
乌兹别克斯坦国家博物馆的奠基仪式将于 2025 年 8 月 27 日在塔什干举行,标志着安藤忠雄在中亚地区首个大型项目正式启动。新博物馆计划于 2028 年 3 月开放,旨在成为乌兹别克斯坦最重要的文化地标,既是市民中心,也是连接乌兹别克斯坦文化遗产与全球艺术交流的门户。

乌兹别克斯坦国家博物馆的奠基仪式将于 2025 年 8 月 27 日在塔什干举行,标志着安藤忠雄在中亚地区首个大型项目正式启动。新博物馆计划于 2028 年 3 月开放,旨在成为乌兹别克斯坦最重要的文化地标,既是市民中心,也是连接乌兹别克斯坦文化遗产与全球艺术交流的门户。

2026 春夏巴黎男装周刚刚落下帷幕,一系列时装秀以别具匠心的方式凸显了建筑与时尚这两大创意领域之间的关联。这些时装秀通过精心打造的建筑环境,从多个感官层面与观众产生互动,将视觉冲击力与空间叙事、材质故事交织融合,呼应了每一季系列作品背后的主题与理念。时尚与建筑的这种交融为叙事开辟了全新可能,引领观众深入探索时尚设计与空间如何相互呼应,共同营造沉浸式体验。
Saint Laurent 在安藤忠雄(Tadao Ando)设计的巴黎证券交易所(Bourse de Commerce)发布男装系列,建筑圆柱形的混凝土结构与过滤后的自然光线,为整场大秀营造出简约而富有沉思氛围的背景。与之形成鲜明对比的是,Louis Vuitton 则将秀场设在蓬皮杜中心(Centre Pompidou)广场,Studio Mumbai 的介入为秀场引入了一座以“蛇梯棋”为灵感的大型手绘装置。这些因地制宜的秀场选择,反映出品牌与建筑环境互动的不同路径,展现了当代时装秀如何突破 T 台界限,与周边环境展开对话。

1900年,巴黎举办了其第一届奥运会,是继雅典首届奥运会后第二个举办奥运会的城市。同年,巴黎还举办了世界博览会,再次展示了这座城市在不到30年的时间里如何焕然一新。直到今天,巴黎仍然是一个各种建筑创新和发展的中心,通过大胆的设计影响着人们的生活方式,以及新材料和新技术的应用。巴黎以其以巴洛克风格为主的“第二帝国”和新艺术运动作品,巧妙地将宏伟与纪念性融为一体,同时也推动了旨在实现社会生活变革的设计,如勒·柯布西耶的实验性作品或Lacaton & Vassal’s 的周到干预。
正是这种对世界开放的态度,不仅每年吸引了数百万游客,还吸引了在巴黎开店并将其作为第二故乡的创新者和建筑师。再一次,这座城市通过大规模的建筑、翻新和修复工程,将自己重新打造,以迎接2024年奥运会来自世界各地的运动员们。

现代日式室内装饰融合了传统和现代元素,体现了日本的创新精神,同时也保持了对历史和文化遗产的深刻尊重。虽然木材、纸张和竹子等传统材料仍然具有重要意义,但现代日式室内装饰也经常融合玻璃、钢材、混凝土和金属。更平滑、更光滑的质地和表面处理与更温暖、更有机的质地和表面处理并置,体现了新与旧的动态结合,从而创造出具有视觉冲击力和功能性的空间,彰显了日本设计原则的精髓。

MPavilion 10 在澳大利亚墨尔本维多利亚女王花园开幕,该建筑由普利兹克奖得主安藤忠雄设计,这也是他在澳大利亚的首个建筑项目。该馆采用了安藤忠雄标志性的几何形状,与自然景观相协调,并精确地使用了裸露的混凝土。2023 年 11 月 16 日,MPavilion 10 正式开馆,届时将举办公共庆祝活动,并展出由 Naomi Milgrom 基金会挑选的一系列艺术作品。从 11 月 16 日到 2024 年 3 月 28 日,MPavilion 10 将一直免费向公众开放,邀请游客参与其丰富多彩的文化活动,并在其空间中寻找冥想和宁静的机会。

安藤忠雄(Tadao Ando)公布了沙迦 Aljada 新表演艺术中心的设计方案。“II Teatro”是一个可容纳 2000 人的礼堂,配有一个画廊和一个活动空间,将成为 Aljada 总体规划中的一个焦点。致力于艺术、文化和设计的 Naseej 区将为剧院提供一个多层次的文化广场。该项目与当地开发商 Arada 合作,预计将于 2027 年完工,是安藤忠雄简约建筑风格的真实写照。

