庞巴迪飞机装配中心毗邻多伦多皮尔逊国际机场，是加拿大航空航天设计的一个里程碑式项目。 它位于加拿大最大的机场旁边，将 70000 平方米（750000 平方英尺）的技术精度与对人的关注融为一体。 ArchDaily 的编辑Moises Carrasco 有机会与 NEUF architect(e)s 的合伙人兼公司多伦多办事处创始人 Lilia Koleva 展开交流。 Koleva 分享了她的职业历程，并反思了建立和发展 NEUF architect(e)s 多伦多办事处的挑战。 她还讨论了庞巴迪园区，将其描述为她职业生涯中的一个决定性项目，以及它如何展示 NEUF 在处理大规模、技术要求高的项目的同时，保持对使用该空间的人的关注的能力。 该项目建立在该办公室之前在工业设计方面的专业知识之上，并扩展了其以人为中心的建筑解决方案组合。 此外 Koleva 还强调了促进合作、适应性和清晰理解客户需求的重要性； 这些都影响着她在 NEUF 的建筑和领导方法。
自从中国景观设计师、土人景观创始人俞孔坚提出“海绵城市”的概念以来，该理念逐渐受到重视，并于 2013 年被中国正式采纳为国家政策，用以应对城市内涝问题。这一理念优先考虑基于自然的基础设施，如湿地、雨水花园和透水铺装，打造出多孔土壤景观，使本土植物能够在最少维护的情况下茁壮成长。降雨时，这些系统能够吸收并减缓水流速度，从而降低洪水风险。相比之下，尽管传统的混凝土和管道排水解决方案应用广泛，但其成本高昂、缺乏灵活性，且需要频繁维护；有时甚至会因堵塞和溢流而使城市更易遭受洪水侵袭。
一场酣畅的对话能让时光在不经意间悄然流逝，但这种时间感知的加速，究竟是纯粹源于言语的交锋，还是我们周遭的空间环境也在悄然重塑着对时间的认知？总有一些空间，因其恰到好处的尺度、疏密有致的布局与氛围营造，天然适配着相聚、聆听或驻足，悄然影响着人的体验。或许真正雕刻我们对时间感知的，并非言语本身，而是承载对话的那方天地。部分社会学理论早已超越将建筑视作“物理容器”的浅层认知——建筑本质的双重性，使其既能成为时间体验的“减速带”，也能化作“加速器”，在无形中重塑着人类的身心健康。
“临时性空间” 指的是对原本空置的场所进行短期利用——无论是空置商铺、废弃建筑，还是等待重新开发的地块。这一概念的核心在于，在长期用途尚未确定之前，通过临时使用让这些空间得到有效利用。简而言之，临时性空间关注的是“在此期间”如何让闲置空间变得有活力、有功能性，从而填补城市发展中的过渡阶段。
奥地利萨尔茨堡市坐落于萨尔茨赫河（Salzach River）畔，是一座历史与建筑完美交融的城市。宏伟的 Hohensalzburg城堡高耸其上，其历史核心区域彰显着丰富的巴洛克文化遗产。诸如由桑蒂诺·索拉里（Santino Solari）设计的萨尔茨堡大教堂以及典雅的利奥波德斯科伦宫（Leopoldskron Palace）等地标性建筑，尽显昔日的辉煌与文化影响力。游客漫步于城市街道，可探寻历经数世纪的建筑演变历程，从中世纪要塞到巴洛克式壮丽景观，一切尽收眼底，且该区域皆属联合国教科文组织世界遗产地。每年冬季，此地都会举办萨尔茨堡圣诞集市，该集市被誉为欧洲最古老的降临节集市之一。
然而，萨尔茨堡也是一座充满文化交融与碰撞的城市。现代建筑在此留下了浓墨重彩的一笔，并与历史背景完美融合。诸如莱亨城市公园（Stadt Park Lehen）及巴拉塞尔苏斯温泉浴场与疗养院（Paracelsus Bad & Kurhaus）等现代项目展示了当代设计风采，而药剂学研究所（Institute of Pharmacy）及铸铁厂扩建项目（Gusswerk Extension）则为城市风貌增添了新的活力。新旧之间的平衡完美诠释了萨尔茨堡的独特魅力，每一层建筑风格都为这座城市充满活力、不断演变的故事添砖加瓦。
在建筑设计中，材料承载着叙事功能，塑造着人们对空间的感知与体验。耐候钢——这种常以通用化商标名称"耐候钢"（Corten steel）著称的材料——凭借其独特的演化能力脱颖而出，逐渐转变为一种能自我言说的媒介。这类钢合金通过形成稳定的外部氧化层，既替代了保护钢材所需的涂层，又允许材料随时间发展出独特质感。其经风化形成的锈层（patina）不仅具备功能性的防护作用，更演变为一种美学语言，见证着建筑与自然之间的互动。这种不断变化的表面在短暂与永恒之间架起桥梁，为建筑师提供了一种愈久弥新的材料。
