Fundamental Architects 和 Omega Render 公布了阿斯塔纳世博会旧址的重建项目——“郁金香城”的新方案。项目占地100,000平方米，它运用原有场地的停车场作为世博会后续利用计划的一部分。该重建项目旨在为阿斯塔纳市（努尔-苏丹）以人为本的新设计方法作出示范。

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在她的Sesc Pompéia剧院，建筑师Lina Bo Bardi设计了一个中央舞台，展示了剧院的结构和节目的所有功能，并且放弃了传统的剧院座位。她的座位没有装软垫，彼此间靠得很近，使观众保持更自觉、更专心、更挺直的坐姿，在她看来，这是对古代戏剧艺术的尊重。

正如建筑空间的特点改变了我们的情绪、情感、注意力和学习，家具的整体设计元素也同样有这样的作用，因此在考虑综合用户体验时必须重视家具的整体设计元素。特别是在学校和学习环境离，家具和物质结构往往得不到和教学材料一样的关注。

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由NEON设计的Shiver House是对常见的芬兰小屋（mökki）的彻底改造。该项目是一个动感的 "仿生 "结构，它可以根据周围的自然力量进行移动和调整。Shiver House是一种探索：建筑可以作为一种手段，在居民和它所处的自然世界之间建立更紧密的情感联系。此外，该项目还探索了建筑可以被制造成“有生命”的想法，目的是为了在人们和他们居住的建筑之间建立更深更持久的情感关系。

因此，在概念上，这个作品表明，建筑不是静态的、以功能为主导的，而是可以成为一种诗意的、有生命的、动态的元素，改变我们与周围景观的关系。

比佛利山一号开发项目（One Beverly Hills）是由福斯特建筑事务所，联合景观设计师Mark Rios所设计的项目，旨在为比佛利山的西大门提供一个独特的景观视角。这个片区包括两栋住宅塔楼、一栋超豪华酒店、一家餐厅、一个零售展亭、以及一个入场费极高的植物园，旨在打造一个奢侈且多样化的混合功能用途基地。

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2020转眼过半，我们已经发布了上百个住宅项目，这些住宅项目丰富了ArchDaily读者的生活方式。在这因为疫情而变得格外特殊的一年，这些房子也蕴含了新的价值与功能。当然，作为人类庇护所的基本属性更是必不可少的。

在过去的几年里，一系列展览和专题著作促使社会主义现代主义重新走进了人们的视野，其强大的表现力和异国情调激起了人们极大兴趣。Zupagrafika 所著的近期出版的摄影集《混凝土西伯利亚，极北的苏联景观》通过展示西伯利亚主要城市的苏维埃建筑并让人们深入了解鲜为人知的景观，为这一相对未被探索的建筑史篇章迎来了新的曙光。本书介绍了西伯利亚地区六个城市的建筑和城市环境：新西伯利亚、鄂木斯克、克拉斯诺亚尔斯克、诺里尔斯克、伊尔库茨克和雅库茨克。透过俄罗斯摄影师 Alexander Veryovkin 的镜头，它向人们呈现了战后建筑的全新视角。

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Anastasia Elrouss建筑事务所构想了一个作为垂直生态村的住宅塔楼，它位于黎巴嫩首都贝鲁特快速发展的郊区。该项目被赋予城市之肺的标签，坐落在一个占地900平方米的矩形场地上，围绕着中心开放绿植核心形成了堆叠的14个楼层。被Warchee非政府组织租用的首层和地下室将包含供妇女使用的农活和木工作坊。

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当有人提到建筑可视化时，我们往往先想到的是草图、绘图，和电脑效果图。这种联想之所以会出现是因为我们总是将‘可视化’与‘想象一个还未建成的项目‘相提并论。有时是为了确认美学和实用性上一些决定的正确性，有时是为了向多数不熟悉工程图的客户表达概念。在进行一个项目时，除了像是材料、平面，材质和颜色等表面上的要素以外，建筑师同时也需要注意裸眼不可见的技术性问题，这些问题可能对项目造成直接影响。

本期 建筑城市导览专门介绍特拉维夫这座充满活力的城市，它最初是于1909年在地中海的沙岸上以花园城市的名义建立的。虽然被称为"白色之城"的特拉维夫因拥有世界上最多的国际风格建筑而闻名，但特拉维夫并不仅仅是一个清一色的包豪斯建筑聚居地：它呈现出了表现本土建筑风格的丰富拼花图样，从折衷主义到粗野主义再到当代风格，这些都是外国和土生土长的建筑师适应当地文化和气候条件的产物。

以下是特拉维夫必去的建筑指南：

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上大学时，我在谷歌上做了几个职业测试，便天真地选择了建筑作为我的专业。但入学后，我才发现建筑是巴西的公立大学里最难的课程之一。我也想过放弃，但我已经被建筑学的历史和它的社会作用所吸引了。

