日本建筑师 隈研吾及其工作室隈研吾建筑都市设计事务所（KKAA）在哥本哈根当代艺术中心揭幕了名为“大地 | 树”（Earth | Tree）的特定场域装置作品。该作品由隈研吾与丹麦木材制造商 Dinesen 合作完成，于 2026 年 3 月 28 日作为该机构 CCreate 项目的一部分正式开放。作品位于一处旧工业厂房内，以木材、砖块和光线为主要元素，打造出独特的空间空间。该装置作品由合伙人池口由纪（Yuki Ikeguchi）领衔，团队成员包括 Asger T. Taarnberg、Nicolas Guichard 和 Yasemin Shiner。此次展览标志着 KKAA 在斯堪的纳维亚半岛的首次亮相，并将工作室以材料为导向的设计理念融入到展览形式之中。
装置的中心是一个由手工打造的花旗松构件组成的悬挂式结构，它界定了空间体验。这套木结构系统能够过滤自然光，使其透过透气的构件，在一天中营造出不断变化的氛围。这种效果呼应了日本的“树荫下”（komorebi）概念，它描述了阳光穿过树冠，形成光影交错的景象。该结构体现了隈研吾对建筑作为多孔且响应灵敏的系统这一持续探索，其中材料和光线被视为主要的驱动力，而非次要元素。
该项目汇集了多家丹麦制造商的贡献，包括 Dinesen 提供的木材、Petersen Tegl 提供的砖块以及 Anker & Co. 提供的灯具。这些材料并非各自独立，而是组合在一起，构建出一种统一的空间语言。木材、砖块和人造光的结合，在表面、结构和照明之间营造出一种精心设计的对比，同时也呼应了日本和北欧建筑传统中共同关注的主题。
该装置的制作过程也融入了社会维度。木质部件的开发与特罗尔德凯尔学校（Troldkær School）合作完成，特殊需求学生参与了部件的制作。这一举措与项目更广泛的理念相契合，即负责任的材料使用和知识共享，体现了 KKAA 和 Dinesen 对可持续发展的追求。精心挑选的木材和高效的材料利用策略进一步凸显了项目对作品耐久性和资源充分利用的重视。
在“大地 | 树”中，隈研吾延续了他长期以来对建筑与自然关系的探索，并将之融入展览语境。该装置强调空间的瞬时性，光线的变化持续改变着空间氛围。作品以彼得森·泰格尔（Petersen Tegl ）砖砌表面的质朴色调为基础，并以上方木结构加以点缀，形成层叠交错的构图，与其说是一个固定的建筑体，不如说是一次对氛围的探索。
在相关进展方面，威尼斯双年展已揭幕了位于贾尔迪尼花园的翻新中央展馆，该展馆的全面改造工程已于 2026 年 3 月完成；翻新后的建筑将举办由库欧·科约（Koyo Kouoh）策展的“小调”（In Minor Keys）展览，作为 2026 年威尼斯双年展的一部分，这将是该展馆的首次亮相。在圣保罗，爱德华多·隆戈（Eduardo Longo）设计的卡萨·博拉（Casa Bola）首次向公众开放，作为 ABERTO5 展览的一部分，展览将持续至 2026 年 5 月 31 日。与此同时，2026 年巴黎艺术博览会将于 4 月 9 日至 12 日重返大皇宫，届时将入驻这座近期由 Chatillon Architectes 指导翻新的 77,000 平方米的地标性建筑。
