城市更新本就充满挑战 —— 资金层面错综复杂，政治层面敏感易受关注，利益相关方众多，几乎注定会让某些人感到不满。正是出于这些原因，许多城市宁愿维持现状，也不愿冒险对根深蒂固的城市肌理、居住空间及其动态关系进行改造；毕竟一旦“沉睡的熊”被惊扰，意想不到的麻烦往往会接踵而至。
位于东京涩谷的宫下公园（Miyashita Kōen），正是这一困境的典型缩影。其当下形态 —— 一座集多层功能于一体的综合体，在商业活动与可供公众使用的公园之间寻求平衡 —— 历经多年协商、批判与调整方得以成型。最终成果是一个独具特色的公私合作范例，它致力于协调城市设施、日常休闲与经济可行性之间的关系，打造出一片承载公共生活、同时又能自给自足维持运营的城市新空间。
2019 年，城市发展秘书处聘请墨西哥国立自治大学建筑学院组织一场竞赛，在墨西哥北部脆弱地区，开发小型公共工程。当时，Gabriela Carrillo (Taller Gabriela Carrillo), Carlos Facio ， José Amozurrutia (TO), Eric Valdez (Labg) 和 Israel Espin 共同参与了他们针对这一挑战的提案。从集体讨论、交流观点和立场以及分享知识和经验出发，组建了 Colectivo C733。
林肯表演艺术中心（Lincoln Center for the Performing Arts, Inc.）公布了由 Hood Design Studio, Weiss/Manfredi Architecture/Landscape/Urbanism 和 Moody Nolan 联合打造的校园阿姆斯特丹大道一侧的设计方案。近日发布的效果图展示了该区域的改造规划，其中包括新建一处户外表演场地、拓展社区公园空间，以及拆除阿姆斯特丹大道沿线的现有围墙。为回应林肯中心及当地社区长期以来的诉求，该项目预计于 2026 年春季动工，2028 年春季竣工。
凭借令人瞩目的作品，包括十多部故事片、两座奥斯卡奖以及全球逾百个奖项，吉卜力工作室及其联合创始人宫崎骏在西方家喻户晓。《千与千寻》和《哈尔的移动城堡》等影片展现了他们构建奇幻世界、讲述动人故事以及打造引人入胜视觉效果的高超技艺，赢得了全球赞誉。这造就了一群忠实粉丝，而此前他们只能在东京的吉卜力美术馆亲身体验这些影片的魅力。随着工作室的知名度和电影作品不断增加，他们拓展更大空间已成必然。正因如此，2022 年 11 月，吉卜力公园在日本名古屋开园，标志着一个新阶段的开始。
Heatherwick Studio 将把将路易斯维尔市中心历史悠久的高架河畔空间——贝尔维德勒，改造成美国一个焕然一新的公共公园。该项目旨在为这片场地注入新的活力，加强其与俄亥俄河的联系，并为居民和游客创造一个宜人的环境。
2025 年建筑界最高荣誉奖普利兹克建筑奖授予：刘家琨，来自中国成都。他将乌托邦与日常生活、历史与现代、集体主义与个体价值等看似对立的事物编织在一起，设计出了支持和彰显普通市民生活方式的建筑。1978 年至 1982 年他就读于重庆建筑工程学院（后更名为重庆大学），毕业后成为转型时期第一批肩负重建国家重任的高校毕业生。他于 1999 年成立家琨建筑设计事务所，至今仍在家乡生活和工作，通过自己的作品惠及人们的日常生活。他是普利兹克建筑奖的第 54 位获奖者，颁奖典礼将于今年春天在阿拉伯联合酋长国的阿布扎比举行。
刘家琨的作品摆脱了各种美学或风格上的束缚，对新世界进行了想象和建构。他所首倡的是一项策略而非某种风格，从不依赖于重复的的方法，而是基于每个项目的具体特征和需求，以不同的方式进行评估。在人口稠密、开阔空间稀缺的城市里创造公共区域，在密度和空间开放性之间建立了积极关联。
