NEiDA 建筑工作室在建筑实践、研究与策展工作的交叉领域开展业务，始终聚焦于建筑如何从某一地域的物质与文化条件中孕育而生。该工作室并不将物质性视为一种收尾性的表达语言，而是将其视为建筑叙事篇章的开端 —— 从当地现有资源入手，探究当地存在的工艺知识，以及这些资源与技艺如何将项目置于建筑传承脉络之中。这种方法将局限性与可能性视为具有创造力的因素，并将设计定位为一个不断迭代的过程，即让空间意图与建筑文化现实及本土智慧相契合。
在 NEiDA 建筑工作室的各项作品中，其关注点超越了建筑形式，延伸至影响建筑建造与使用方式的社会政治和气候环境。他们强调借鉴非专业设计、本土及非正规建筑实践，以此建立一种用于介入的通用“语法”；他们将室内外空间的连贯性描述为并非一种风格偏好，而是对当地生活和通风逻辑的回应 —— 在这种逻辑下，户外空间可如同室内空间一样，在空间界定和功能布局上占据核心地位。在这一框架下，合作并非辅助手段：该工作室强调与工匠和建造者进行现场交流是其核心方法，项目通过集体智慧和适应性沟通不断演进。
朝圣是人类最古老且最持久的文化习俗之一，是人类跨越地理与宗教界限，探寻生命意义的具象化表达。尽管朝圣传统上与正式的信仰体系紧密相连，但近几十年来，其定义已有所拓展，反映出人们对何为神圣、何处可寻生命意义的新认知。这一转变揭示了一个根本性的问题：在空间中穿行，始终是人们构建有意义体验的核心方式。然而，如今大多数建筑环境的设计，都是为了让人从公路、交通走廊、机场和优化后的城市中心快速抵达。而圣地亚哥朝圣之路则是对这一现状的持久反驳。它是一种分布式建筑，历经数个世纪精雕细琢，至今仍是围绕移动的人体而组织设计的典范。
本月早些时候，弗兰克·盖里逝世的消息引发了各界对这位曾设计出造型张扬的博物馆、音乐厅及蜿蜒灵动的住宅综合体的建筑大师的广泛悼念。与其重温这些广为人知的作品，我们不妨将目光转向他创作中更具沉思意味的一部作品：香港玛吉癌症关怀中心。这座建筑静谧、充满希望，且为日常的坚韧生活量身打造，折射出盖里创作意图的多重维度：对积极与生存的坚守 —— 而从更个人化的层面而言，也体现了一位建筑师对失去与临终关怀的深刻体悟。
这一评价重新定义了香港玛吉中心的意义，它不仅仅是一项委托项目；更暗示着整个设计过程因悲痛而铸就，并始终朝着给予慰藉、维护尊严与孕育希望的方向前行——这种精神与该组织的使命高度契合。
将自然元素融入建筑设计一直是创造舒适的、可持续环境的基本追求，这种环境不仅增强个人的幸福感，还改善建筑与其周围环境之间的关系。在有广阔景观的地区，融入自然元素对于无缝连接建筑与其场地至关重要。相反，在被建筑物主导的密集城市环境中，引入绿色植物也变得越来越重要，将自然重新引入所谓的“水泥丛林”。
然而，超越传统的景观特征——如水景喷泉、绿色墙面、花园或庭院——建筑师正在重新定义与自然共生的意义。焦点已转向将建筑与自然环境深度整合，创造出模糊建筑与有机之间界限的沉浸式空间体验——在某种意义上，是“驯服”自然。当这些设计成功实施时，它们超越了促进幸福感或倡导健康生活方式的目标；它们唤起了一种深刻的宁静、力量与和谐，改变了我们感知和居住空间的方式。
如今的建筑师活跃于多个领域：从家具设计、景观规划、城市街区打造，到电影布景、摄影作品及视频创作。他们倾向于修复与改造旧建筑，而非一味新建，同时还投身于写作、研究与出版工作。部分建筑师为电子游戏设计虚拟空间，或是对外太空与水下的栖息地展开设想探索。另有一些建筑师则通过政治参与、社会活动或社区项目，直接与社会互动。许多建筑师还涉足生物学实验，测试新型材料，甚至扮演起科学家的角色。他们正致力于打破旧有叙事体系的束缚，推动建筑行业去碳化进程，通过将个人热忱与紧迫的社会及环境挑战相结合，不断突破职业界限，拓宽专业领域。
随着建筑行业发生如此多的变革，尤其是在近年来，人们不禁要问：面对全球危机和不断变化的社会需求，建筑师的角色正如何演变？跨学科合作能在哪些方面拓展建筑实践的范畴与影响力？在当今世界，除了传统设计技能之外，建筑师还需掌握哪些必不可少的技能？
