我们一直在跟进赫尔佐格&德梅隆（Herzog & de Meuron）最近的项目进展，比如德国汉堡交响乐音乐厅（Elbe Philharmonic）的施工阶段和 Museum der Kulturen Basel 的设计。然而，时不时地回顾公司的一些老项目，看看贯穿他们作品集的中心思想，还有多年来，随着新技术、材料、环境的因素，看他们的设计过程是如何发展，这些都是很有趣的。尽管位于慕尼黑的 戈茨美术馆是在近20年前的设计，但这个项目表明了该公司对建筑外部处理的痴迷。材料的选择和立面设计是其重要方面，但是我们注意到这个项目和他们未来的作品之间的另一个共同点——对漂浮体的迷恋。
戈茨画廊（Goetz Gallery）是一个独立坐落在街道和20世纪60年代的一幢房子之间的一个私密地点。画廊位于上下两层，在办公区域和接待区域之间有两根加固过的钢筋混凝土管道（reinforced-concrete tubes）。
存储空间不足是居家生活中经常出现的问题。 不过，残留的空间或不太舒适的角落空间通常可以用于解决缺少储物架、抽屉和壁橱的问题。 为了将这些残留类型空间更有效地与您的设计结合，我们在这儿提供了33个杰出的存储空间利用案例。
作为一名建筑师、评论家以及2002年普利兹克奖获奖者, Glenn Murcutt (1936年7月25日出生) 在一生中设计了许多澳大利亚最具创新性以及环境友好性的住宅 - 而到现在为止他仍然在个人工作室中工作。尽管他一直进行个人工作，并主要设计私人住宅和居住项目，他的建筑深深影响了世界建筑，其座右铭“轻柔地接触大地”成为了设计和谐建筑的一种国际方法，这种方法让结构与周边的景观融合而非强加于景观之上。
尽管在开始一个项目前应该仔细阅读每个国家特有的无障碍指南，下面以《美国残疾人法案》（ADA）和美国国家标准协会（ANSI）为基础的内容，将帮助您为所有客户设计舒适有效的空间。
继续阅读无障碍浴室的细节分析图及推荐尺度
作为建筑师，我们经常用一些有趣的字眼，对于我们非建筑师的朋友而言，这些字眼有时候过于复杂难懂。2015年，我们编制了一份术语清单，从“建筑类型学”到“流体建筑”。这次我们收集了50个城市规划术语，这些术语我们可能不太熟悉，但同样重要。
从“Boomburb”（繁荣发展的郊区）等奇怪的混成词到“YIMBY”这样可爱的首字母缩略词，这里有一个有趣的A到Z的城市规划术语列表，学习这些让我们未来的协作更容易。
Revit 作为 BIM 最常用的软件产品之一，有大量的教程和在线课程帮助我们学习并精通这款软件，彻底理解和使用里面的功能。您是否想学习其功能，以便日后在项目中正确使用 Revit ？您是否了解如何将 Revit 文件与 AutoCAD 和 3DS MAX 互相转换？您是否知道如何渲染或展示模型效果？文中这些课程能够保证你如愿以偿。
喜欢猫猫还是狗狗？要知道，在 ArchDaily 的我们同你一样也是动物狂。动物们陪伴着我们，激励着我们，有时在一些建筑摄影作品中，成为我们的一个建筑结构尺度的参考。之前我们制作了一个关于猫和建筑的合集，自然我们也不会忘了这些汪星人的粉丝们。这次我们将呈上由狗狗们担任主角的摄影作品合集。
葡萄牙建筑摄影师 João Morgado 为我们分享了一组来自阿尔瓦罗西扎（ÁlvaroSiza ）设计的最新项目摄影作品，山之教堂（the Capela do Monte）。教堂位于葡萄牙阿尔加维区（Algarve region of Portugal）的 Barão de São João，属于 Monte da Charneca 的一部分。2016年，由一对居住在此的瑞士籍美国夫妇提出委托。
今年三月，这座10.34米×6.34米的沙丘色建筑物正式在山顶制高点落成，访客只能步行到达。它整体单一的几何形式暗示了静谧的肃穆氛围从外部延续到内部空间。教堂内的木制家具均由 Siza 设计，由 Porto 的接班人 Serafim Pereira Simões 生产制造。
加里宁格勒住宅（The House of Soviets）是由建筑师 Yulian L. Shvartsbreim 设计的俄罗斯粗野主义建筑。这座建筑位于加里宁格勒的中心地带，施工到一半就被废弃了。然而，它的居民认为这是他们城市中最重要的城市地标。他们常把这个建筑称为“机器人之脸”，因为它奇怪的形状让人联想到被埋到脖子，只露出脸的机器人。
