中国建筑师、教育家刘家琨荣获 2025 年普利兹克建筑奖，这是建筑领域的最高荣誉。这一殊荣表彰了刘家琨（1999年创立家琨建筑设计事务所）将中国传统元素与现代设计相融合的能力，以及他在建筑环境中对社会公平的承诺。刘家琨出生于中国成都，并一直在此生活和工作，他是继王澍（ 2012 年获奖）之后第二位获得此殊荣的中国建筑师。刘家琨加入了包括 2024 年获奖者山本理显、 2023 年获奖者大卫·奇普菲尔德和 2022 年获奖者弗朗西斯·凯雷在内的杰出获奖者名单。颁奖典礼将于今年春天在让·努维尔设计的阿布扎比卢浮宫举行，今年秋季将全球视频发布颁奖仪式，随后将于5月举行 2025 年获奖者讲座和研讨会。
全球人口的增长带动了世界各地住房和建筑建设的增加。考虑到当前建筑业占全球二氧化碳排放量的 40% ，并且根据智利建筑业协会的数据，到 2035 年，智利将需要为 260 万人提供住房，因此有必要引导该行业转向环保型替代方案。应对这一挑战的答案可以在大自然本身中找到，因为自然界中存在多种高效且可持续的建筑解决方案。木材就是这样一种材料：它是一种高贵且可再生的材料，能够吸收二氧化碳，为创造更美好的环境未来做出贡献。
如今，得益于技术进步，由多层结构木材相互垂直叠加而成的工程木（或胶合木）已在全球范围内成为流行的建筑材料，智利也不应例外。
随着这一年的结束，我们缅怀并致敬那些在 2024 年逝世的著名建筑设计师、艺术家的职业生涯与贡献。 这些建筑师为人们留下了永恒的遗产，促使我们深入思考他们在建筑学科乃至社会中发挥的作用以及它们随时间演变的能力。
无论是在学术界、专业实践领域还是艺术领域，这些人都因致力于推动建筑、景观、设计、物质性等领域的发展而脱颖而出。每个人都展现了对设计的独特愿景和方法，留下了丰富的知识供人们探索。继续阅读，了解这些杰出建筑师的作品与思想。
今年夏天，预计将有超过一百万名游客、观众和运动员齐聚巴黎街头，共襄2024年夏季奥林匹克盛会。为此，法国全国上下，尤其是巴黎市，投入巨资对基础设施、场馆和公共空间进行了全面升级。除了修复大新区瓦纳岛体育馆（Grande New de I'Île-des-Vannes venue）、乔治·卡莱雷游泳馆（Georges-Callerey Swimming Pool）和鱼贩体育中心（Poissonniers Sports Center）之外，巴黎市还推出了新型公共服务设施，并公布了由多米尼克·佩罗建筑事务所（Dominique Perrault Architecture）设计的奥运选手村总体规划。
瑞士建筑师 Valerio Olgiati 公布了位于阿尔巴尼亚地拉那的 Rruga Adem Jashari 综合用途开发项目的计划，该项目旨在将城市生活与周边自然景观相融合。该项目位于城市网格与相邻公园之间的边界处，特色在于三座独特的红色混凝土塔楼和一座中央白色阶梯金字塔。该项目集住宅、酒店和零售空间于一体，旨在实现建筑环境与自然之间的无缝连接。
西班牙以其丰富多样的自然和城市景观而引以为傲，其中公共空间扮演着举足轻重的角色。近年来，公共空间的重要性日益凸显，已成为互动交流的关键轴心。除了建筑和景观品质之外，公共空间还为游客和市民提供了优质的环境，有助于改善生活条件，无论是在城市公园、城市内部的人行通道，还是仅仅是在自然环境中让人们放松身心、与土地相连的空间。
普利兹克奖官网已于近日宣布，2025 年的大奖得主将于下周美东时间 3 月 4 日上午 9 点公布。关于哪位（或哪些）建筑师将获得这一建筑界最高奖项的猜测愈演愈烈。自 1979 年设立以来，普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师，其被认为是“该行业的最高荣誉”。
经过一场严格的国际竞赛后，Lina Ghotmeh Architecture （以下简称为 LGA）被选中主导大英博物馆西区画廊的重新设计工作。这一结果标志着博物馆总体规划中的一个重要里程碑。该总体规划是一项长期计划，旨在将大英博物馆位于布鲁姆斯伯里的场地现代化的同时，保持其历史完整性。该项目将是全球范围内最具影响力的文化改造项目之一，总建筑面积约 15650 平方米。
Lesley Lokko，来自加纳和苏格兰的学者、作家及策展人，被 BBC 评选为 2024 年全球 100 位最具影响力女性之一。这一权威榜单旨在表彰那些以其坚韧不拔的精神和在各自领域推动变革的女性。Lokko的入选体现了她在建筑教育领域的开创性工作、她对多样性与包容性的承诺，以及她在解决全球性挑战，如去殖民化和碳减排方面的贡献。
2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑，预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战，建筑既是这些动态变化的镜像，也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩，为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。
