密斯·凡·德罗基金会和欧盟委员会宣布了 2026 年欧盟当代建筑奖——密斯·凡·德罗奖的获奖名单，该奖项从 410 个提名作品中评选而出。2026 年建筑奖授予了由 AgwA 建筑事务所和 architecten jan de vylder inge vinck 设计的比利时沙勒罗瓦展览宫翻新项目，而新兴建筑奖则授予了由 Vidic Grohar Arhitekti 建筑事务所设计的位于卢布尔雅那的斯洛文尼亚国家剧院临时空间项目。颁奖典礼在 2026 年欧洲文化之都奥卢的阿尔托工业大厦举行，该大厦是阿尔瓦·阿尔托于 1931 年设计的工业建筑地标。
由 BIG 建筑事务所、William Rawn Associates 建筑事务所和 HASTINGS 建筑事务所联合设计的全新田纳西表演艺术中心（TPAC）将纳什维尔市中心的活力延伸至坎伯兰河对岸，成为这座城市焕发新生的东岸地区的文化地标。TPAC 的设计旨在欢迎来自四面八方的社区居民，演出场地集中于其核心区域，它将支持丰富多彩的艺术活动，并传承纳什维尔深厚的艺术底蕴。TPAC 预计将于 2027 年开工建设，并于 2030 年正式开放。
由 O'Donnell + Tuomey 建筑事务所设计的 V&A 东馆将于 2026 年 4 月 18 日向公众开放。该事务所于 2015 年受托设计这座新建筑，它坐落于伊丽莎白女王奥林匹克公园内，毗邻近期开放的姐妹设施 —— 由 Diller Scofidio + Renfro 设计的 V&A 东仓储馆。V&A 东馆位于英国伦敦东区，这是由伦敦市长支持打造的英国最新文化区。该双馆建筑群旨在“聚焦全球艺术家、设计师和创作者以创造力塑造世界的多种方式”。博物馆致力于创意机遇及其推动变革的力量，其五层公共空间包括两个常设展厅、一个 900 平方米的临时展厅、顶层项目与活动空间、学习设施以及一家咖啡馆。
本文是我们全新 “观点” 专栏的一部分，该专栏以论述性文章的形式，针对塑造我们所在领域的关键问题进行探讨。
每个建筑时代都由其工具所定义。指南针、绘图板、相机和计算机，每一项都改变了建筑师的思考方式和创作方式。然而，当下的时刻却有着本质上的不同。随着人工智能和生成系统融入日常工作流程，工具不再仅仅是建筑师双手的被动延伸，而是开始作为半自主主体发挥作用。它们提出方案、进行优化、开展模拟，所产出的成果有时甚至超出了创作者的完全预料。
隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）公布了卡皮塔尔（Qapital）大厦的设计方案，这是一座 32 层的综合用途塔楼，将与当地开发商乌里韦·施瓦茨科普夫（Uribe Schwarzkopf）合作，在厄瓜多尔基多拔地而起。该项目预计于 2029 年竣工，标志着日本建筑师隈研吾在该国的首个作品，将该事务所的国际项目版图拓展至南美地区。卡皮塔尔大厦坐落于基多中央商务区，与拉卡罗莱纳公园（La Carolina Park）隔街相望，这座 125.8 米高的塔楼采用了垂直布局规划，集住宅、商业和共享配套设施于一体。
在社会与环境不断变迁的背景下，建筑设计如何既能顺应变革，又能与那些恒久不变的元素产生有意义的关联？位于日本大阪的 1110 建筑事务所，通过一系列以精心住宅改造和精准空间干预为特色的作品，对这一问题给出了自己的解答。
该事务所荣获 ArchDaily 2025 年度 “未来实践奖”，代表着在重新定义变革条件下建筑角色方面涌现的新声音。
建筑业作为自然资源消耗、能源使用和温室气体排放的主要驱动因素，对环境有着重大影响，其消耗了全球 32% 的能源，并贡献了全球 34% 的二氧化碳排放量。建筑材料在塑造建成环境方面发挥着至关重要的作用。通过循环经济原则、可再生与自给自足的解决方案以及技术创新，分析每种材料的环境性能，凸显了对其生命周期各阶段进行审查和评估的机遇。
生命周期评估（LCA）通过建立衡量和管理建筑材料环境影响的通用框架，成为一种关键方法。该方法对产品、流程或活动在其整个生命周期内相关的环境影响进行全面评估。从原材料开采、制造、运输，到施工、使用和寿命终结处理，该分析考虑了与每个阶段相关的环境负担。在建筑材料领域，生命周期评估提供了一种全面且系统的方法来评估环境性能，并确定设计优化等改进机会。如此一来，它量化了碳排放、能源消耗、水资源利用、空气污染、废物产生和生态系统耗竭等影响。