随着城市中心土地价值的不断攀升，公共空间从地面转移到屋顶或建筑之间的高架平台等位置的趋势日益显著。从开发角度来看，随着城市环境的扩展，最大化建筑面积已变得至关重要。地面空间因其战略性位置备受青睐，特别是在零售用途方面，它能够吸引大量人流和潜在消费者，从而推动城市发展和经济增长。这种趋势使开发商更加倾向于将地面空间用于高收益的商业用途，而公共空间则被安置在较高的标高，为城市空间的多层次利用提供了新的可能性。
这种以经济效益为导向的考量，常常决定了城市中心建筑活动的方向，却与现代主义时期倡导的设计原则形成了矛盾。例如，现代主义提出的“释放地面”（Freeing the Ground）理念，旨在为公众提供更优质的户外空间。诸如勒·柯布西耶（Le Corbusier）的萨伏伊别墅（Villa Savoye）和马赛公寓（Unité d'Habitation） 等项目便是这一理念的实践典范。现代主义设计设想了一个建筑悬浮于地面的未来，从而为使用者恢复开放、可达的地面公共空间。然而，由于城市土地价值及收益优先的原因，许多当代项目则选择在建筑结构内部模拟公共地面的功能，将公共空间置于高架平台或屋顶层，试图在有限的开发条件下实现城市空间的多样性与可达性。这种方式虽然适应了当代经济需求，却在一定程度上偏离了现代主义对公共空间的开放性和广泛可达性的初衷。
大型基础设施项目通常旨在连接城市区域内的远距离地点，促进更快捷的交通运输、物流和沿线商业活动。然而，这些项目在连接遥远目的地的同时，其庞大的物理存在往往对当地社区产生深远影响。这可能导致原本相连的街区被割裂、公共空间被破坏，并因噪音污染、空气质量下降以及基础设施维护不足等问题，使户外体验普遍受到负面影响。
尽管如此，一些成功的建成环境项目通过精心设计的户外空间，将争议性基础设施重新融入社区。其中，巴黎的“绿荫走廊 René-Dumont”是最早的案例之一，而纽约的“高线公园”则是最具代表性的范例之一。“高线公园”展示了精心规划的户外项目如何缓解大规模基础设施带来的疏离感，促进社区重新连接，同时成为文化和经济中心，甚至推动进一步的经济再开发，如哈德逊广场项目所示。
2024年第12届欧洲城市公共空间奖已揭晓获奖名单：在综合类奖项中，由 topoScape 和 Archigrest 工作室设计的波兰“华沙起义纪念碑公园”凭借其致敬场地历史意义的设计获得认可；而在海滨类奖项中，由 CREUSeCARRASCO 和 RVR Arquitectos 设计的西班牙索恩港“海滩改造与海港边缘再开发项目”因其巧妙融合自然与人为元素而获奖。这两个项目是从10个入围者中评选出来，它们因对当地记忆的敏锐回应以及对与城市生活相互作用的多种元素之间关系的深刻理解而受到赞赏。
Heatherwick 工作室刚刚赢得了一项全球竞赛，将首尔汉江上无人居住的Nodeul岛改造为一个充满活力的公园。获奖项目名为“Soundscape”，该项目“在不同高度上创造了一系列戏剧性空间，可举办音乐表演和艺术展示。”该设计处于兼具生物多样性的绿色景观中，并与首尔的山区地形和声波模式相呼应。
CityMakers，向模范城市及其缔造者学习的全球建筑师社区，正在与 ArchDaily 合作发表一系列关于巴塞罗那、麦德林和鹿特丹的文章。这些文章的作者都是建筑师、城市规划师和/或战略家，他们的项目改变了这三个城市，并在 CityMakers 的“城市学校”和“纪录片课程”中得到了学习。此次，巴塞罗那学校气候庇护所获奖项目协调人、“城市学校”主讲人 Jaume Barnada 发表了题为“巴塞罗那，公共场所作为城市建设适应性的代名词”的文章。