从久负盛名的双年展到首次举办的盛会，包括 2025 年世界建筑节、Desert X Al Ula 艺术节和缔约方气候大会（COP Climate Conference）在内，2025 年的日程强调了可持续性、遗产保护和社区等主题。这些活动凸显了建筑在塑造更美好未来方面的独特能力，即在应对全球挑战的同时，尊重文化多样性和设计创意。
迪拜已从一个不起眼的贸易港口发展成为全球闻名的大都市，以其未来主义的天际线和开创性的建筑壮举而著称。20世纪初，迪拜的城市风貌以传统的阿拉伯住宅为主，这些住宅设有内庭和风塔，设计旨在抵御严酷的干旱气候。20世纪60年代石油的发现成为了一个转折点，引发了快速的城市化进程。在整个20世纪70年代和80年代，石油收入推动了建筑业的蓬勃发展，混凝土塔楼和低层公寓楼群大量涌现，为被阿联酋蓬勃发展的经济所吸引的大量外籍人士提供了住所。到了21世纪，阿联酋见证了前所未有的建筑进步。像世界最高建筑哈利法塔和人工群岛棕榈岛这样的地标性项目改变了国家的天际线，巩固了阿联酋作为全球建筑雄心和创新中心的声誉。
这种快速增长也给阿联酋带来了各种挑战，特别是在住房方面，难以确保工薪阶层享有体面的生活条件。迪拜是城市扩张如何改变这个国家的鲜明例证，但阿联酋内部不同地理区域有着各自的需求，这些需求受到当地环境和社区的影响。由 Buildner 与谢赫·扎耶德住房计划（Sheikh Zayed Housing Programme）合作举办的“未来之家”竞赛，呼吁有远见的人士重新思考阿联酋的住宅建筑。该竞赛的投稿截止日期为4月30日，它为那些可能塑造未来住宅的大胆想法提供了一个平台，以满足不同地区的不同需求。
Atelier Global 香港汇创国际于 2007 年在香港创立，是由一百二十余位来自全球多元化背景又充满创造力的设计师组成，国际化的观念，不同的文化背景，带来了设计的多元与前瞻。在都市建构中，我们期望寻求设计的开放与创新，并通过对文化艺术、功能策略和与自然形态的多维思考，建立起建筑与城市、人与空间的情感联结。
立足于文化与创意视角，我们在积极参与学术和文化研究的同时作品也屡获国际权威专业设计大奖，其中包括德国 iF 设计大奖、美国 IDA 国际设计金奖、意大利 A Design Award 国际设计铂金奖和香港建筑师学会大奖等。
十六年前，我们带着一个简单却有力的想法推出了 ArchDaily 年度建筑奖：让我们的读者从我们不断增长的建筑项目库中选出他们最喜欢的建筑。得益于你们的参与，这一奖项已经发展成为建筑界最具民主性和影响力的奖项之一。年复一年，你们的集体见解凸显了世界各地不同文化、经济和景观中的建筑卓越性。
今年也不例外。75 名入围者已经展示了卓越的空间解决方案，反映了集体智慧在塑造当今最具吸引力的建筑快照方面的力量。现在，是时候揭晓获奖者了。
在最近的一次路易斯安那电视台访谈中，享誉全球的日本建筑师坂茂（Shigeru Ban）分享了他对建筑的见解、个人成长经历，以及他对社会责任建筑的执着追求。坂茂以其对纸材、木材等创新材料的运用而闻名，他的职业生涯很大一部分都致力于为灾区和流离失所的人群提供建筑解决方案。
在第 19 届国际建筑展的现场直播中，策展人卡洛·拉蒂简要介绍了本届双年展的规划。2025 年威尼斯建筑双年展将包括 66 个国家馆，其中 4 个国家首次参展：阿塞拜疆共和国、阿曼苏丹国、卡塔尔和多哥。展览场地分布在贾尔迪尼（ 26 个展馆）、阿森纳莱（22 个展馆）和威尼斯市中心（15 个展馆），围绕“智能·自然·人工·集体”这一主题，汇集了 750 多名参展者，包括形成跨学科、跨代际团队的个人和组织。根据公布的数据，本届双年展有望成为威尼斯举办过的规模最大的建筑双年展。
观察木材在当今建筑界的地位，令人着迷。这种曾一度似乎被现代性遗忘的材料，如今以全新的姿态强势回归，既面临着重大挑战，也展现出了广阔的发展机遇。工程木材的美学魅力和建筑价值，加上其与可持续性的内在关联，已成为推动全球以木材为核心的项目增多的催化剂。
由于技术的进步以及对这种材料的局限性和可能性的研究，木材在建筑领域的发展取得了重大飞跃。在全球范围内，越来越多的建筑采用木结构建造，这一趋势受到公众、建筑师及其客户对基于可再生资源的可持续解决方案日益增长的兴趣所驱动。
Bjarke Ingels Group (BIG) 与 ALB-Architect 合作，揭晓了科索沃歌剧院与芭蕾舞剧院的设计方案，这是一个旨在重塑普里什蒂纳表演艺术景观的全新文化场所。作为科索沃共和国的第一座歌剧院，该剧院将成为国家爱乐乐团、芭蕾舞团和歌剧团的所在地，标志着科索沃艺术机构发展迈出了重要一步。项目包括多个表演厅和一个公共广场，强化了其在首都作为文化中心的角色。
由彼得·库克和科林·富尼耶设计的格拉茨美术馆，大胆地在历史名城中重新定义了当代建筑。该美术馆于 2003 年竣工，成为格拉茨欧洲文化之都庆典的焦点，其生物形态设计，昵称“友好外星客”，吸引了全球目光。在巴洛克和中世纪风格的环绕中，它连接了过去与未来，成为这座城市文化雄心的见证。
美术馆位于伦德区的穆尔河畔，以其有机、流畅的设计挑战了传统建筑规范。美术馆摒弃了正交几何形状，将艺术、建筑与公众互动无缝融合，重新定义了文化机构的概念。其影响力超越了美学范畴，激发了一个曾经被忽视的社区的城市复兴，带来了文化活力和经济活动。
