
Architecture Classics
AD 经典:柏林爱乐乐团音乐厅 / Hans Scharoun
AD经典:纽约花旗集团中心 / Hugh Stubbins + William Le Messurier

本篇文章原刊登于2014年11月5日。在 AD Classics 看我们其他的纪念性建筑的介绍。
纽约是一座容纳了几乎各种尺度和式样的摩天大楼的城市,这其中位于列克星敦大道的花旗集团中心绝对称得上是最独特的大楼之一。大楼底部由四根方柱支撑,分别位于大楼每一面的中央,如此便允许四角自由悬空在人行道上方大约七十二英尺(约22米),最上端是倾斜45度的屋顶。然而实现设计的原本结构方案出现了严重疏忽,险些导致灾难性的悲剧发生,直到1995年才被众人所知,大楼因此也被人称作“沉默的灾难”实体。这令人难以置信的故事在结构工程师间广为流传,也为大楼背后的故事增添了传奇迷人的色彩,使它成为曼哈顿天际线特别的存在。
AD经典:霍奇米洛克餐厅 / 菲力克斯•坎德拉

这篇文章最初发表于2014年4月14日,浏览我们AD经典栏目来了解其它著名建筑项目背后的故事。
通过霍奇米洛克餐厅(Los Manantiales)的设计,菲力克斯•坎德拉(Felix Candela、1910.01.27-1997.12.07)的试验性形式生成方式成就了高效,优雅而不朽的结构艺术杰作。极为纤薄的屋面由四个交错的马鞍面构成,创造了戏剧性的就餐空间。霍奇米洛克餐厅作为最重要的薄壳建筑,建造于坎德拉蜚声国际之时,他向世界展示了他对艺术表达和精湛技术的熟练结合。
AD经典:MIT小教堂 / 埃罗•沙里宁

埃罗·沙里宁(Eero Saarinen)是20世纪最受尊敬的建筑师之一,他的建筑常常被认定为大师级的作品。沙里宁的建筑风格以具有动感和流畅的形式而闻名,但他为麻省理工学院设计的礼堂的风格与他以前的作品都不同。建成于1955年的MIT小教堂具有简单的圆柱形体量,在其内部却复杂而神秘。沙里宁的设计虽然简单,但教堂内部的空间形式和光线却能使来访者产生精神上的共鸣。
AD经典:TWA航站楼 / 埃罗·沙里宁

本文最初发布于2016年6月16日。若要阅读其他著名建筑项目背后的故事,请访问我们的AD经典部分。
TWA 航站楼建于空中航线旅行的早期,是第二次世界大战开始时迅猛发展的技术变革的重要标志。埃罗·沙里宁试图在建筑的各个方面捕捉飞行的感觉,从流线型形体到开放的内部,再到机翼状的混凝土外壳屋顶。受环球航空公司(TWA)的委托,沙里宁不仅仅设计了一个功能性的航站楼,他还为航空公司甚至整个航空业设计了一座纪念碑。
这篇“AD经典”以摄影师 Cameron Blaylock 的一系列独家影像为特色,摄于2016年5月。在这里,Blaylock 使用了 Contax 相机和 Zeiss 镜头,配上 Rollei 的黑白胶卷,以反映上世纪 60年代的相机技术。
AD 经典:新美术馆 / SANAA
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这篇文章原发表于2016年7月22日。点开我们的AD经典专栏,阅读更多知名建筑背后的故事。
新美术馆来源于背后一个大胆的想法:在纽约建立一个前所未有的,并具有政治意识的当代艺术中心。为了有别于城中已有的艺术机构,它把视线放到了新兴艺术家身上。而新美术馆这个名字本身也蕴含了它的先锋精神。自1977年起的20年间,新美术馆通过其大胆的艺术策划赢得了不俗的名气,越来越多人认识了这个位于苏豪(SOHO)区一间不起眼公寓里的艺术机构。为了有一个更好的视觉呈现,并接触到更多观者,新美术馆在2003年委任日本建筑设计事务所SANAA给它设计一个专属的家。SANAA最终的设计,一个由直线型盒子堆叠起来的建筑,就这样在包厘(Bowery)街拔地而起。在纽约,这是第一个,也是至今唯一一个专门为当代艺术而建的美术馆。[1]
AD经典: 威尼斯双年展北欧馆 / 斯维勒·费恩