城市是密集的建筑空间，人行道被有效地强加在自然土壤上。像巴塞罗那这样的城市，几乎 75% 的土地都铺设了防水层。毫无疑问，在气候紧急时期，这是一个必须扭转的过度现象，我们必须重新与自然建立联系。奥里奥尔-博希加斯 [1] 告诉我们，良好的城市化已经铺平了地中海城市的广场，没有人愿意生活在泥坑里。我相信他是对的。此外，他还告诉我们，绿色以及自然土壤必须有一定的尺寸，尤其是城市位置。广场就是广场，公园就是公园，每个空间都有自己的项目类型。如今，在公共场所城市化的过程中，概念经常被混淆，因此，我们发现一些项目模糊了模式。
MVRDV 在中国成都天府软件园两座建筑的设计竞赛中胜出。其中一个建筑是一座 150 米高的塔楼，是整个园区的核心。另一座是四层楼高的文化中心，设有艺术博物馆、会议厅、图书馆和展览空间。该方案采用了斜面设计，吸引游客探索其内部空间。
现代性和全球化大大缩短了地理距离，改变了社会交往方式，加速了信息在各国间的流动，从某种意义上说，这使得世界各地的人们更容易接触到这个世界。然而，需要注意的是，当我们说“每个人”时，我们指的是广大而多样化的人群。现代性和全球化对社会和技术领域明显的不平等现象都产生了影响，因为更先进、更有特权的国家已经建立了休闲、文化和消费的基准和规范。因此，某些文化形成了一种主导性的影响，宣扬有一种“正确”的生活和城市建设方式。这种对发展的无节制追求使地球的生态系统和生物群落付出了巨大代价。
立交桥的身份已从辅助分配交通的基础设施演化为定义城市的特色地标。作为拥有独特结构的多重路网，这些立交桥的形式小至单一的桥梁连接及环岛，大至多数的、互相交叠乃至多重层叠。它们在荒地、绿地或现有构筑物周围曲折、掉转、循环、包裹，以期将路过者从一条路引导至另一条上。然而，它们也以不完全的限定以及空间感创造了围合。这些围合空间可被视为是阈限且有过渡性的，不受任何固定的类型学定义。但那模棱两可的特性也催生了城市干预的想法，试图破立该空间可能性的固有观念— —它们可从汽车主导的构筑转变为更为人本的场所，并被重新整合为城市建筑的扩展方案。
建筑学调谐了空间的归属感与体面感之间的关系。除了设计住宅或文化设施以外，仍亟需顾及社区中弱势地区的公共场所，并有必要为此提供能够为居民带来生活质量的，满足基本人格尊严的基础设施。因此，我们整合了七个位处边缘化地区的干预项目，以示基于地区本身的转型之潜力。
MVRDV中标杭州炼油厂的改造设计竞赛，将这片位于京杭大运河南端的前工业区，转型为「大运河未来艺术科技中心」，MVRDV为此打造了一座引人注目的「艺术科技中心」，同时将办公、零售和各类文化体验空间与工业遗迹交织在绿色的环境之中。京杭大运河是世界上里程最长的人工运河，也是最古老的运河之一，开凿运河的历史原因主要是为了加强中国南北的经济联系。如今，大运河全线正在经历一系列改造和激活，实现从工业基础设施向生活服务设施的转变，从而为生活在1700多公里运河沿线的数百万人提供宜居的滨水环境。
丹麦海事建筑工作室 MAST 与 Segrate 市政府合作，计划将一个以前的采砂场改造成一个中央公园，重新连接周围的社区，为意大利米兰的居民创造一个新的旅游地。废弃的采石场留下了独特的风景。官方建议的方案包括沿湖边建造一系列建筑，由一条公共人行道和湖中央的一群岛屿连接起来。MAST 目前正在与 Segrate 合作实现该项目。
Snøhetta 与 MQDC 合作发布了 Cloud 11 的设计，这是一个在泰国曼谷的南素坤逸区（South Sukhumvit district）的大型综合体。这个新的开发项目解决了建筑密集的社区对城市绿地的迫切需求。该项目总占地面积为 250,000 ㎡，旨在将素坤逸区转变为城市创新和科技公司的中心，同时为该地区提供大型的绿色公共空间，为艺术家、创客和科技企业家提供场所。该项目已经开始施工，预计将于 2024 年底完成。
