEED 铂金级温哥华住宅获得了世界建筑节的未来年度建筑奖,而 “未拉上的拉链墙(unzipped wall)”则是首个在多城市展出的蛇形展馆,在温哥华海滨永久安家之前,它将展开这类多城市之旅。

BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多 - Image 1 of 4BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多 - Image 2 of 4BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多 - Image 3 of 4BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多 - Image 4 of 4BIG“温哥华地标建筑”即将竣工,并将形态相仿的“蛇形画廊”重置于多伦多 - 更多图片+ 4

Snarkitecture 工作室设计"奇妙之屋"展览,唤起儿时记忆

日前,由 Snarkitecture 工作室 设计的“奇妙之屋”在华盛顿特区的国家建筑博物馆内正式对外营业。这是一个互动式展览设施,是建在历史大厅中夏季聚会街区一系列临时设施的一部分。

在7月4日的开业的当天,有超过1500人参观了这座“奇妙之屋”。这是继三年前,Snarkitecture 工作室在2015年的夏季聚会街区制作了名为“海滩” 的作品后的又一新作,夏季聚会的另外几个著名的合作伙伴是2017年的 Studio Gang 建筑工作室2016年的 James Corner Field Operations 建筑事务所,和 2014年的 Bjarke Ingels Group 建筑事务所

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MoMA 将举办南斯拉夫社会主义联邦共和国的粗野主义建筑展览

纽约现代艺术博物馆(MoMA)将筹办一个新的展览,探索南斯拉夫建筑。该次展览名为混凝土乌托邦的向往:南斯拉夫的建筑, 1948–1980(Toward a Concrete Utopia: Architecture in Yugoslavia, 1948–1980,其也将成为美国第一个致敬前社会主义国家建筑的展览。

本次展览将展出超过400件画作、模型、摄影和胶卷影像作品,这些展品是从该区域的地方档案馆、私人收藏和博物馆精心挑选出来的,也是它们第一次向来自世界各地的游客进行展示。《混凝土乌托邦的向往》将包含许多当时南斯拉夫的建筑师作品,同时展览也会探索“大尺度城市化、技术试验和其在日常生活、消费主义、遗址和纪念建筑中的运用,以及南斯拉夫建筑的国际影响力”。

继续阅读关于本次展览和南斯拉夫粗野主义(Yugoslav brutalism)的相关信息

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2018威尼斯双年展沙特阿拉伯馆:探索负设计可能性

作为2018年威尼斯双年展的一部分,我们展出了沙特阿拉伯馆的方案设计,下面将由参与人员用他们自己的话描述的他们的成果。

沙特首次的参加威尼斯国际建筑双年展将在阿塞拜疆展出,此次展览将由Misk艺术研究院委托举办并以“Un/Design”为主题。

2018威尼斯双年展土耳其馆:为创造性邂逅提供空间

作为2018年威尼斯建筑双年展的一部分,我们展示了土耳其馆的设计。下文是参与者自己描述的他们的作品。

由凯雷姆·派克(Kerem Piker)和伊斯坦布尔文化与艺术基金会(İKSV)联合策划,土耳其馆将于5月26日至11月25日间,在威尼斯双年展的第16届国际建筑展览会上展示Vardiya(转变)。同时与土耳其的Schüco和VitrA两家公司联合主办,土耳其馆将位于Arsenale展区的Sale d’Armi,这双年展的主要场所之一。

为了呼应2018建筑双年展的主题——自由空间,Vardiya为土耳其馆提出了一个公共活动的计划,为交流、 展览和生产提供一个开放的空间。

2018威尼斯双年展阿联酋馆:探索人类尺度景观和社会空间

在2018年威尼斯双年展上,阿联酋国家馆将展示 “生命之外的生命”(Lifescapes Beyond Bigness),这是一个探索人类尺度建筑景观的展览。

此次展览旨在突出建筑和城市设计在编排人们日常生活中的作用。并主要调查了每日平凡的景观在适应、加强和促进在阿联酋不同地方的社会活动中所扮演的角色。

2018威尼斯双年展:梵蒂冈发布首次参展细节

梵蒂冈发布了参加2018年威尼斯双年展的罗马教廷展馆的细节,标志着梵蒂冈首次参加建筑展览。位于圣乔治马焦雷岛上的罗马教廷馆将带领游客参观由十位建筑师设计的十间教堂

