位于巴西利亚科技园（Parque Tecnológico de Brasília）内，World Trade Center Biotic 是一个由巴西事务所 Architects Office 设计的综合体项目，旨在配合该区域更广泛的城市扩张。该项目是 Carlo Ratti Associati 于 2020 年制定的总体规划的一部分，目前正在开发中。作为多功能综合体，该方案将办公、居住、酒店、零售空间和共享设施整合在统一的城市框架内。项目占地约 7 万平方米，规划建筑面积约 18 万平方米，预计到 2030 年将完成约 15 万平方米的建设。
Kéré Architecture 公布了其位于里约热内卢 Cidade Nova 街区、占地 40,000 平方米的“知识之家”（Biblioteca dos Saberes）设计方案。该文化综合体由 Francis Kéré、Mariona Maeso Deitg 和 Juan Carlos Zapata 共同设计，受里约热内卢市政府委托，选址临近瓦隆戈码头（Valongo Wharf）及“小非洲”（Little Africa）区域。该设计于 11 月 20 日——巴西“尊比与黑人意识日”（National Day of Zumbi and Black Consciousness）正式向社区成员展示。建筑亮点包括用于遮阳的穿孔立面、屋顶花园、景观露台、遮阴庭院、露天区域、带顶棚的露天剧场，以及一座连接建筑与附近尊比·多斯·帕尔马雷斯（Zumbi dos Palmares）纪念碑的人行天桥。
加拿大建筑中心（CCA）近期启动了一项全新的研究项目，并与香港 M+ 博物馆展开机构合作，共同推出名为《何为现代：中国建筑传记 1949–1979》（How Modern: Biographies of Architecture in China 1949–1979）的专题研究。该项目内容丰富，包括将于 2025 年 11 月 20 日至 2026 年 4 月 5 日在 CCA 主展厅举办的同名展览、由艺术家王拓创作的一系列委约电影与口述历史视频、在线专题内容、公共活动，以及由 CCA 与 M BOOKS 联合出版的配套书籍。这一系列成果旨在重构中华人民共和国成立后前三十年间现代主义的建筑史，通过建筑师、相关机构及居民的视角与经历，揭示设计如何在不断变化的意识形态和社会经济压力下运作。该项目延续了 CCA 一贯的学术旨趣，即在不同的社会政治背景和地理框架下，对现代建筑进行全新的解读，此前相关研究包括《制服下的建筑：为第二次世界大战而设计与建造》（2011）以及《建设一个新的新世界:俄罗斯建筑中的美国主义》（2020）。
BIG–Bjarke Ingels Group 获选设计美国阿肯色州一所新建 STEM 大学的校园。该项目选址于本顿维尔（Bentonville）市中心附近，原址为沃尔玛总部。项目包含三个建筑单体，占地两个城市街区，是与 Polk Stanley Wilcox Architects 合作设计的，后者将担任执行建筑师。校园总面积约为 422,000 平方英尺（近 39,200 平方米），规划有绿地、公共广场、一栋教学楼、一处创客空间以及一栋学生宿舍。该项目虽于近期公布，但大学计划在 2029 年迎来首批学生。
2026年6月3日，赫佐格和德梅隆（Herzog & de Meuron）被选中，将对位于阿尔巴尼亚首都地拉那的会议大厦进行改造升级。该项目由赫佐格和德梅隆联合多家合作机构共同设计，包括 Julian Beqiri、Marsela Demaj、Michel Desvigne Paysagistes (MDP)、奥雅纳（ARUP）、LDK、Gentian Shkurti、SUEB Industries sh.p.k.、The Space Factory Ltd、MBBM 以及 KLAR sh.p.k.。这座会议大厦（阿语：Pallati i Kongreseve）建于阿尔巴尼亚社会主义人民共和国时期，于1986年正式落成，主要用于举办阿尔巴尼亚劳动党代表大会及其他官方活动。由阿尔巴尼亚政府发起的会议大厦改造国际竞赛，旨在对建筑进行全面改造，同时保留其历史特征。该改造项目需解决严重的设施老化问题，使大厦在技术、功能和空间品质上均达到现代标准。