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建筑师: Sverre Fehn
- 项目年份: 1962
这篇文章最初发布于2016年3月20日,浏览我们AD经典栏目来了解其它著名建筑项目背后的故事。
最初有三位建筑师被邀请为北欧展馆设计方案:芬兰合伙人 Reima 和 Raili Pietilä,来自挪威的斯维勒·费恩和来自瑞典的 Klas Anshelm。1959年费恩的方案被选中之后,Gotthard Johansson在《瑞典日报》刊文评价该方案“惊人的简洁[...],没有过多的弦外之音” [1],这是一个能够在一个(独特的)屋顶下包容三个国家的空间方案。
AD 经典: 吴哥窟

本文最初发布于2015年11月9日。想要阅读更多其他著名建筑项目背后的故事,请访问本网站的AD经典系列。
虽然吴哥窟(Angkor Wat)只是现今柬埔寨吴哥地区(Angkor area)现存数十座高棉寺庙(Khmer temples)中的其中一座,但它是近五个世纪的传统建筑的顶峰之作,它代表了高棉人在吴哥地区极高的影响力。它是吴哥地区最大的寺庙建筑群,砂岩上大范围复杂且精细的浮雕是高棉艺术顶峰时期的典范。吴哥窟自12世纪建成以来从未被荒废,一直在使用中,但人们仍然不了解它的历史背景。正如考古学家和人类学家Charles Higham所说,“奇怪的是,从来没有任何碑文记录提到过吴高窟,因此我们仍然不知道它的原名,它的功能和地位仍然存在争议。”[1] 该建筑群最初被用作印度教主神毗湿奴(Hindu god Vishnu)的神殿,后来转为佛教场所(“Wat”一词通常指佛教寺院[2]),并作为佛教朝圣之地一直沿用至今。
AD 经典:蒙特利尔生物圈 / 巴克敏斯特·富勒

建筑师从来没有像在富勒的世界观那样享有如此至高无上的地位。对他来说,建筑师仅通过理论系统的综合范式,便可理解并且应对社会,技术和环境之间复杂的相互关系。在这种模式中,建筑旨在与人类和自然的密切接触,在提升人类状态和促进管理环境方面发挥了重要作用。从战后现代主义的伦理积极性出发,这种观点可能标志着乐观主义在二十世纪中叶思想上升的顶峰,并为富勒的革命性设计提供了独特的道德蓝图。
AD 经典:牛顿纪念堂 / Etienne-Louis Boullée

一群非常小的参观者拾级而上,从一个圆球形纪念物的底部一直走到比吉萨金字塔还要高的地方。一束逐渐被建筑吞没的光线仅仅可以捕捉到球体空间的一小部分,而把出入口和大部分的空间留在阴影之中。集浪漫主义的感性影响,新古典主义的重理性,和古代的庄伟于一体,布雷 (Etienne-Louis Boullée) 为纪念艾萨克·牛顿爵士 (Sir Isaac Newton) 设计的纪念堂具有崇高性视觉形象,它即象征着一段历史的终结,同时这个富有艺术性的壮举,还预示着建筑设计的现代概念的来临。从一系列渲染图的表达中不难看出,牛顿纪念堂是18世纪末布雷众多极具争议性的设计中的一个,在他的论文“Architecture, essai sur l’art”中发表。纪念堂是在艾萨克·牛顿爵士逝世150年之际,为他成为令人尊敬的启蒙主义 (Enlightenment) 代表的一个诗意的致敬。
牛顿纪念堂的设计方法除了显示出布雷天才的创造性,还标志着纯粹的艺术性从作为科学的建筑学科中分裂出来。他反对维特鲁威认为建筑具有艺术性的观点,他写到:“为了执行,首先需要构思…正是这种思想的产物,创作的过程,构成了建筑…“(1)设计的目的是设想,是启发,是通过空间形式表现概念。布雷试图探索一个不可改变的、完全的建筑。
AD 经典: 纽约奥地利文化中心 / Raimund Abraham