然而，没有什么是完美的。建筑和城市规划是巴西顶级学府中最精英的专业之一，在课堂外也可以感受到这一点，许多建筑师专门为富人服务，城市与穷人的需求却无人问津。

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因为政府疏于管控，许多乌克兰人对他们的阳台下了手，好弥补这些前苏维埃活动单元房不足的空间，将它们重建成一系列外形与大小各异的形状。短纪录片《进入阳台》探索了乌克兰建筑的这种现象，通过本地的日常生活与文化展示了后苏维埃历史引人入胜的影像。

除了展现对于私人对比公共空间的独特态度，简易阳台现象同时是一种症状，社会的摆锤从高度统一、个性抹杀，剧烈地荡向自由表达以及私人空间的占有，这塑造了1991年后东方阵营中的态度与建筑。

本周最佳未建成建筑合集聚焦于多样性，展示了各个功能的建筑。这些由读者提交的作品在规模、计划、设计和表现上各不相同。作品来自世界各地，其中一些正在朝落地推进，而另一些仍处于概念阶段。

这篇合集中有许多创新的想法，包括荷兰的浮动农场，韩国的天然游泳池，匈牙利的度假胜地和亚美尼亚的瀑布博物馆扩建。此外，也有常见的建筑类型的创造性表达和图景呈现：比如越南的酒店，中国的无限循环图书馆，伊朗的多功能建筑，俄罗斯的Yandex总部，以及德国的园区。

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为了确保新型冠状病毒疫情之后复工复产的顺利，建筑师、公共卫生专家和工程师正在制定设计指南，为人们提供全新的安全、高效的资源。这些策略能够平衡高效经营和人身安全，同时也解决了我们周围的建筑环境问题，从餐厅和户外餐饮，到 街道、办公室和零售业。

这套准则面向城市官员、业主和雇主，这套守也有助于全球经济复苏，同时降低病毒的传播风险，促进社会保持社交距离，提高社会福利。在这篇文章中发现5个设计 指南，确保冠状病毒后的生活安全。

“有一百次，我觉得纽约是场灾难，而其中的五十次我在想：真是个美妙的灾难。”
——勒·柯布西耶

这篇建筑城市指南介绍世界最伟大的城市之一——纽约的现代主义浪潮。我们将开始一场近一个世纪的建筑创新与革命之旅：从二十世纪初期的复兴主义布杂艺术（Beaux-Arts），到两次世界大战之间机器时代的装饰派艺术，到优雅的功能主义国际风格，再到战后粗犷的粗野主义，最后是形态曼妙的有机建筑。从世界著名地标到鲜有人知的宝藏，我们邀您一同探索让曼哈顿成为全世界向往之处的2,028个街区。

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欧洲建筑艺术设计和城市研究中心和芝加哥雅典娜建筑与设计博物馆共同公布了2019年“欧洲40位40岁以下”的获奖者。这个由欧洲中心发起的年度项目旨在发掘出下一代能够影响未来生活和工作环境、城市和郊区空间的建筑师和设计师。

虽然太阳能系统在20世纪50年代就已经开发完成，是一种实用的电力来源，但它因为过于昂贵，直至70年代才被普遍使用。从早期为冷战时期的军事卫星供电开始，硅光伏太阳能电池在灯塔和离岸石油钻井平台等没有电力供应的地方才取得了第一次商业成功。

轴测透视法，也叫平行投影法或轴测法，是在斜面上的正射投影，作为表现三维物体的一种手段。它是一种非常有效的说明项目的方法，因为它不仅可以表现概念方案，而且还可以以一种非常讲究的风格表现建筑细节。它允许我们在旋转轴时改变观看者的位置，从而产生设计的几种视觉组合，这可以帮助回答承包商或客户可能有的问题。

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在过去的几个月里，所有人都意识到了社区交往和心理健康的重要性。然而，对于被迫流离失所的人群来说，对扶助体系和持续性的保障的迫切需求，成为更加难以解决的困难。除了近期的公共卫生危机，这些社群还需要应对精神创伤和心理健康问题，而且他们在适应外国环境方面也有很大困难。据估计，全世界有近7080万人处于流离失所的状态中，其中包括2590万难民。

戴维·阿德贾伊爵士（David Adjaye）在布里克斯顿（Brixton）设计了一个新的纪念碑，以纪念Cherry Groce。该项目位于Windrush广场，旨在向这位无辜的母亲致敬她于1985年于家中不幸被警察射杀的生命。建筑师希望借这座纪念碑，来表达人们对平等、正义和真理的追求与希望。

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2005年，毗邻墨西哥城的墨西哥州政府为了提高竞争力，启动了一个名为“二百周年纪念城市”的项目，以纪念墨西哥独立200周年。这个项目提出了谨慎的土地使用规划和为了关键人口中心的州土结构的创想，选择基于了位置，人口增长能力，容纳基础设施和战略设备的潜力，以及创建充足的通信线路的可能性，都是为了实现区域，州范围和全国的一体化。

MuseLAB赢得了由GoArchitect举办的新冠疫情主题设计竞赛。竞赛的挑战在于设计一种让人保持身体和精神健康的模式。竞赛举办目的是提醒大家新型冠状病毒已经影响了数十亿生命，每一个国家都被牵扯进来，即使不是物理意义上的也是经济或精神意义上的。