Heatherwick Studio 与 SPPARC 联合公布了西伦敦历史悠久的展览综合体——奥林匹亚（Olympia）改造项目的第一阶段。该项目旨在将这一地标转变为一个多功能文化目的地。这一建于 1886 年的维多利亚时代地标目前正在进行大规模的重新开发，旨在通过全新的公共空间、文化场馆、酒店服务和商业设施，将占地 14 英亩的场地与周边城市重新连接。首期开放以一座新建公共雨棚的落成为标志，该雨棚引入了高架人行流线，不仅作为通往更宏大总体规划的门户，还勾勒出欣赏奥林匹亚历史屋顶景观的新视野。此次干预也是该项目整体总体规划的一部分，该规划将于 2026 至 2027 年间陆续落实。
位于阿肯色州本顿维尔的水晶桥美洲艺术博物馆将于2026年6月6日至7日向公众开放其占地114,000平方英尺（约1.06万平方米）的重大扩建项目。该项目由萨夫迪建筑事务所（Safdie Architects）设计，在延伸博物馆原有建筑的同时，在占地134英亩的整个园区内引入了新的展厅、教育设施、公共聚会空间以及景观连接。这一扩建部分的落成标志着该博物馆长期发展战略的完成，不仅增强了其展览承载能力，也深化了建筑与周围欧扎克（Ozark）自然景观的融合。
田根刚（Tsuyoshi Tane）是一位日本建筑师，1979年出生于东京，现常驻巴黎。2006年，他在巴黎创立了 ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects 建筑事务所。田根刚的设计涵盖文化、机构和景观等多个领域，他发展出了一种将记忆视为核心设计驱动力的建筑方法。在接受路易斯安那频道（Louisiana Channel）的采访（拍摄于其巴黎工作室）时，田根刚将建筑阐释为一门融合观察与思考的学科，并指出有意义的设计源于对场地内嵌痕迹的细致解读。在他看来，建筑绝非在白纸上凭空涂抹，而是始于对一个场所表面之下在物理、文化和情感层面上既有事物的探寻。
伦敦国家美术馆宣布，隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）与 BDP 及 MICA 合作，赢得了为该馆设计新展翼的国际竞赛。该竞赛于2025年9月启动，共吸引了全球各建筑事务所的65份提案，其中六支团队脱颖而出入围决选并对提案进行了深化设计。此次获选标志着该馆长期发展战略“多玛尼计划”（Project Domani）迈出了关键一步，使这一新建部分成为重构其建筑与策展框架的核心要素。该项目被视为该博物馆自1824年建立以来最重要的一次转型，旨在扩大空间容量并拓宽策展范畴，从而在统一的场景中呈现西方绘画的连续叙事。
5月21日，一座逼真的“洞穴”在巴黎塞纳河上现存最古老的桥梁——新桥（Pont Neuf）上初具雏形。这一充气艺术装置由法国摄影师兼街头艺术家 JR 携手一支庞大的跨学科团队共同设计并打造。这件名为“新桥洞穴”（La Caverne du Pont Neuf）的作品旨在向克里斯托和珍妮-克劳德（Christo and Jeanne-Claude）于1985年创作的作品《包裹新桥》（The Pont Neuf Wrapped）致敬。在这件大地艺术作品中，两位艺术家用沙岩色的织物将这座历史悠久的桥梁包裹了整整两周。该装置通过黑、白、灰三色调的摄影印刷，创造出模拟岩石纹理的错视（trompe-l'œil）效果。外部造型已然为公众营造出强烈的视觉幻象，同时也为内部设计的最后阶段铺平了道路。
在每年5月16日庆祝的联合国教科文组织“国际光日”（International Day of Light）之际，日光奖（The Daylight Award）公布了2026年度获奖人选。该奖项旨在支持对日光的科学理解及其对健康、福祉、生态系统和建筑设计之重要性的研究，设有两大奖项类别：“建筑日光奖”（Daylight in Architecture）和“日光研究奖”（Daylight Research）。今年，来自犬吠工作室（Atelier Bow-Wow）的日本建筑师贝岛桃代（Momoyo Kaijima）和塚本由晴（Yoshiharu Tsukamoto）因展示了日光如何塑造共享空间和日常生活而荣获建筑奖；同时，来自美国和加拿大的海洋生物学家 Brittany N. Zepernick、Steven W. Wilhelm 和 R. Michael McKay 凭借其对水生微生物及其对地球健康和生物多样性影响的研究而荣获研究奖。
波菲建筑事务所（Bofill Taller de Arquitectura）公布了位于阿尔巴尼亚泽尔米（Dhërmi）一座在建新度假村的最终效果图。该项目于 2024 年首次公布，其背景是过去十年间该国提出的一系列开发规划。与以往不同，此次的项目既非地拉那的摩天大楼，也不是公共机构建筑，而是一座坐落于该国南部多山海岸线上的度假村。方案设计积极回应了现有的自然景观——这是一片由森林环绕的沿海山地区域，而森林覆盖了阿尔巴尼亚国土面积的很大一部分。该项目旨在保留森林的原有特色，同时与崎岖的地形、嶙峋的怪石、陡峭的山坡以及茂密的松柏林融为一体。