这次旅程的开始将从 MAP Studio 设计并由 ALPI 建造的阿斯普朗德礼拜堂开始。该小教堂从位于斯德哥尔摩森林公墓,由冈纳·阿斯普朗德 (Gunnar Asplund)于1920年设计建造的于“森林教堂”中汲取灵感。

2018年威尼斯双年展:希腊馆回溯‘雅典学院’,探索乌托邦式教学建筑

作为我们2018年威尼斯建筑双年展(2018 Venice Architecture Biennale)展览的一部分,我们将展示我们希腊馆的设计提案。以下是参与者对于他们负责部分的描述。

克里斯丁·阿吉罗斯(Xristina Argyros)和瑞安·内黑瑟(Ryan Neiheiser)被伊冯·法雷尔(Yvonne Farrell )和雪莱·麦克纳马拉(Shelly McNamara)提名负责第16届威尼斯国际建筑双年展的希腊馆。此次主展主题为“自由空间”,而希腊馆的则名为“雅典学院”(School of Athens),旨在重新审视核心研究学院的建筑设计,设计者将参考从柏拉图的学院到现代大学设计的各种建筑。而最后进行设计选择的则是希腊环境与能源部(Greek Ministry of Environment and Energy)以及城市规划以及城市设计秘书长(Secretary-General of Spatial Planning and Urban Design)艾瑞妮·克莱姆帕斯亚(Eirini Klampatsea)。

肯内特·弗兰普顿荣获2018年威尼斯双年展金狮终身成就奖

肯内特·弗兰普顿荣获2018年威尼斯双年展金狮终身成就奖 - Image 1 of 4
Kenneth Frampton. Image Courtesy of The Venice Biennale

英国建筑师、历史学家、评论家和教育家肯内特·弗兰普顿被宣布成为2018年威尼斯双年展金狮终身成就奖的得主。这一决定是由保罗·巴拉塔主持的威尼斯双年展的董事会做出的,这是由两位双年展的策展人,来自格拉夫顿建筑师事务所( GraftonArchitects)的伊玛娜·法雷尔和谢莉·麦克纳马拉推荐的。

伦敦的建筑协会(AA)学习后,弗兰普顿从1972年开始在纽约哥伦比亚大学的建筑、规划和保存研究生院任教。他还曾在几家具有领导地位的机构授课,其中包括苏黎世大学伦敦皇家艺术学院阿姆斯特丹的贝尔拉格学院。也许他最具影响力的作品《现代建筑:一部批判的历史》,被双年展主席保罗·巴拉塔描述为一本“没有任何一个建筑系的学生不熟悉”的书。

2018年米兰设计周开始,MAD‘天镜’等七个装置带来惊艳艺术效果

2018年米兰设计周目前正在进行中,预计今年将有超过30万名的游客前来参观游览。
每年,这个节日都会聚集众多的实践者和设计公司参与,他们会带来各种不同寻常和令人着迷的合作作品和装置。

下面是我们整理的一份合作项目,包括对水、医疗和微观生活的调查

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意大利斯特罗齐宫搭建20米高交织滑梯,另类形式展示植物生长变化

意大利斯特罗齐宫搭建20米高交织滑梯,另类形式展示植物生长变化 - Image 5 of 4
Courtesy of Michele Giuseppe Onali

在2018年的春夏两季,意大利佛罗伦萨的斯特罗齐宫 (Palazzo Strozzi) 将会举办一项新的特定场地的项目,旨在进一步加深我们对生态的理解,以及人类与自然世界之间的关系。“佛罗伦萨实验” 将通过两种不同的体验将著名的文艺复兴时期的宫殿的内部和外部空间连接起来:一组由65英尺高 (20米高) 的相互交织的滑梯组成场景,以及通过观察人类情感对植物生长所带来的影响的一个 “现场分析”。

“佛罗伦萨实验”是由德国艺术家 Carsten Höller 和植物神经生物学家 Stefano Mancuso 设计的,他们的设想是将斯特罗齐宫 (Palazzo Strozzi) 的立面和庭院变成科学和艺术实验的区域同时也要富有魅力。项目灵感来自于文艺复兴时期的艺术与科学之间的联盟关系,此项目的目的在于创造对植物生活的一种新的意识,让我们了解、理解和与它们进行互动。

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