文化外交是指运用文化表达与创意交流来增进各国间的理解并构建国家间关系。在此背景下，建筑长期以来一直扮演着独特的角色。除了其功能性和美学层面的意义，建筑还作为一种沟通媒介，是各国在全球舞台上表达自身身份认同、价值观与抱负的一种语言。
建筑作为一种软实力形式发挥作用 —— 它具有说服力而非强制性 —— 使各国能够通过物质实体展现自身影响力。从战后时期的现代主义风格大使馆，到世界博览会上的宏伟展馆，各国政府和机构都已认识到，建筑环境具有塑造人们认知的潜力。通过委托知名建筑师进行设计，并采用特定的设计语言，各国利用建筑来彰显自身的现代性、传统性、创新性或稳定性。
自 2025 年 5 月 10 日开放以来，第 19 届威尼斯国际建筑双年展——威尼斯建筑双年展上的巴西馆，由建筑师卢西亚娜·萨博亚（Luciana Saboia）、埃德尔·阿伦卡尔（Eder Alencar）和马修斯·塞科（Matheus Seco）组成的团体 “Plano Coletivo” 策划。展览名为“（重新）发明 (RE)INVENTION,"”，通过一种融合建筑、自然与社会基础设施的多学科方法，展现巴西风貌。该项目在贾尔迪尼（ Giardini）展馆展出，由圣保罗双年展基金会（Fundação Bienal de São Paulo ）与巴西文化部和外交部合作组织。展览反思了近期在亚马逊地区发现的古老基础设施，审视当代城市的社会环境矛盾。它邀请参观者从祖先知识中汲取经验，探索人类、土地与自然之间的相互依存关系，以此为构建更可持续的未来奠定基础。
在由威尼斯欧洲文化中心组织的“时空存在”（Time Space Existence exhibition）展览期间，普利兹克奖得主、建筑师 Alejandro Aravena 及其事务所 ELEMENTAL 展示了一款新型渐进式住房解决方案的全尺寸原型。该原型名为 USB Core，即基本服务单元住房原型，旨在展示如何通过高效建造，在极小空间内提供所有基本住房组件。这一原型也是该建筑事务所与混凝土制造商及研究机构 Holcim 合作的成果，采用了新研发的一种零净碳排放混凝土混合材料建造而成。同时，该原型还根据循环经济原则，全部采用了再生骨料。此次合作旨在展示一种更具环保意识且成本效益高的方式，为弱势群体提供基本服务，同时不对地球环境造成伤害。
在威尼斯现场，ArchDaily 主编玛丽亚-克里斯蒂娜·弗洛里安（Maria-Cristina Florian）有机会与亚历杭德罗·阿拉维纳坐下来，探讨了此次合作的意义、住房的迫切需求，以及建筑师作为协调多方参与过程的关键角色。
在威尼斯，这座被无与伦比的建筑之美所环绕的城市——仅举几例，就有圣马可大教堂（Basilica di San Marco）的恢弘壮丽、圣马可广场的开阔气派，以及里亚尔托桥（Rialto Bridge）的典雅风姿 —— 人们很容易沉醉于那些标志性的景观意象与城市空间的壮美之中。然而，人们可能会忽略，在威尼斯建筑肌理的细节处理中，那些静谧却同样精湛的匠心所在。除了这些宏伟景观，这座城市还以其蜿蜒曲折的小巷、狭窄幽深的运河和充满活力的街头生活而丰富多姿 —— 每一处都为威尼斯独特的文化画卷增添了浓墨重彩的一笔。然而，在这些备受赞誉的元素之中，却隐藏着一些往往被人忽视的、微妙却非凡的建筑细节。这些细节值得更细致的观察与思考，因为它们展现出另一种精湛技艺 —— 这种技艺植根于材料的精准运用、工艺的匠心独运，以及与城市生活节奏的紧密契合。
距离标志性的圣马可广场仅几步之遥，两位建筑大师正展开一场静谧的建筑对话。步行短短一分钟内，两座精心雕琢的建筑便近在咫尺：一座是卡洛·斯卡帕（Carlo Scarpa）设计的奥利维蒂（Olivetti）展示厅，这座建筑长久以来都是建筑师与设计师心中的圣地；另一座则是近期重新开放的旧行政官邸大楼（Procuratie Vecchie），由大卫·奇普菲尔德建筑事务所（David Chipperfield Architects）修复完成。深入探究这两座建筑中蕴含的细节，便会发现一场跨越时空的精彩交流 —— 这场交流通过材料语言、空间精度以及对工艺的执着坚守而得以呈现。
《内在性：旨在实现地域平衡的建筑构想》是第 19 届威尼斯建筑双年展西班牙展览的主题。该展览由加利西亚建筑师 Roi Salgueiro Barrio 和 Manuel Bouzas Barcala, 联合策展，展馆中央展厅所呈现的项目旨在“探索西班牙建筑脱碳的关键策略”。