历经二十年的漫长构想，由赫尔佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）设计的巴黎备受争议的“三角大楼”（Tour Triangle）终于即将完工。这栋位于巴黎十五区的全玻璃三角形塔楼高42层，已于2026年4月24日正式封顶。在2022年正式动工之前，该项目的发展历程充满了反对声浪、资金瓶颈和法律纠纷。这座180米高的塔楼目前是巴黎市区内的第三高建筑，仅次于330米高的埃菲尔铁塔、位于拉德芳斯231米高的 The Link 以及210米高的蒙帕纳斯大楼。鉴于公众对城市高层建筑的持续反对，巴黎市长安妮·伊达尔戈（Anne Hidalgo）于2023年重新颁布了摩天大楼禁令，因此该建筑将无限期保留这一排名。摄影师 Stefano Candito 记录了该项目的最新进展，画面涵盖了建筑的城市远景以及几近完工的主体结构近景。
王澍与陆文宇作为第20届威尼斯国际建筑双年展的策展人，公布了备受瞩目的2027年双年展的首批细节。本届展览主题为“做建筑——面对真实现实，寻求共存的可能”（Do Architecture - For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality），将于2027年5月8日至11月21日在绿园城堡（Giardini）、军械库（Arsenale）以及威尼斯各地举行。
本次展览的策展方向体现了王澍与陆文宇于1997年创立的业余建筑工作室在其实践中发展出的诸多理念。他们的项目长期致力于探索回收材料的再利用、地域性建造技术，以及历史与当代建筑形式之间的延续性。无论是在城市还是乡村背景下，该工作室的作品往往强调手工艺传统、集体记忆以及融入日常环境中的空间品质。
在每年4月7日举行的世界卫生组织“世界卫生日”，旨在提请人们关注全球卫生重点，并将其置于更广泛的环境与社会背景中。该纪念日于1948年第一届世界卫生大会后设立，并自1950年起开始实施。如今，它已发展成为应对影响健康的各种多变条件的平台，其关注范围涵盖了从地方护理体系到全球性挑战的方方面面。2026年的世界卫生日以“携手共护健康，坚定支持科学”（Together for health. Stand with science）为主题，呼吁重新重视科学知识，并将其作为集体行动的基石。这项为期一年的倡议强调通过协同合作来保护人类、动物、植物和地球的健康，并突出“全健康”（One Health）理念，将其作为理解彼此间相互依存关系的框架。
不论是在文化平台、历史遗迹，还是在机构开发项目中，本周的新闻都反映出建成环境是如何通过转型、重新诠释和公众参与而被重塑的。从考古遗址的重新激活、适应性利用策略，到美术馆扩张和大型国际盛会，建筑在多重时间维度中运作，在保护与当代利用、空间连续性与不断演变的文化项目之间寻找平衡。在这一背景下，ArchDaily 精选的 2026 年米兰设计周装置与展览突显了米兰设计周如何日常发挥实验性策展框架的作用，同时，全球性盛会和机构项目也持续拓展着建筑生成、共享和探讨的形式。
哈德逊河谷莎士比亚剧团（Hudson Valley Shakespeare）在纽约州加里森（Garrison, New York）的塞缪尔·H·斯克里普斯剧院中心（Samuel H. Scripps Theater Center）正式启用。这标志着一项历时六年的项目圆满落成，也为该剧团迎来了首个永久性基地。这一全新园区由 Studio Gang 建筑事务所联合 Nelson Byrd Woltz Landscape Architects 景观设计事务所共同打造。设计将该剧团长久以来的露天表演模式延伸至一座融入哈德逊河谷自然景观的永久性文化与教育设施中。在历经数年的规划与资金筹集后，项目于2024年9月正式动工。
徐甜甜是DnA建筑事务所的创立者和主持建筑师。这是一家致力于在不同尺度上应对当代生活环境在物理和社会层面挑战的跨学科事务所。她1975年出生于中国福建，毕业于北京清华大学建筑系，后获哈佛大学设计研究生院城市设计硕士学位。她近期的工作重点是通过她称之为“建筑针灸”的策略进行乡村振兴。该策略通过微型、因地制宜的干预措施，旨在激活当地的文化、农业和旅游业。这些主要集中在中国乡村地区的实践已被联合国人居署列为城乡融合的全球典范。在此次与路易斯安那频道（Louisiana Channel）的采访中，她反思了建筑师的角色，对建筑本身以及“美”的概念提出了质疑，阐释了其工作方法，并强调了自然的空间维度。