意大利威尼斯市建在浅水威尼斯泻湖中的 118 个小岛群上,吸引着无数建筑师和游客一展想象。该地区自古以来就有人居住,在中世纪和文艺复兴时期还成为了主要的金融和海洋中枢,至今仍存留的赋予这座城市以特质的丰富建筑就证明了这一点。受拜占庭、哥特和文艺复兴风格的影响,这座城市代表了建筑叙事的副本,彼此间相互重叠与影响。近年来,威尼斯已成为吸引建筑师参加建筑双年展的主要景点;该展览是最重要的全球建筑展,包括国家展馆、展览和各类活动,以探索新概念和建筑创新。
除了建筑双年展,威尼斯本身也是建筑爱好者的露天博物馆。虽然这座城市以历史建筑而闻名,但现代主义和当代的干预介入同样为这座城市增加了一层全新的兴趣点:许多当代建筑师都在各自的项目中处理历史结构,例如OMA对德国商馆(Fondaco dei Tedeschi)的干预和修复,亦或是大卫·奇普菲尔德对定义圣马可广场的建筑之一行政官邸大楼(Procuratie Vecchie)的翻新设计。除了这座城市所提供的宝藏外,威尼斯双年展的举办地还以卡洛·斯卡帕、斯维尔·费恩和阿尔瓦·阿尔托等著名建筑师的介入设计为标志——这些建筑因其卓越的品质而成为永久项目。

建筑师安藤忠雄 (Tadao Ando) 受委托设计今年的服装学院展览,重点展示 卡尔·拉格斐的作品。 名为“卡尔·拉格斐:美丽之线”的展览以举世闻名的 Met Gala 为标志,这是一场筹款活动,参加者包括被认为与时尚界具有文化相关性的名人和名人。 该展览被视为对 拉格斐作品的主题和概念性文章,而不是传统的回顾展,旨在说明设计师的创意表达方法及其在行业中的意义。

Naomi Milgrom 基金会公布了由普利兹克奖得主安藤忠雄设计的 MPavilion 10 展亭方案。作为世界领先的建筑师之一,安藤忠雄的方案反映了他对自然界中几何形式的关注,以及使用标志性的混凝土材料。MPavilion 10 将于今年夏天在墨尔本开幕,标志着一年一度为期五个月的设计节活动在墨尔本标志性维多利亚女王花园举办。这将是第十届 MPavilion 庆典,其已发展成为澳大利亚访问量和影响力最大的节日之一,在 2022 年就吸引了超过 35 万人次的到访。

Naomi Milgrom 基金会宣布安藤忠雄赢得澳大利亚墨尔本维多利亚女王花园中第 10 个 MPavilion 的设计委托。这将会是安藤忠雄在澳大利亚的建造第一个项目,同时他也将参加澳大利亚最重要的年度建筑委员会设计盛典。今年是 MPavilion 项目的第 10 届,意在给予设计师们完全的自由来创造他们的概念并实现愿景,继而激活全新独特的设计语言,进一步提升这个之于墨尔本文化和社区生活的重要场所。安藤忠雄的设计细节将于今年 5 月公布,实体展亭则计划于 2023 年 11 月 16 日向公众开放。

日本建筑师筱原一男的标志性建筑之一伞之家(Umbrella House),现已在德国莱茵河畔的魏尔(Weil am Rhein)的 Vitra Campus 重建。该建筑属于其设计样式的早期第一阶段。伞之家(Umbrella House)最初于 1961 年在东京建造,如今将在德国作为校园内小型聚会的场所,为游客提供现代日本建筑的见解。继 1975 年由巴克敏斯特·富勒(Buckminster Fuller)和 George Howard 合作设计的穹顶和 1953 年让·普鲁维(Jean Prouvé)的加油站之后,该项目是 Vitra Campus 第三座历史建筑。

直岛,丰岛和犬岛是日本濑户内海群岛中最主要的三个岛屿。使它们从日本众多岛屿中脱颖而出的原因是,这里汇集了由世界上最伟大的建筑师和艺术家设计的大量优秀的建筑作品。这些项目是直岛的贝尼斯艺术之地(Benesse Art Site Naoshima)的一部分,这是20世纪80年代的富商福武宗一郎(Soichiro Fukutake)设想的艺术综合体,由18个美术馆,画廊和露天艺术装置组合而成。