毕尔巴鄂是西班牙巴斯克地区最大的城市，过去几十年来经历了翻天覆地的变化。这座曾经的工业中心，如今已成功转型为文化、创新和城市更新的先锋。建筑在这一转变过程中扮演了至关重要的角色，从当代地标建筑到精心改造的城市空间，毕尔巴鄂的建筑景观展现了在尊重工业遗产与拥抱现代化之间的精妙平衡。
毕尔巴鄂建筑史上的关键转折点，始于 1997 年毕尔巴鄂古根海姆博物馆的落成。该博物馆由盖里建筑事务所设计，以其标志性的造型成为城市更新的催化剂，引发了一系列城市与文化投资热潮。这一变化被称为毕尔巴鄂效应，即一个重要的建筑项目如何能够激发更广泛的城市复兴和经济增长。如今，毕尔巴鄂已成为一座充满活力的建筑之城，既有圣地亚哥·卡拉特拉瓦、诺曼·福斯特和矶崎新等国际建筑大师的作品，也有本土事务所如 ACXT 和 Coll-Barreu Arquitectos 的精彩项目。这些建筑共同展示了建筑如何成为推动社会、经济和文化复兴的强大工具。
将城市空间再自然化的进程是一项始于20世纪70年代并持续至今的全球性努力，它不断塑造着世界各地的城市。从将高速公路转变为充满活力的公园，到恢复水道，再到将自然元素融入城市规划，这些项目反映了人们对可持续性、宜居性和恢复力的共同承诺。1978年，波特兰市创建的汤姆·麦考尔滨水公园（Tom McCall Waterfront Park）通过将高速公路替换为绿地，树立了先驱典范。几十年后，波士顿市紧随其后，创建了罗斯·肯尼迪绿道（Rose Kennedy Greenway），将高架的中央干道（Central Artery）下方的土地改造成绿地。
位于鹿特丹的范内尔工厂是现代主义工业建筑最重要的典范之一。该工厂由约翰内斯·安德烈亚斯·布林克曼和伦德尔特·范德·弗鲁特于 1925 年至 1931 年间设计，现代主义家具设计和建筑先驱马特·斯塔姆也参与其中。它被构想为一座用于加工咖啡、茶叶和烟草的先进且实用的建筑。
范内尔建筑群被设想为“日光工厂”，引入了当时革命性的建筑和社会理念。通过将玻璃、钢铁和混凝土融入开放、理性的布局中，它展示了设计如何能够改变工业流程，同时改善其中人们的生活。它不仅仅是一个生产空间，更是乐观主义的象征，代表着建筑重塑产业和社区的潜力。
Heatherwick Studio 将把将路易斯维尔市中心历史悠久的高架河畔空间——贝尔维德勒，改造成美国一个焕然一新的公共公园。该项目旨在为这片场地注入新的活力，加强其与俄亥俄河的联系，并为居民和游客创造一个宜人的环境。
交通导向型发展（TOD）是一种全面的城市规划策略，旨在围绕公共交通枢纽打造密集、宜居且充满活力的社区。通过将住宅、商业和休闲设施无缝整合在交通节点附近，TOD 旨在减少对汽车的依赖，增加公共交通的客流量，并刺激当地经济发展。政府机构通过区划改革、放宽容积率（FAR）、出售空权以及促进公私合作来为公共基础设施筹集资金，在这些发展中发挥着关键作用。目前东亚已涌向了许多成功的 TOD 案例。而在纽约市等不同背景下复制这些模式的努力突显了将 TOD 原则适应当地条件、地理特征和社区需求的重要性。
长久以来，追寻理想城市一直是建筑师和城市规划师热议的话题。除了美学特色和文化遗产，每个城市的生活质量或许是这一追寻过程中最重要的标志。今年，The Economist 的姊妹公司经济学人智库（Economist Intelligence Unit, EIU）发布了 2024 年全球宜居指数，突出了在这场持续探索中表现卓越的城市。维也纳连续第三年被评为全球最宜居城市。哥本哈根、苏黎世和日内瓦等欧洲城市也名列前茅，这得益于它们较小的人口规模，有助于降低犯罪率和减少拥堵。与 2023 年的排名相比，北美和澳大利亚城市因持续的住房危机而排名下滑。
该评估对全球 173 个城市进行了排名。每个城市的得分基于 30 个定性和定量因素，这些因素分为五大类：稳定性、医疗保健、文化与环境、教育和基础设施。得分依据外部数据点、内部分析师和城市内贡献者的意见综合得出。在各类别中，稳定性类别的得分下降幅度最大，因为抗议活动和武装冲突的发生率有所增加。在排名垫底的城市中，叙利亚的大马士革继续被评为调查中宜居性最差的城市，其次是利比亚的黎波里，这反映了这些地区的严重不稳定性。
