设计创作者奖（Créateurs Design Awards，简称 CDA）宣布，DnA_Design and Architecture建筑事务所创始人兼首席建筑师徐甜甜荣获 2026 年夏洛特·佩里安奖（Le Prix Charlotte Perriand）。该奖项旨在表彰那些作品体现创新、社会责任以及与社区和地域深度融合的建筑师。徐甜甜凭借其通过创新设计干预，搭建城乡社区桥梁的变革性工作而获此殊荣。她的建筑理念被视为文化保护和乡村振兴的有力工具，使她成为这一荣誉的典范获得者，此前该奖项曾授予弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo）、珍妮·甘（Jeanne Gang）、妹岛和世（ Kazuyo Sejima）和西泽立卫（Ryue Nishizawa）等知名建筑师。
庞巴迪飞机装配中心毗邻多伦多皮尔逊国际机场，是加拿大航空航天设计的一个里程碑式项目。 它位于加拿大最大的机场旁边，将 70000 平方米（750000 平方英尺）的技术精度与对人的关注融为一体。 ArchDaily 的编辑Moises Carrasco 有机会与 NEUF architect(e)s 的合伙人兼公司多伦多办事处创始人 Lilia Koleva 展开交流。 Koleva 分享了她的职业历程，并反思了建立和发展 NEUF architect(e)s 多伦多办事处的挑战。 她还讨论了庞巴迪园区，将其描述为她职业生涯中的一个决定性项目，以及它如何展示 NEUF 在处理大规模、技术要求高的项目的同时，保持对使用该空间的人的关注的能力。 该项目建立在该办公室之前在工业设计方面的专业知识之上，并扩展了其以人为中心的建筑解决方案组合。 此外 Koleva 还强调了促进合作、适应性和清晰理解客户需求的重要性； 这些都影响着她在 NEUF 的建筑和领导方法。
Lesley Lokko，来自加纳和苏格兰的学者、作家及策展人，被 BBC 评选为 2024 年全球 100 位最具影响力女性之一。这一权威榜单旨在表彰那些以其坚韧不拔的精神和在各自领域推动变革的女性。Lokko的入选体现了她在建筑教育领域的开创性工作、她对多样性与包容性的承诺，以及她在解决全球性挑战，如去殖民化和碳减排方面的贡献。
洪都拉斯建筑师 Angela Stassano 正通过其关于生物气候设计的应用研究，为中美洲的建筑风貌做出贡献。她常驻洪都拉斯的圣佩德罗苏拉，其项目借鉴了当地传统技术，以满足炎热潮湿的热带环境的需求。斯塔萨诺通过 30 多年的亲身研究积累了专业知识，最终编写了一本生物气候建筑指南，概述了她在该地区采用的建筑方法。她最著名的项目之一——拉斯卡斯塔斯住宅区，就体现了她的研究成果。该项目包括多栋节能的热带住宅，这些住宅充分利用当地气候，实现了低能耗和低运营成本。
“这是一个漫长的旅程，但这是一个有价值的旅程，这是一个最终会带来回报的旅程”。
ArchDaily 很高兴呈现由 Sky-Frame 发起并由 Boris Noir 导演的纪录片系列 建筑中的女性 第二篇章中，我们曾在首部纪录片中介绍了 森俊子、Gabriela Carrillo 和 Johanna Meyer-Grohbrügge，此次纪录片转向哥本哈根和拉各斯，聚焦 Dorte Mandrup 和 Tosin Oshinowo。“这两位个性鲜明的人在她们的生活和职业生涯中处于截然不同的阶段，”正如 Boris Noir 所描述的那样，主角们为类似的挑战带来了独特的视角。
"我们认为我们是多元的，也认为我们实现了平等，但事实真的如此吗？"
纪录片“建筑中的女性力量”（Women in Architecture），由Boris Noir执导，现推出第二篇章，重点讲述女性建筑师塑造建筑环境的故事。本纪录片系列由 Sky-Frame 发起，并与 ArchDaily 联合制作，深入探讨了 Dorte Mandrup 和 Tosin Oshinowo 的故事，将她们的生活进行平行对比，并聚焦于她们各自不同的道路和所面临的挑战。敬请关注 ArchDaily 平台于11月12日上午7点30分（东部标准时间）/中午12点30分（中欧时间）的在线放映。
在众多文化项目中，歌剧和剧院类型通常被理解为包含了一个专注于娱乐的资产阶级社会的奢华和精英精神的空间。在整个苏联，这代表了政府要推广的理念的对立面。然而，尽管受到政治层面的反对，这个项目仍然广受欢迎。
在 1940 年代，立陶宛维尔纽斯开始设计和建设新的歌剧和芭蕾剧院，以取代位于波胡利安卡的剧院。这个过程产生了一个不寻常的委托，因为年轻建筑师 Elena Nijolė Bučiūtė 在 1960 年代的建筑设计竞赛中获胜，在这个方案中设计师将最初的社会主义现实主义转换为一个热情而富有表现力的设计，融合了早期和晚期现代主义的元素。对于这位并非共产党员的年轻的女建筑师而言，这是一个惊人的成就。该项目在开放之家维尔纽斯的节目中展出，主题是“创造城市的人们”。
