随着1980年代以来中国经济的腾飞，近代以来大量人口涌入城市，中国的城镇开始急速膨胀和扩张。随处可见的老城区拆迁不仅给城市带来了工业垃圾，更将已经碎片化的文化传统永远埋藏在了光鲜亮丽的摩天大厦下。当老城在新城建设中被逐渐吞没合并时，城市的一部分脉搏也在消失的风景中停止了。王澍和陆文宇，作为第一位获得普利兹克建筑奖的中国公民，在探索过去与当代的关系中，通过在建筑中运用可回收材料给了我们一个通达古今的解答。本文将从王澍和陆文宇的三个知名项目：宁波历史博物馆（2008），中国美院象山校区（2004），和宁波当代美术馆入手（2005），浅析这对建筑搭档在设计中的人文主义手法。
译者：李熙盈
建筑可视化技术在近些年取得了极大的进步，为建筑师提供越来越准确的刻画，它甚至在地基建设好之前就能为建筑师提供作品的真实视角。对于建筑师和与之一同工作的人们来说，可视化的目标是通过手工或是电脑绘画图像、影像甚至是虚拟现实平台，去描述一个未建成或正在建设中的三维空间的质量和特征。无论这些工具是为客户，还是建筑竞赛的评审服务，它们都是为了将一个想法变成现实。
最新版《英格兰大教堂》一书将上世纪三十年代由巴茨福德出版社发行的英格兰宗教建筑指南这一经典之作带给新一代读者。由精简的语言撰写而成，该书面向广泛的读者群。如同近一个世纪以前该书作为当时英格兰所有教堂建筑的参考目录一样，它在今天仍继续起到一本实用指南的作用。
建筑师喜欢谈论他们的设计对社区有多大影响，而这样做对他们来说是很有意义的。物理空间和不同的社会因素影响着每个人居住在城市或身处于在建筑物中时的感受。但是，是否所有建筑都以相同的方式响应所有用户？我们在社交网络上公开呼吁来质疑建筑如何接近LGBTQIA +性少数社区，从能代表这一群体的读者中来收集关于他们如何居住在这些空间以及如何在建筑领域代表这一群体的想法和建议。
在建筑与城市主义中，无论在建筑还是城市尺度上，与研究对象近距离和远距离的学习都能帮助我们更好地视觉化细部或拓宽整体感知，这对于理解对象来说必不可少。改变视角为同一场所提供了不同解读，从日常生活中我们习惯的地平线或视平线转移到空中视角，可以建立与总平面图、位置图、与城市规划图相关的联系。
本文选自“来自东方的建筑：定义一个时代的50座建筑”，这是由 The Calvert Journal和ArchDaily 合作的系列专栏，着重介绍了塑造来自东方的标志性建筑。两家媒体每周都会发布一份清单，介绍五个来自东欧或亚洲的特定类型项目。继续阅读本周文章：未来主义酒店和先锋疗养院。
当我们听到可视化这个词时，我们可能会设想一幅充满了灯光、人物、炫目的画面，以及表达我们正在观赏的地点的活力的华而不实的渲染图。除了三维空间的渲染外，建筑师还需要培养他们在有助于推动其论点背后的叙事的无形理念表现方面的技能。设计师不需要以传统的线性顺序来创造一次性的概念，而是需要精心设计一个故事并像论文一样去构建这些设计，并同时考虑到我们的展示如何具有展现项目重点的力量。
通过摄影，建筑师兼摄影师雷蒙·保利尼（Ramón Paolini）记录了位于委内瑞拉的加拉加斯地区的城市变迁。这些照片捕捉了首都在过去40年中的变迁，带人们深入了解了这一拉丁美洲最动荡的地区之一，探索其城市的发展以及背后的社会政治环境。最重要的是，保利尼从个人视角出发，以惊人的毅力阐释了40年内城市空间的建设，破坏和重建。
新世代（New Generations）是一个专业解析欧洲最具创新力量新晋事务所的平台，是一个能够分享与探讨理论成果和知识的新空间。自2013年起至今，新世代已经发动超过300家事务所，参与各项文化活动，如庆典、展览、竞赛召集、视频采访、研讨会和其他实践性活动等。
New Generations发布了一个全新的媒体平台，为新晋建筑师们提供了一个可以交流想法、获得灵感、随缘相聚，一同合作的独一无二的空间。无论是近期项目、工作机会、洞察见解，还是新闻与介绍，内容都将每日更新。“介绍”这一栏为有意加入新晋事务所联系网的人们提供了场所。在由新世代发展的文化议程里，这些人们能够在参与议程的广大事务所社群面前展现自己。