瓦伦西亚是西班牙最具活力的城市之一，拥有丰富的建筑历史，反映了其文化和历史的演变。该市由罗马人在公元前 138 年建立，每个时期都留下了独特的建筑印记，使瓦伦西亚形成了哥特式、巴洛克式和文艺复兴风格的独特结合，并与现代更新相得益彰。
瓦伦西亚的建筑演变和发展并没有随着历史遗产的消逝而结束。如今，这座城市成为了现代与当代建筑与古老结构共存最鲜活的样本之一。由瓦伦西亚建筑师圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的艺术与科学城，已成为创新的国际象征，推动了未来主义设计的边界。与此同时，大量优秀的城市规划项目也重新定义了瓦伦西亚的公共空间和可持续性。这种保护与尖端设计之间的平衡，体现了瓦伦西亚致力于在尊重历史根基的同时，拥抱现代性的决心，使其不仅是一座充满历史的城市，也是当代建筑实践的前沿。
日本第三大城市大阪，是传统与现代交相辉映的活力之都，是建筑爱好者的必游之地。历史上，大阪因其商贸中心的角色而被称为“国家厨房”，同时，它也是一座文化与建筑多元融合的城市。大阪的地标性建筑从历史悠久的大阪城到引人注目的现代建筑不一而足，每一处都映射出日本不断演变的城市风貌。
作为万众瞩目的2025年世博会主办城市，大阪即将在全球舞台上展现其建筑实力。城市天际线上，知名建筑师和城市规划师的创新之作比比皆是，包括前沿的文化中心、交通枢纽和滨水区改造项目。安藤忠雄、隈研吾建筑事务所、竹中工务店等著名日本建筑师，以及多米尼克·佩罗、伦佐·皮亚诺建筑工作室、贝里建筑师事务所等国际大师都为大阪贡献了自己的力量，将现代与传统完美融合，打造出既反映历史底蕴又大胆展望未来的独特建筑风貌。
特古西加尔巴位于洪都拉斯中部山区，是该国最大的城市。这里居住着大约 150 万居民，同时也是中美洲最大的城市中心之一，其历史可追溯到 1578 年，由西班牙殖民者建立。1880 年，特古西加尔巴被宣布为洪都拉斯首都，自此发展成为洪都拉斯的政治、文化和经济中心。这段历史为这座城市赋予了丰富多样的建筑遗产，展示了各个时期和风格的影响。
从殖民时期的巴洛克风格、新古典主义、装饰艺术风格到现代主义和后现代主义，这些风格反映了特古西加尔巴充满活力的历史。这里还拥有多座博物馆，庆祝着洪都拉斯的传统与当代艺术，如国家身份博物馆（MIN）和国家美术馆。除了城市内的景点，特古西加尔巴周边的群山还孕育了拉蒂格拉国家公园的徒步小径和几座殖民时期的银矿小镇，使其成为穿越中美洲旅行时值得一游的城市。
在东京繁华的银座区，传统与现代交汇之处，爱马仕之家（Maison Hermès）犹如一座璀璨的建筑地标脱颖而出。该建筑由伦佐·皮亚诺建筑工作室设计，于 2001 年竣工，是一座 15 层高的结构，作为法国著名奢侈品牌爱马仕的日本总部，该品牌以其精湛工艺和永恒优雅而闻名于世。除了作为商业枢纽的功能外，这座建筑还体现了爱马仕的精神内核，将其城市用地转变为光、材质与背景之间的一场对话。
2025 年普利兹克建筑奖得主刘家琨，几十年来一直致力于通过融合乌托邦理念与功能性、社会参与与个人记忆，重新定义中国建筑。他的建筑作品是对普通人日常生活的反映，基于对场所、文化和材质的深刻理解而精心打造。刘家琨拒绝追求固定的建筑风格，他信奉的是一种策略而非标志性的美学，为每个项目量身定制，以适应其特定的背景和需求。他的作品将历史与现代城市需求、集体主义与个人体验、密集与开放融为一体，为快速城市化带来的挑战提供了适时的解决方案。
刘家琨的设计理念深深植根于中国哲学、常识和当地工艺，确保建筑自然地从其周围环境中生长出来，而非强加于环境之上。他的建筑体现出一种既连接过去又映照现在的真实性，避免夸张的手法，而是倾向于创造促进交流、富有灵性和人文关怀的空间。
中国建筑师、教育家刘家琨荣获 2025 年普利兹克建筑奖，这是建筑领域的最高荣誉。这一殊荣表彰了刘家琨（1999年创立家琨建筑设计事务所）将中国传统元素与现代设计相融合的能力，以及他在建筑环境中对社会公平的承诺。刘家琨出生于中国成都，并一直在此生活和工作，他是继王澍（ 2012 年获奖）之后第二位获得此殊荣的中国建筑师。刘家琨加入了包括 2024 年获奖者山本理显、 2023 年获奖者大卫·奇普菲尔德和 2022 年获奖者弗朗西斯·凯雷在内的杰出获奖者名单。颁奖典礼将于今年春天在让·努维尔设计的阿布扎比卢浮宫举行，今年秋季将全球视频发布颁奖仪式，随后将于5月举行 2025 年获奖者讲座和研讨会。
