库伯联盟学院近期将举办一场新展，表现科技对建筑绘画的冲击。“编程绘画：建筑表现的实验技术：第二期”将会揭示“新兴设计与生产技术如何影响参与传统建筑制图工作的建筑师以及规范如何影响建筑环境的记录、分析、表现以及设计。”
展览汇集了来自 Aranda\Lasch , Höweler + Yoon 和 Outpost Office 等工作室的24幅试验性绘图作品。应策展人要求艺术家在设计表现中至少需对一个概念即“编码”进行延伸思考。主办方设置了一系列严格规则，包括只能采用黑白媒体，并将绘图限制在二维范围内。
位于上海/伦敦的如恩设计研究室（Neri&Hu）公布“婉转街巷，变迁村落”装置详情。将在2019年斯德哥尔摩家具与灯具展中心位置展出，展览将于2月举行。如恩作为此届斯德哥尔摩家具与灯具展的荣誉主宾，希望能够脱离传统家具展只专注于展陈产品的固有模式，
近年来，如恩致力于研究中国逐渐消逝的村落和乡村文化，
.jpg?1547807248 "Courtesy of Neri&Hu")
.jpg?1547807253 "Courtesy of Neri&Hu")
.jpg?1547807258 "Courtesy of Neri&Hu")
.jpg?1547807263 "Courtesy of Neri&Hu")
本·约翰逊（Ben Johnson） 是一个专注于写实主义的画家，尤其是在建筑空间的二维表现上。约翰逊是一位在伦敦执业的英国艺术家，自20世纪60年代中期以来一直从事专业工作。 他广泛的作品包含城市风景和诺曼·福斯特(Norman Foster)、约翰·波森(John Pawson)、贝聿铭(i.m. Pei)和大卫·齐普菲尔德(David Chipperfield)等人设计的空间图。
这篇文章最初发布于2016年3月20日，浏览我们AD经典栏目来了解其它著名建筑项目背后的故事。
最初有三位建筑师被邀请为北欧展馆设计方案：芬兰合伙人 Reima 和 Raili Pietilä，来自挪威的斯维勒·费恩和来自瑞典的 Klas Anshelm。１９５９年费恩的方案被选中之后，Gotthard Johansson在《瑞典日报》刊文评价该方案“惊人的简洁[...]，没有过多的弦外之音” [1]，这是一个能够在一个（独特的）屋顶下包容三个国家的空间方案。
作为蓬皮杜中心和毛继鸿艺术基金会合作的一部分，在成都“全球都市”国际艺术双年展（Cosmopolis #1.5:Enlarged Intelligence）展览上展示了由 NLÉ 建筑事务所设计开发，以 Makoko 漂浮学校 为原型设计出的岷江漂浮系统（MFS IIIx3）。他采用了第四个原型和第三个重复性预制自建水系统，并研究了如何应对城市化和气候变化带来的挑战的方法。
Makoko 漂浮学校的早期原型包括最早在意大利威尼斯建造的海滨阿特拉斯（MFS II）和在比利时布鲁日的水上学校（MFS III）。该项目最初是在尼日利亚拉各斯的水域中开发出来的，现在在所有水域都可以建造，包括成都锦城湖。
该建筑通过由光滑的混凝土板、简单的几何体量、最小的设计策略给人们带来了一个具有超现实主义体验的建筑，本能地暗示了这就是日本建筑师安藤忠雄（Tadao Ando）的作品。在蓬皮杜中心正在进行的展览中，展出了安藤1992年在欧洲的第一个项目，Fabrica 总部大楼的图片资料。该建筑位于特雷维索市附近，是一座老式别墅，经过修复改造后，成为了一个蓬勃发展的创意研究中心。
原有的 Pastega Manera 别墅的建筑面积为 51000 平方米，经过对这座建筑的传统建筑技术和材料的深入研究，设计师重新设计了翻修方案。这些照片展示出了该建筑的历史结构与无缝装修之间在经过了完美融合后所表现出来的特点。
“王澍·陆文宇展”从5月31号到10月28号在法国Arc en rêve centre d’architecture博物馆展出，展览呈现了中国著名建筑师，2012年普利兹克奖得主王澍和搭档陆文宇的作品，包括珍贵的图纸，模型以及王澍亲手在博物馆现场上描画并签名的草图。
8月8日，AMO 担纲展厅设计的“真实自我”展览于在北京798艺术区“艺术工厂”拉开帷幕。“真实自我”展览对时下的自拍文化进行了反思，通过不同形式的艺术和媒介探索“自我辩护”的表达方式。本展览将展出多位当代艺术家和摄影师的作品，包括陈天灼、侯莹、陆扬、马良、谢海巍、叶甫纳、teamLab以及布拉德利·西奥多(Bradley Therdore)。此次活动由美图应用程序开发商及北京当代艺术基金会联合举办，并见证美图新logo的启用。
.jpg?1530894708&format=webp&width=640&height=580)
日前，由 Snarkitecture 工作室 设计的“奇妙之屋”在华盛顿特区的国家建筑博物馆内正式对外营业。这是一个互动式展览设施，是建在历史大厅中夏季聚会街区一系列临时设施的一部分。
在7月4日的开业的当天，有超过1500人参观了这座“奇妙之屋”。这是继三年前，Snarkitecture 工作室在2015年的夏季聚会街区制作了名为“海滩” 的作品后的又一新作，夏季聚会的另外几个著名的合作伙伴是2017年的 Studio Gang 建筑工作室，2016年的 James Corner Field Operations 建筑事务所，和 2014年的 Bjarke Ingels Group 建筑事务所。
青年建筑师计划 为建筑界的新兴人才提供“设计和展示创新项目”的机会，每年的获胜者将挑战临时创新设计——可以提供荫凉，作为和水景的户外装置。
位于香港中环的‘大馆’，是由昔日的中区警署、中央裁判司署及域多利监狱共同组成的十九世纪建筑群。在过去十二年间经过一系列的活化工程，成为保育为文化艺术展览活动的场地，以另一身份成为香港的地标。来自 ADO Culture 的设计团队策划了‘大馆’的开幕展览《大馆一百面》，向大众免费开放，重现中环百年景致。
Morphosis发表了其位于加州的奥兰治郡美术博物馆（Orange County Museum of Art (OCMA)）的设计提案。项目将于2021年开幕，其设计策略则是希望创造出一个“开放且与城市共生的设计，并成为在奥兰治郡中最大的艺术和文化中心”。
建筑面积有4830平方米（约52000平方英尺），其将容纳OCMA所举办的重要临时展览和一些较宽大的艺术装置。博物馆将包括近2300平方米（约25000平方英尺）的展览画廊区域，相比较他们在波特海滩市（Newport Beach）的画廊面积有着50%的扩大。
作为2018年威尼斯双年展的一部分，我们展出了沙特阿拉伯馆的方案设计，下面将由参与人员用他们自己的话描述的他们的成果。
沙特首次的参加威尼斯国际建筑双年展将在阿塞拜疆展出，此次展览将由Misk艺术研究院委托举办并以“Un/Design”为主题。
.jpg?1530894765 "© Noah Kalina")
.jpg?1530894696 "© Noah Kalina")
.jpg?1530894809 "© Noah Kalina")
.jpg?1530894821 "© Noah Kalina")
.jpg?1530894708)