1988 年 6 月 23 日至 8 月 30 日期间，纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办了一场名为“解构主义建筑”的展览，作为“旨在审视建筑领域当前发展态势”系列活动的一部分。该展览由菲利普·约翰逊（ Philip Johnson）和马克·威格利（Mark Wigley）策划，聚焦于七位国际建筑师的当代作品，他们分别是蓝天组（Coop Himmelblau）、彼得·艾森曼（Peter Eisenman）、弗兰克·盖里（Frank Gehry）、雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）、丹尼尔·里伯斯金（Daniel Libeskind）、伯纳德·屈米（Bernard Tschumi）以及年轻的扎哈·M·哈迪德（Zaha M. Hadid）。当时年仅 37 岁的她，其作品作为“建筑领域新美学思潮的涌现”的典范向世界展示。展出的并非模型或蓝图，而是一幅名为《山顶》（The Peak）的画作，这是她 1983 年为香港一项建筑竞赛提交的作品。以此为起点，她在建筑领域的贡献沿着当时被认可的同一脉络不断深化：发展出一种独特、数学化且用她自己的话说“流动”的建筑语言，并成为建筑领域这一向来由男性主导的行业中一位杰出的女性领军人物。
2026 ArchDaily 中国年度建筑大奖的评选成功落下帷幕！感谢各地读者的付出，让我们的大奖更加公平和有意义。ArchDaily China 希望更多的中国建筑参与到全球交流的浪潮之中，向世界介绍中国建筑。我们坚守初衷，成为让大众获益的开放平台，让建筑行业变得更为具包容性也更加平等。
2026 ArchDaily 中国年度建筑大奖由 Dornbracht 赞助举办，这是一个全球领先的厨卫设计品牌，为您提供第一线产品。
摄影师保罗·克莱门斯（Paul Clemence）记录了位于香港西九龙的门户中心（Gateway Centre）的竣工过程。该中心是由扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）设计的综合用途开发项目。这组照片捕捉了项目整体体量、立面系统和空间布局基本成型的阶段，此时公共区域和室内空间的收尾工作仍在进行中。克莱门斯的近距离拍摄突出了垂直的遮阳褶皱、玻璃幕墙的弧度以及结构元素与环境元素之间的过渡，强调了建筑形式语言是如何通过施工得以实现的。
近年来，阿尔巴尼亚经历了迅速且显著的变化，一跃成为东南欧最具活力的城市环境之一。这种发展不仅体现在建筑空间的扩张上，更体现在那些旨在重塑国家形象的新建筑干预举措的规模与雄心之中。在全国范围内，一系列大型开发项目、文化机构及基础设施工程正陆续落地，这是阿尔巴尼亚及其首都地拉那为在区域和国际网络中重新定位而做出的广泛努力的一部分。
这些干预举措中有相当一部分是由国际知名的建筑事务所设计的，它们的参与已然成为地拉那当前发展阶段的显著标志。地拉那的转型并非主要依赖渐进式或本土化的进程，而是越来越多地受到外部构思的愿景所影响，这些愿景引入了新颖的形式语言、建筑类型以及城市策略。这些项目往往以独特的单体建筑或大型片区形式呈现，共同塑造出一幅城市图景，其中地拉那通过一系列鲜明且引人注目的举措逐步构建成型。
城市变暖的速度大约是全球平均速度的两倍，这一趋势因快速城市化而加剧。尽管气温上升正在重塑全球各地的日常生活，但一些城镇和街区（往往是最脆弱、资源最少的地区）的变暖速度却高于其他地区。原因在于城市环境。道路、建筑、人行道和公共空间等建成基础设施决定了热量如何在城市中流动、积聚以及滞留的时间。无论气候带或地理位置如何，阴凉仍是为行人降温、改善建成环境的最有效、最直接的方式。