全球教育建筑正经历着重大变革，从静态、僵化的设计转向更加动态、互动、以自然为导向的环境。随着城市日益密集，土地可用性减少，建筑师们正在重新构想学校，将其不仅仅视为学习场所，而是孩子们能够全面成长的生态系统。这一转变的关键要素在于景观与地形设计的融合，它使学校超越了传统界限，将教育与游戏、探索以及与自然的联系相结合。这些设计旨在创造引人入胜的空间，激发孩子们在身体与情感上与环境互动，从而培养创造力、独立性和福祉。通过将土丘、花园、露台和游乐设施等自然元素融入建筑设计，教育空间被重塑为充满活力、多维度的景观，鼓励孩子们运动、想象和探索。
为了提升城市中心的自然体验并吸引新的自然体验，一些城市空间的设计与规划、复兴工作与旨在提高居民生活质量的同时保持与当地景观相契合的自然联系的策略相一致。通过污水处理和雨水排放的技术解决方案、提高可达性、融入休闲活动、引入本土植被等更多措施，众多公园、广场和花园被融入到城乡结构中。这些努力旨在过滤污染、净化空气、解决社会问题，并促进能够加强自然、生物多样性和社会之间联系的体验。
女性在景观建筑的演变中发挥了关键作用，她们克服了男性主导行业的限制，引入了开创性的理念和新颖的视角。从早期的先驱者到当代的领袖，她们的工作重塑了我们与公共和私人空间的互动方式，以创新的方式将美学、功能和可持续性交织在一起。
在 19 世纪末和 20 世纪初，女性景观建筑师在该行业中开辟了自己的天地，她们强调建筑物与自然景观之间的和谐。她们的项目展示了对社区和生态平衡的深切承诺，为设计领域树立了一种包容性和深思熟虑的方法，这种方法至今仍激励着该领域的发展。
阿拉伯半岛是世界上主要的化石燃料出口国和使用国之一，这一经济现实影响着该地区的整体发展，也潜移默化地影响着建筑和城市规划在国家发展中的作用。然而，许多新兴事务所正在挑战这一传统叙事，转而进行基于本土文脉的研究以重塑该地区建筑创作的格局。其中，以文化类项目为设计主导方向的 Civil Architecture 因其一直致力于探索不同于传统叙事的实践而备受关注。在巴林期间，ArchDaily 的 Christele Harrouk 有幸与Ali Karimi 坐下来交谈，Ali Karimi 与 Hamed Bukhamseen 共同创立了 Civil Architecture。在这段视频采访中，他们讨论了海湾地区的建筑实践，以及 Civil Architecture 事务所一以贯之的注重叙事和研究的设计方法。
巴塞罗那当代文化中心（CCCB）已公布2024年欧洲城市公共空间奖的入围名单。从来自35个欧洲国家的297个项目中筛选而出，2024年评选共提名了5个一般类别的入围项目，旨在促进整个欧洲地区优质公共空间的发展，以及5个滨海类别的入围项目，关注沿海城市的气候脆弱性问题。欧洲城市公共空间奖是一项两年一度的荣誉性竞赛，旨在突出展示欧洲城市在创建、改造和恢复公共空间方面的最佳实践和创新。
今年的奖项首次设立了一个专门针对海滨城市的类别，旨在表彰沿海城市所面临的重要性和特殊挑战。这与文化帆船赛相呼应，该活动与在巴塞罗那举行的美洲杯帆船比赛并行进行。在本届评选中，国际评审团由城市规划师、风景设计师以及工业设计师 Beth Galí 担任主席，成员包括 Sonia Curnier 、 Fabrizio Gallanti 、 Žaklina Gligorijević 、 Beate Hølmebakk 、 Manon Mollard 、 Francesco Musco 和 Lluís Ortega 。第12届欧洲城市公共空间奖的获奖者将在2024年10月29日的CCCB颁奖典礼上揭晓。
当代城市和城市住区表现为错综复杂的结构，需要深入思考和谨慎处理。其中的社会模式和空间布局不断演变，随时间而改变。在这种情况下，就出现了一个至关重要的问题：当今城市的主流模式是什么？许多当代城市的发展模式在 19 世纪达到顶峰，其特点是密集化和城市化，以满足并不总是反映居民需求的需求。