英国利物浦国际奴隶制博物馆（ISM）和海事博物馆的重建项目于 2024 年秋季获得规划批准。借此机会，ArchDaily编辑 Mohieldin Gamal 与负责该项目的 Feilden Clegg Bradley 事务所合伙人 Kossy Nnachetta 进行了深入对话。她分享了自己的建筑历程、设计实践中的关键考量，以及在设计海事与国际奴隶博物馆这一联合项目中面临的挑战与机遇。Kossy 强调了以人为本、社区驱动的设计方法，讲述了该项目如何在 Feilden Clegg Bradley Studios 丰富的文化项目、适应性再利用和历史修复经验基础上进行拓展。
普利兹克奖是建筑界最重要的奖项，颁发给“通过建筑艺术对人类产生了持续而重要的贡献。”的在世建筑师。该奖项颁发给个人而不是公司， 正如2000年评委会将雷姆·库哈斯选为获奖人，而不是他的公司 OMA ， 2016年颁发给 Alejandro Aravena 而不是他的公司 Elemental ；并且颁发给合作伙伴，如2001年赫尔佐格和德梅隆, 2010 年 SANAA，2017年 RCR Arquitectes。
来自全世界五大洲和 18 个国家的 25 家事务所、独立执业者和初创企业入选2022 ArchDaily 创实践名单，这是 ArchDaily 自 2020 年开始的一年一度的全球最佳青年建筑实践表彰，奖项旨在发掘和展示那些在面临当今这个不稳定的时代苛刻的挑战时，将建筑带入其新方向的人。
ArchDaily 创实践名单不仅邀请设计师，而且也邀请那些在更广泛定义中的建筑行业的从业者来与我们分享他们具有创新性、活力和前瞻性的项目。因此，2022年度创实践名单的特点是囊括各行各业，设计师、景观建筑师、研究人员、策展人、活动家、作家，以及两家开创性的初创公司：模块化建筑 U-Build 和所谓的“空间设计的谷歌在线文件” Rayon，加入了此前提到过的辅助设计阵营：面向AEC行业的管理软件 Monograph ，定制建筑规划软件 SaaS Baupal、B2B 市场 Canoa 和 3D 打印房屋公司 ICON。
这篇文章最初发表在 Common Edge上。
新奥尔良是由其早期定居者在1721年设计成笛卡尔网格的，该区域凭借作为著名的法国区或其曾用名 Vieux Carré（老广场）而闻名。该网格是以我们在代数或几何课上学到的笛卡尔坐标系命名的，垂直的X轴和Y轴，用来测量平面上的距离单位。这些网格是勒内-笛卡尔（1596-1650）的发明，反映了他的理性主义，即认为理性而非感性或经历的经验是知识的唯一来源和确定方式。威廉-潘恩（William Penn）在1682年使用了类似的网格，将费城作为一个城市天堂来推销，在这里，工业将在新定居的荒野中蓬勃发展。就像意大利理性主义（即法西斯主义）建筑的大型建筑表达了专制主义的控制一样，笛卡尔的网格也含蓄地表示：这里已经有人负责了，我们掌控了这里，相信我们。
智利建筑师RicardoAzócar和CarolinaCatrón于2015年在智利Concepción成立了他们的建筑与规划公司。此后，在2016年他们的"双重木塔"项目获得了ObraRevelación delCA-CCP奖，并在2018年威尼斯双年展的拉丁美洲青年建筑师颁奖活动上中获得认可；他们所著的书"Catalejo "在2018年哥斯达黎加双年展上获得了出版物类的第一名。2020年11月，ArchDaily将他们的作品评为年度最佳新兴建筑实践之一。
我们与Azócar和Catrón坐下来讨论他们目前工作的兴趣和动力、他们之间合作的过程、职业轨迹、未来即将开始的项目，以及他们对智利本土建筑的未来方向的预测。
Archdaily荣幸地宣布2020年青年建筑师评选的入选结果。针对人类目前面对的一些主要挑战，本次建筑师征集着重选拔了那些以创新方式提供解决方案的新兴事务所。从气候危机到种族与性别歧视，从科技发展到社会凝聚，这些挑战都在推动着建筑学向一门面对新的社会和经济背景的学科发展。
此次评选共收到来自72个国家，350个建筑事务所报名，最终21位事务所脱颖而出。他们的作品反映了过去二十年，随着科技、工具、生活方式、人体尺度和跨学科兴起，建筑学所经历的一系列变化。
Matri-Archi由建筑师Khensani de Klerk与Solange Mbane主导，是一个总部位于瑞士与南非的组织。 Matri-Archi旨在将非洲妇女聚集在一起，以发展非洲城市的空间教育。通过设计实践，写作，播客等行动，Matri-Archi重点关注空间领域和建筑行业中女性的认同感与权力。
ArchDaily就霸权空间，非正式建筑，技术，当地特质以及非洲与全球城市的未来，与Matri-Archi合伙人进行了交流。以下是完整访谈。
本文最初发表于 Common Edge 杂志。
设计师保罗-威灵顿（Paul Wellington），定居在美国密尔沃基，是《黑人建筑：黑人社区的历史和建筑》一书的作者，该书记录了黑人建筑师在全国各地的40余件建筑作品，这些作品已经对有色人种社区产生了直接影响。他现在正在编写一本新书，将关注白人男性主导领域中的黑人女建筑师。我与威灵顿聊了他的新书，聊到通过他对黑人建筑师及其作品的研究所了解到的情况，以及增加黑人建筑师在美国的等级的未来等问题。