在当代建筑领域，商业空间已不再仅仅是销售场所；它们已成为身份、形象与体验交汇的舞台。店铺、展厅以及品牌室内空间常常充当实验室的角色，建筑师在此试验形式、材质与光线，将企业叙事转化为空间体验。在此背景下，建筑师化身为欲望的塑造者，营造出引导感知、唤起情感并潜移默化影响行为的空间氛围。这一角色揭示了设计与资本主义之间错综复杂的交集：这些空间不仅售卖产品，更售卖憧憬、生活方式与文化内涵。通过将商业转化为一场建筑表演，这些项目促使我们反思：在可见性与形象变得与功能同样至关重要的世界里，建筑学科如何权衡并发挥其影响力。
朝圣是人类最古老且最持久的文化习俗之一，是人类跨越地理与宗教界限，探寻生命意义的具象化表达。尽管朝圣传统上与正式的信仰体系紧密相连，但近几十年来，其定义已有所拓展，反映出人们对何为神圣、何处可寻生命意义的新认知。这一转变揭示了一个根本性的问题：在空间中穿行，始终是人们构建有意义体验的核心方式。然而，如今大多数建筑环境的设计，都是为了让人从公路、交通走廊、机场和优化后的城市中心快速抵达。而圣地亚哥朝圣之路则是对这一现状的持久反驳。它是一种分布式建筑，历经数个世纪精雕细琢，至今仍是围绕移动的人体而组织设计的典范。
2025 年全年及 2026 年初，多个地区纷纷宣布、推进或动工了众多博物馆项目，这些项目的竣工时间大多集中在 2026 年至 2030 年。这些项目分布于亚洲、欧洲、北美洲及中亚各地，彰显了文化机构在当代城市中角色持续转变的趋势。如今，博物馆的设计理念已不仅局限于展览空间，更被视为面向公众的环境，需兼顾教育、研究及市民参与等多重功能。这种功能范围的拓展，往往伴随着建筑策略的调整，以适应城市环境、保持空间连贯性，并将文化基础设施融入更广泛的城市建设进程。
随着过去两周的激烈角逐，ArchDaily 的读者们已经从 455 个项目中票选出 ArchDaily 2026 中国年度建筑大奖的前 15 名。在提名阶段，我们共同见证了这个大奖竞选对建筑发展的积极作用。这些进入决选名单的建筑项目无疑是最能给我们的读者带去灵感，也同样反映出建筑社会的发展趋势。
今年的参赛项目类型众多，在入围的 15 个作品中，我们可以感受到大家逐渐把视角从大型公共建筑转向乡村振兴、社区公共空间、新校园建设以及小型的室内空间。人们越来越关注切身的需求、居住体验以及自己身边的空间。在不同的项目中我们也可以看到在地产行业与建筑行业趋向于转型的时期，不同事务所对城市与使用者需求的回应。
在揭晓入围提名名单之前，我们想再次强调这一奖项评选流程的价值 —— 作为全球最大的建筑平台，我们深切地意识到自己对这一行业以及推动建筑学作为一门学科发展的责任。民主投票、以用户为中心的“年度建筑奖”是我们应对这些挑战的关键支柱之一，旨在打破既定的等级制度和地域壁垒。以下是 ArchDaily 2026 中国年度建筑大奖的 15 个入围决赛的作品，决赛投票期将从 2026 年 4 月 8 日开始，至 2026 年 4 月 15 日晚上 11 点 59 分（北京时间）结束。最终获奖者将于 2026 年 4 月 16 日公布。点击查看具体的章程及投票方式。
美国交通枢纽的未来，将不会由标志性的大都市机场航站楼和广袤的中央火车站来定义。乡村地区拥有全国大部分的公路里程，承担着近一半的卡车行驶里程，且三分之二的铁路货运均发源于此。这些现实情况使乡村交通枢纽成为至关重要的区域接入点和配送中心，塑造着超越城市延伸模式的国家交通格局。
美国的乡村交通枢纽是重要的市政与物流锚点，其成功与否无法用城市指标来衡量。设计师并未照搬密集城市类型的交通枢纽模式，而是开发出反映乡村现实的建筑模型：人口分散、货运主导的基础设施、适度的多式联运、安全挑战以及社会可达性需求。在许多乡村地区，一个小型机场航站楼维持着经济活力，铁路转运设施将资源型产业与全国市场相连，区域公交站则提供就业、教育和基本服务的通道。
日本建筑师 隈研吾及其工作室隈研吾建筑都市设计事务所（KKAA）在哥本哈根当代艺术中心揭幕了名为“大地 | 树”（Earth | Tree）的特定场域装置作品。该作品由隈研吾与丹麦木材制造商 Dinesen 合作完成，于 2026 年 3 月 28 日作为该机构 CCreate 项目的一部分正式开放。作品位于一处旧工业厂房内，以木材、砖块和光线为主要元素，打造出独特的空间空间。该装置作品由合伙人池口由纪（Yuki Ikeguchi）领衔，团队成员包括 Asger T. Taarnberg、Nicolas Guichard 和 Yasemin Shiner。此次展览标志着 KKAA 在斯堪的纳维亚半岛的首次亮相，并将工作室以材料为导向的设计理念融入到展览形式之中。