近几周来，全球各大城市纷纷出台新政策、推进灾后恢复工作并启动基础设施项目，以应对日益紧迫的气候变化适应需求。从南欧到南美，再到美国，这些城市动态既着眼于应对当下挑战，也聚焦于建筑环境治理、设计与居住方式的长期变革。部分举措侧重于法规制定，例如在火灾频发地区收紧建筑规范，或改革老旧安全系统；另一些则围绕大型投资项目展开，这些项目与《联合国气候变化框架公约》第三十次缔约方大会（COP30）和威尼斯建筑双年展等全球性活动紧密相关。本期 Architecture Now 精选了一批由城市主导的行动及多方协作成果，它们共同勾勒出建筑与城市生活迈向更具韧性、更灵活应变未来的图景。
法国馆展览“Vivre avec / 共生共栖”由建筑师 Dominique Jakob 和 Brendan MacFarlane 创立的 Jakob+Macfarlane 事务所携手 Martin Duplantier Architects 建筑事务所及 Eric Daniel Lacombe （简称 EDL）共同打造。法国为 2025 年威尼斯双年展打造的项目通过两阶段竞赛遴选而出：先从 45 份申请中初选出 5 支团队，再由其提交详细项目方案。最终胜出的提案聚焦于建筑应对气候变化、冲突与动荡等全球挑战的能力，融合自然、人类与人工智能之力。
城市正被重新构想为有生命、会演变的有机体，它们融合了数字智能、生态系统与新型材料，共同塑造着激进的未来图景。在卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）策划的“智性·自然·人工·共生”（“Intelligens. Natural. Artificial. Collective.”）双年展上，750 余名参展者挑战了建筑、景观与技术之间既定的界限。主展中展示的多个概念项目，同样对建筑、景观与技术的传统界限发起了挑战。从生物适应性城市系统、火星水基定居点，到卫星数据的沉浸式交响乐，这些作品共同构想了共居、韧性以及星球意识的新模式。
本月“未建成项目精选”将呈现六个推测性项目，它们作为 2025 年威尼斯建筑双年展展览的一部分，旨在激发人们对城市与人类聚居区未来的重新思考。其中，一些提案将建筑转变为自给自足的、有生命的基础设施，另一些则探索数据与感官界面如何重新定义我们与自然及城市环境的关系。这些项目共同展示了建筑师和设计师如何利用未建成作品，构想地球及更广阔空间中生活的新可能。
在第 19 届威尼斯国际建筑双年展上，北欧国家在斯维尔·费恩（Sverre Fehn）那座备受赞誉的 1962 年北欧馆中布展。这座建筑现代主义的地标性建筑，代表着瑞典、挪威和芬兰三国。今年，北欧国家带来了一场融合建筑、表演与艺术装置的展览，将建成环境视作展现化石燃料文化社会政治规范的舞台。该展览由赫尔辛基建筑与设计博物馆的凯萨·卡尔维宁（Kaisa Karvinen）策展，名为《行业力量：建筑的五重乐谱》（Industry Muscle: Five Scores for Architecture），从跨性别者视角审视现代建筑，展出了芬兰艺术家 Teo Ala-Ruona 的作品。他融合了行为艺术、戏剧和编舞创作。
在意大利威尼斯双年展花园（Giardini della Biennale）众多宏伟且精心打造的国家馆中，有一座展馆出自威尼斯本地最负盛名的现代建筑师之手。这座展馆便是委内瑞拉馆，由建筑师卡洛·斯卡帕设计，坐落于俄罗斯馆与瑞士馆之间。在诸多方面，该建筑体现了其设计师的典型设计手法，却也不乏独特之处。它为欧洲最重要的双年艺术展而建，属于继早期更偏古典主义风格展馆之后的一批现代主义展馆之列。
第 19 届威尼斯建筑双年展以“智能·自然·人工·共生”（Intelligens. Natural. Artificial. Collective.）为主题，将于 2025 年 5 月 10 日至 11 月 23 日举行。由建筑师兼工程师 Carlo Ratti 策划的 2025 年威尼斯双年展，探讨了智能的多种形式 —— 自然智能、人工智能和集体智能 —— 以及它们在塑造建筑和建成环境方面的相互作用。
2025 年威尼斯建筑双年展共设有 65 个国家馆，其中阿塞拜疆、阿曼、卡塔尔和多哥四个国家将首次参展。展览将在三大主要场地同步呈现：贾尔迪尼花园（Giardini）设 26 个展馆、军械库（Arsenale）设 22 个展馆，另有 15 个展馆散布于威尼斯市中心。本届展览将汇聚逾 750 位参展者，组成跨学科、跨代际的创作团队，预计将成为双年展历史上规模最大的一届。