在某些情况下，由于大城市所经历的变革，某些城市区域已经荒废，成为剩余空间或偏离了以社区发展为导向的目的。认识到人是城市和人类住区动态背后的驱动力，当务之急是收回这些空间。为此，Henri Lefebvre 提出的“城市权利”和“15 分钟城市”等理论方法被作为替代方案。在这些情况下，人重新成为关注的焦点，成为设计中的关键因素，并允许重新建立社区-人-空间的纽带。
AMO 为普拉达 2024 秋冬男装秀设计了一个空间，从现代生活的两个对比元素中汲取灵感：办公室内饰和自然景观。设计师再次改造了米兰普拉达基金会 Deposito 厅的空间，选择了看似相反的元素，创造出一个对比鲜明的形象：一排排办公椅在 LED 灯的白色光辉照耀下，矗立在蜿蜒吱吱作响、枝繁叶茂的田园风光之上。该设计旨在强调自然本能与现代生活典型环境之间的分离。
雅典国际机场于 2001 年停止运营。当地政府花了 20 年时间筹集资金，并建立管理机制将这 600 英亩（2.4 平方公里）闲置土地改为欧洲最大的海滨公园。这个地方的历史层次分明。一开始这里是史前人类居住地，20 世纪时这里建了机场。2004 年，这里又成了奥运会比赛场地。Sasaki 事务所负责主导该地的改造工作。该地将改造成埃利尼科大都会公园（Ellinikon Metropolitan Park）。该公园适合放松身心，且气氛良好，将成为雅典市内集公园、游乐场与文化中心于一体的场所。开发商计划明年初破土动工。
Ennead 建筑事务所公布了位于中国历史港口城市无锡的无锡艺术博物馆的设计。作为华东地区艺术与文化的新地标，无锡美术馆与中国传统园林艺术文脉交相呼应。坐落于尚贤河湿地公园内的无锡美术馆和艺术公园是无锡市传统园林基因的延展与表达。整个建筑空间 “洞空灵透交错、虚实空间互生”。方案设计灵感源自江南特有的太湖石形态，融合了东方园林艺术与现代人文肌理。这种沉浸而复杂的结构，创造了一个优雅而又充满艺术气息的环境，使得人们可以在广阔的自然环境中闭眼冥想，开展精神上的追求与思考。
在巴黎圣母院大教堂修复工作进行的同时，巴黎市同时发起了一项重新开发大教堂周边环境的设计竞赛。 6 月 27 日，评委会宣布由比利时景观设计师 Bas Smets 带领的团队赢下比赛。该项目计划于 2024 年启动，将重新设计广场及其下方的地下停车场，包括考古墓室、大教堂后方的若望二十三世广场（Jean XXIII square）、塞纳河河畔和邻近的街道。这个大型项目旨在吸引巴黎人回到巴黎市中心，并以更好的状态迎接每年前来的 1,200 万游客。
菲律宾的建筑遗产反映了该国的历史和文化，来自其他国家的诸多影响为我们今时今日所看到的当代设计 —— 各种文化的影响糅合的西式建筑 —— 铺就了道路。菲律宾建筑的发展伴随着国家和人民前进的脚步，但对过去荣光的记忆仍留存在这个国家的历史中。
现在的菲律宾建筑是可被考证的发展的结果，这也提升了其影响力被接收的程度。菲律宾的建筑风貌建立在传统小木屋、西班牙殖民时期的高耸堡垒、美国统治时期建筑和当代都市的混凝土结构之间的鲜明对比上。因此，菲律宾成为了一个建筑大熔炉。本文将探讨菲律宾建筑的发展方式和历程：从原初的简陋设计，到今天的高耸结构。
巴黎市议会最终批准了 Gustafson Porter + Bowman 提出的埃菲尔铁塔地块景观规划设计方案。该方案源自2019年的国际竞赛，意在重新设计通往埃菲尔铁塔的2公里轴线，将特罗卡德罗广场、夏乐宫、耶拿桥、战神广场与军事学院连接在一起。最新提出的景观规划方案重新定义了这块巴黎的标志性绿地，将绿地面积增至35%，增植了200棵新树，并将耶拿桥调整为行人专用桥。
世界建筑节于近期公布了今年各项大奖的获奖名单，并重点展示了2019年至2021年间的建成的建筑和景观项目。获奖项目从来自62个国家的近500个入围项目中选出，它们各自对既有环境做出了杰出的贡献，并且反映了本次世界建筑节的主题“重置城市：绿化、健康与城市”。除了已建成建筑奖项，世界建筑节还宣布由BIG设计的“Copenhill新型垃圾焚烧发电厂+滑雪场”为2021年度建筑，而由SLA设计的阿布扎比新型城市公园“Al Fay”为年度景观项目。