在这个不可思议的“超薄”大厦成为曼哈顿群楼中的一座之前,雷蒙亚伯拉罕(Raimund Abraham)的奥地利文化广场挑战了在城市中的狭窄场地建立高楼的极限,场地的面积不大于一个联排别墅,亚伯拉罕在此大胆的建起了一座由24层楼高,只有25英尺宽的大厦。如果你经过此地你会一眼就认出它来,它是一个对称的,面向人行道那面具有多层叠加的玻璃幕墙,显得格外显眼。奥地利文化广场被肯尼斯·弗兰普顿( Kenneth Frampton )评价为自1959年 Seagram Building大厦和 Guggenheim Museum 博物馆建成以来的曼哈顿最具有现代特色的建筑。 [1]
AD 经典: 世界哥伦比亚博览会/ Daniel Burnham & Frederick Law Olmsted
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1851年在英国举行的第一届世界博览会——水晶宫展会上,美国很好地展示了自己。英国报纸毫无保留地赞美,宣称美国的展示发明比任何发明都更加巧妙和有用:利物浦时报说“不再被嘲笑,更不用鄙视了。”与各种欧洲政府不同,美国国会在随后的展览中花费大量时间在他们的国家展览上,对提供资金犹豫不决,迫使参展商依赖个人支持。在国家血腥的内战期间,国会对国际展览的兴趣下降;然而,战后,这个国家可以迅速恢复,可以在1876年举办费城百年纪念展。庆祝美国的爱国主义和技术进步,百年纪念展取得了巨大的成功,为另一场伟大的美国展览会奠定了基础: 1893年世界哥伦比亚博览会。[1]
AD 经典:阿扎迪塔 / Hossein Amanat

本篇文章原刊登于2015年10月26日。在 AD Classics 看我们其他的纪念性建筑的介绍。
为了庆祝波斯帝国2500周年纪念,阿扎迪塔一直是庆祝,动乱和革命的场所。 尽管与罢工的沙阿(波斯古代君主)有关联,但在有争议的2009年总统选举之后,这座塔已经被认为是伊朗的国家象征,主持了政府派和反政府派的示威活动。
AD经典:南美洲伦敦银行 / Clorindo Testa + SEPRA

位于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的南美洲伦敦银行是建筑师克洛林多·特斯塔(Clorindo Testa)的代表作,设计风格趋于对抗传统和建筑类型化。 在建筑师Gerald Wakeham的协调下,阿根廷建筑事务所SEPRA和特斯塔的合作为该建筑带来了惊喜和魔力。
AD经典 : 伯吉瑟尔滑雪台 / 扎哈·哈迪德

坐落在奥地利风景如画般的高山之城,茵斯布鲁克市伯吉瑟尔山之巅的滑雪跳台,象征着当代的化身,历史的丰碑。它是由扎哈·哈迪德于1999-2002年间设计的。这座滑雪台的设计是一种对形式表现的研究:如一笔扫过的线条和极简美学营造出了一种优雅感,高速的动感,将充满活力滑雪跳台如纪念碑般屹立在在茵斯布鲁克群山环绕的历史中心。
AD经典:普伦蒂斯妇女医院 / 伯特兰·戈德堡

医院建筑由于其在卫生和效率上的高标准,对建筑师来说一直是颇受限制的项目,设计成果往往是有限材料建造出的病房,和将它们串联起来的无趣走廊。然而伯特兰·戈德堡( Bertrand Goldberg )1975年的作品普伦蒂斯妇女医院( Prentice Women's Hospital )却并非如此。这座医院是戈德堡所设计的一系列医疗设施的最佳范例,这些设施都有一个相似的形式:一座容纳病患照护空间的塔楼,坐落在一个容纳医院其他功能的直线形基座上。
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AD 经典: 萨尔克生物研究所 / 路易斯·康

1959年,小儿麻痹症疫苗发现者 Jonas Salk 与路易斯·康不期而遇。加利福利亚州,拉由拉市在太平洋海岸区为其提供了一处风景别致的场地,而Salk希望在此建设他的生物研究中心。Salk的疫苗在疾病防治方面有着极其深远的影响,他强调,新的研究中心设计必须蕴含着人道科学的思考。同时他还有个宽泛但是深刻的要求:“建造一个连毕加索都值得参观的中心“。最后才有了满足功能同时极具美学价值的萨尔克生物研究所—一个独立体块相互支撑的建筑形式。
AD 经典:维特拉消防站 / 扎哈·哈迪德

虽然扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)从20世纪70年代末就开始了其传奇的建筑生涯,但是直到90年代她才有了自己的建成项目。维特拉(Vitra)消防站位于德国莱茵河畔魏尔一个同名公司的园区内,是扎哈正式建成的建筑处女作。这座建筑倾斜交错的混凝土平面,重塑了横穿而过的街道,是将扎哈那具有戏剧性张力的概念图纸转变为功能性空间的最早尝试。