下周，建筑界将聚焦意大利，迎来第 19 届威尼斯建筑双年展的开幕。今年这届以“智性·自然·人工·共生”（“Intelligens. Natural. Artificial. Collective”）为主题的双年展，将汇聚逾 750 位参展者，从多维度探讨建筑在应对气候变化、人口流动以及人工智能等议题中所扮演的角色。据公布的数据显示，策展人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）打造的此次盛会，有望成为威尼斯历史上规模最大的建筑双年展。以下，我们将解答关于 2025 年威尼斯建筑双年展的 10 个最常见问题。
在第 19 届威尼斯建筑双年展上，中国馆推出名为“共生（Coexist）”的展览，该展览由 MAD 建筑事务所创始人马岩松担任策展人。中国馆汇聚了十支跨学科团队，成员涵盖建筑师、学者、学生、科学家，甚至还有社交媒体参与者，共同探究建筑在调和传统与未来、人工与自然、科技与情感之间的矛盾时所蕴含的潜力。“共生”展览并非呈现单一视角，而是旨在为回应塑造当代建筑的多元现实留出空间。在威尼斯现场，ArchDaily 的编辑们有机会与策展人就影响中国馆创作理念的相关问题展开探讨。
在第 19 届威尼斯建筑双年展上，塞尔维亚馆展出了一件由羊毛打造的沉浸式装置作品。这场名为“解构：新空间（Unraveling: New Spaces）”的展览由建筑师 Slobodan Jović 策展，并由一个跨学科团队设计完成，团队成员包括 Davor Ereš、Jelena Mitrović、Igor Pantić、Sonja Krstić、Ivana Najdanović 和 Petar Laušević。塞尔维亚馆位于双年展主展区贾尔迪尼花园（Giardini）内，其内部空间被一件遵循循环设计原则的临时装置占据，该装置在制作过程中实现了零废弃。这件装置由一大块编织羊毛织物构成，它会按照算法精准控制的引导动作逐步解构，在双年展闭幕时完全拆解。
在威尼斯举行的欧盟青年建筑人才奖（EUmies Awards）颁奖日活动上，“创意欧洲”（Creative Europe）项目代表与密斯·凡·德·罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）代表共同揭晓了 2025 年欧盟青年建筑人才奖的四项学生项目获奖者。该奖项旨在表彰那些能够应对当代社会、城市与环境挑战的建筑项目。此次活动于第 19 届威尼斯国际建筑双年展期间举办，邀请获奖者、评审团成员及机构代表围绕四大核心主题展开对话，这四大主题与双年展的策展理念相契合，分别为：人工（Artificial）、自然（Natural）、集体（Collective）与智慧（Intelligens）。
阿肯色大学费伊·琼斯建筑与设计学院携手 DesignConnects 及美国艺术水晶桥博物馆（Crystal Bridges Museum of American Art），获美国国务院教育与文化事务局选定，代表美国参展 2025 年威尼斯建筑双年展。选定主题为“门廊：慷慨之建筑”（PORCH: An Architecture of Generosity），该主题深入探究美国门廊这一建筑形式所承载的永恒建筑与文化意义，彰显其作为联结空间、包容场所与公民参与平台所具有的持续现实意义。
2025 年 5 月 10 日至 11 月 23 日期间，由普利兹克奖得主Alejandro Aravena 领导的 Elemental 公司设计的碳中和住房项目将在威尼斯建筑双年展上展出。该项目旨在将这家智利事务所在社会住房领域的专业经验与拉法基豪瑞集团（Holcim Foundation背后的公司）的建筑产品相结合，打造出一个具有韧性且经济实惠的住房原型。
该设计采用了一种特定类型的低碳混凝土，其目标是将二氧化碳排放量比标准混凝土减少 30%。这一原型将亮相于欧洲文化中心（European Cultural Centre）组织的“时空存在”（Time Space Existence）展览。该项目的目标是在应对当前气候危机和人道主义危机的背景下，测试这一住房原型的可持续性。
加拿大艺术委员会在加拿大馆呈现《微型浮游生物》这一作品，作为第 19 届国际建筑展 —— 2025 威尼斯双年展（展览将持续至 2025 年 11 月 23 日）的一部分。该装置由“客厅集体”（Living Room Collective）开发，通过一种基于推测、以研究为导向的设计方法，来应对当下全球性的生态挑战。装置中包含 3D 打印的建筑结构，这些结构内嵌有具备碳封存能力的活体蓝藻。该项目由安德烈亚·申·灵（Andrea Shin Ling）牵头，与一群跨学科贡献者历经四年合作完成，旨在探究与生命系统共同构建建成环境的可能性。