近日，ArchDaily与新世代达成合作！ArchDaily每个月将从新世代平台上精选有潜力的新晋事务所进行专题介绍。
文章最初发表于Common Edge。
本文摘自“绘见世界：建筑设计的认知史”一书的最后一章。文章概括了重塑建筑教育与实践的几点建议，使用体现认知理论，即人脑在建成环境中作用的科学，来强调设计师应摒弃启蒙运动时期的理性主义传统，自工业革命以来建筑师们已逐渐远离了手作艺术。尽管下列练习方法已经被一些个人教育者和课程采纳，但并没有由注册建筑师协会（NCARB）批准并广泛传播。
除了热、声、光对环境的舒适度的影响，色彩是影响我们处于环境中感觉的因素并成为了影响用户行为的有效手段。
远远超出审美偏好上的影响，特定色彩的运用可以带来涵盖其他领域的不同意义，如心理学或符号学。因此，我们知道一种颜色并不仅仅取决于光线与环境，还取决于我们对它的认知。德国人Johann Wolfgang Von Goethe对色彩理论的研究不断深化，他提出了色调的识别是主观的但其效果却是普遍的。举个例子，暖色（红、黄、橙）是较有活力的色彩并能给人们带来舒适和刺激的感觉，而冷色（绿、紫、蓝）则具有柔和、舒缓和静态的效果。因此，创造一组色彩搭配可以使人在空间感知中产生不同的感觉。
印度正在通过新类型的建筑来重新构想住宅的未来。由历史与文化影响所定义，其国内的现代建筑围绕如何实现现代化展开讨论。自千禧年建成的印度的住宅项目，旨在应对不同的规模、具体规划，以及功能。这些现代住宅项目探索着，使城市地貌重获新生，并开始为未来规划新基调。
从第一个全玻璃建筑被密斯·凡德罗建造的那一刻开始，建筑师一直在寻找完美的立面。一个设计良好的立面系统通常能给人留下深刻的印象的印象，从而区别于平庸的设计。预算，美学和性能上的约束需要被仔细平衡。尽管每个项目都有所不同，发展一个好的节能立面可以很大程度地简化程序。
作为工业时代的遗存，煤气鼓是伦敦城市景观中一个独特的存在，尽管当下它们正处于消失的边缘。在摄影随笔《废墟或铁锈》中，这些庞然大物是日常生活的背景，伦敦建筑师 Francesco Russo 经过两年的调查，捕捉煤气鼓与城市景观的关系，探索这些工业遗存在当代社会和城市中的作用。
在全球范围内，城市聚落或多或少存在社会和经济差异。尽管人们的感觉已经非常强烈，但些收入和教育、健康、卫生和基础设施的不平衡或多或少会造成明显的空间割裂。
尽管对于一些人来说，社会空间的不平等经常被忽视。摄影师 Johnny Miller 表示“人们生活方式的差异有时很难从地面上看到，通常情况下，极度富裕和特权的社区离肮脏的环境和简陋的住所只有几米远。” Miller 的系列摄影作品“不平等的场景（Unequal Scenes）”，试图“尽可能客观地描绘（世界上）最‘不平等的场景’。
摄影师Kris Provoost为赫尔佐格&德梅隆建筑事务所设计的M+博物馆拍摄新照片。该博物馆关注于20世纪和21世纪的艺术、设计、建筑与移动图像，旨在成为香港西九文化区中心的同时，为亚洲的视觉艺术和表演艺术提供一个跨领域的交流合作机会。
城市正经历着无尽的变化，这让城市结构里的许多空间被遗忘和废弃。历史建筑经过翻新，可适应现状再利用，被赋予新的可能性，可公共空间呢？ 借助简单的资源并通过创新解决方案进行小规模干预，是使这些被忽视的小巷、广场、高速公路恢复活力，重新融入城市的完美途径。
本周的最佳未建成建筑聚焦于国际竞赛中展示的设计方案，并集合了方案的不同功能、概念及创意。这些由读者投稿的项目包括越南获奖展馆、纽约步行天桥方案、波兰可持续植物中心，以及来自世界各地的其他项目。
由于有大量来自中国的项目，我们在本篇集合中进行了整合，如深圳儿童医院及科教综合楼设计，以及深港合作区包含研究楼、实验室、展览馆、商用空间和公共设施的国家科研中心。另外，我们首次精选出一个虚拟项目，该项目围绕LGBTQ群体社区，设计出分层迷宫式淋浴系统和泳池系统。