2025 年 11 月，ArchDaily 推出了首届 Student Project Awards。设立这项新奖项的初衷源于对新一代建筑师的期许，对他们才华与远见的表彰，以及对给予他们展示机会与认可的重要性的肯定。建筑学的未来正于当下在全球各地的教室、工作室和工坊中悄然塑造，向那些正在塑造未来的人提供支持至关重要。大奖反响极为热烈，来自各大洲学生的项目纷纷参评，展现了丰富多元的观点、解决方案与设计愿景。
在公开征集启动的五个月以来，ArchDaily 陆续公布了 104 个长名单入围项目和 20 个短名单入围项目，由建筑师和相关从业人员组成的评审团审阅了所有提案，最终评选出 ArchDaily Student Project Awards 的三名获奖者和四名荣誉提名者。评审团认真对待每个项目，不仅关注最终成果，更着重考察项目背后的理念、问题和立场。最终评选出的获奖项目既体现了奖项的精神，也反映了当今建筑领域不断变化的趋势。
在当代城市发展中，私人所有公共空间（Privately Owned Public Space，简称POPS）这一概念日益受到关注。这些空间虽由私人开发商建造、持有并维护，但根据法律规定必须保持向公众开放。这类空间往往是经协商达成的规划激励措施（如容积率奖励或增加建筑面积）的产物，在土地资源有限、公共设施需求旺盛的高密度城市环境中尤为常见。
我们诚邀您参与 2026 年中国年度建筑大奖评选。我们希望能通过不带偏见、不受地域限制的投票方式，为大家选出当下最具代表性的中国建筑和设计项目，每个人都是评委中的一员。我们期望您能认可并表彰那些您认为在已建成环境中产生了最大影响的项目，这些项目全部来自于 2025 年发布于 ArchDaily China 的作品。在接下来的几周里，您将通过投票帮我们从过去一年发布的 455 个中国项目中筛选出 top 15 进入第二阶段入围名单。
2025 年阿卡汗建筑奖获奖名单中，AAU Anastas 事务所及其位于巴勒斯坦的“奇珍柜”项目赫然在列。该项目核心目标在于成为文化与创意的庇护所，搭建设计与生产之间的桥梁。除这一意义非凡的项目外，AAU Anastas 在巴勒斯坦伯利恒和法国巴黎均设有办公室，自 2015 年以来已积累了丰富的作品集。其代表作品包括：伯利恒的“达阿尔马朱斯”（Dar Al Majous）修复项目，该项目挑战了家庭空间与公共领域的界限；图勒凯尔姆法院（2015 年建成），作为其早期项目之一，重新定义了图勒凯尔姆一处显要街角地块的公民性与社交聚集功能；以及“平拱”（The Flat Vault）商业改造项目，为一座与 12 世纪十字军所建教堂相关的现存修道院商店，增设了一座与之形成鲜明对比的石拱结构。
在这些引人入胜的作品中，“奇珍柜” 之所以能吸引评审团的关注，不仅因其精湛的工艺与多层次的空间复杂性，更在于它作为一个促进社会发展的平台 —— 消弭了社会基础设施与建筑之间的界限。该建筑旨在为文化、创意、设计与生产提供支持，期望容纳建筑师、设计师、厨师、工匠以及声音与视觉艺术家等各类人群。它在很大程度上践行了 2025 年评审团所阐述的精神，评审团将这一周期定义为通过设计培育韧性与乐观精神的一年，而“奇珍柜”则通过展示建筑如何同时激发社区活力与企业发展，生动诠释了这一理念。
由 Quacquarelli Symonds 发布的 2026 年 QS 世界大学排名，对全球顶尖学术机构进行了最新概览。在建筑与建成环境领域，2026 年版的排名再度对全球各地区的大学进行了评估，既反映了长期以来的学术卓越表现，也体现了全球格局的动态变化。巴特莱特建筑学院（The Bartlett School of Architecture）继续保持排名榜首地位，延续其多年的领先优势，而前十名的整体构成则显示出细微但显著的变化，而非重大变动。