罗伯特·文丘里（Robert Venturi）和丹妮斯·斯考特布朗（Denise Scott Brown）的建筑罗曼史让人无法轻易忽视。他们在同时执教的宾夕法尼亚大学邂逅；斯考特布朗主持城市规划研讨会，文丘里主讲建筑学理论。随着故事的发展，斯考特布朗在她第一次教员大会上，极力主张 Frank Furness 的威尼斯哥特式的图书馆不应该被拆除，以便于建造广场。会议结束后，文丘里接近她，为她提供支持。正如 Paul Goldberger 在1971年写到这对夫妻时所说：“随着他们的审美越来越接近，两人的感情也越来越紧密。” 建筑师会不由自主地爱上另一个建筑师。
“人人都是摄影师，你所需要的只是一部智能手机。” 虽然这是一个众所周知的陈词滥调，但这并不意味着它完全是不真实的。 最近，随着智能手机技术的发展，以及社交网络的推动，这些设备上的摄影能力以指数速度增长。
创造一个杰出的建筑也许只需要一支笔、几张纸外加一个新颖的想法。但是，实现落实这些建筑就会面临许多的挑战。一些建筑师通过设计建造一些世上前所未有的疯狂的建筑结构来昭示他们的创造力和野心。另一些建筑师则只能把这些想法体现在他们充满着雄心壮志的图纸中。无论是因为预算限制，又或是因为设计方案对于当时的时代而言超前了太多，这些项目都无法由图纸转变成现实。
也许你在短期——又或是永远（据我们所知），都不会有机会实地拜访这些建筑结构，但是你可以在 Onstride Financial 的博客 Onward 上来一场虚拟的旅程，欣赏7个本该成为世界上最具有标志性、创新性的建筑结构。
“自建”（Self-build）：这个概念里并不包含建筑师或者其他专业人员。或许这是一种从史前时代遗传下来无法抗拒的内心冲动，我们最早的祖先在这种冲动的驱使下建造了他们的原始小屋，在满足他们的特殊需求的同时，建筑的形式也反映了建造者的地位和当地的文化风格。“自建”这种建筑形式在物理层面上将人和住宅重新连接起来。
然而，这种将自建建筑浪漫化的表述很难和现代社会中的现实相联系起来。不断缩减的城市用地，繁复的官僚主义和日渐复杂的建筑结构，使得建造变得越来越难以为大众触及。不过，自建仍然是许多人的梦想之一，而现在我们有了一系列微妙的建筑手法，以达到类似自建的效果。新一代的社区中自建梦想不断涌起，而建筑师应该在其中扮演什么样的角色是一个值得我们思考的问题。
日本建筑大师安藤忠雄为杭州蕴藏深厚历史文化的良渚文化村设计了新的良渚文化中心。自2015年开馆迎来，该建筑吸引了越来越多的人前来参观，成为良渚自2008年 David Chipperfield 所设计的良渚博物馆以外的又一新地标。
作为一个充满了创新思维的行业，建筑业总是不断地对自身进行商业模式的再试验和再思考。建筑师总不满足于过去的发明，试图寻找新的方法，以便在设计和商业竞争中获取更大的优势。为了在休赛期的短暂时间内完成体育场改造，在这一领域具有主导地位的建筑公司 Populous 最近推出了一个服务分支：以“设计－建造”模式来简化或扩张体育场升级项目，同时不影响体育迷的体验。
作者 Kurt Nelson，原文在 Medium首次发布
当在 ArchDaily 上读到建筑学生需要在课堂时间以外到底要工作多久，我持辩证态度。我已经熬过了建筑本科，目前在宾夕法尼亚大学修习建筑研究生项目。建筑生每周的课业时间是多少？22.2小时？当然，这个数字仅限于研一学生，但也可以作为一个有趣的比较。因此，我开始记录一周中我做每件事情的时间，就像你在工作中做的一样，以下是我的发现。
不久前，Lulu Li 还在研究生院的一间教室里。她的教育，她周围的建筑和童年的梦想启发着她。自从三年多前作为入门级建筑师加入 SOM 以来，Lulu 一直在成长。她现在是卫斯理学院新科学中心（new science center at Wellesley College）设计团队的设计领队。我们与 Lulu 进行了交谈来了解她的经历：她找到的机会，她所面临的挑战，以及她对即将开始职业生涯的新毕业生的建议。
你是怎么对建筑产生兴趣的？
建筑常常被视为历史上的标记物，它们可以反映出一个时代的时代精神。但是，在一个瞬息万变世界里，我们如何设计建筑呢？现在，我们找到了六种存在于现代的建筑，它们的消失和出现一样快。这些建筑大多平淡无奇，以前可以在大街小巷上看到他们，与这些建筑消失的有关的怀旧之情，让人产生了情感上的共鸣，而不是对知识的崇拜。
记忆和建筑二者紧密相连， Juhani Pallasmaa 在《皮肤的眼睛》一书中描述了“身体是如何知道和记忆的。建筑的意义来源于身体和感官记忆中古老的反应。”下面的一些建筑已经在半衰期内被淘汰了”，这是一个很有趣的观点，在一个历来重视永恒的学科中，这是一个值得思考的问题。如果建筑不再具有社会功能，它们会被人们记住吗?
充足的照明到底是多少？到底如何计算 LED 的数量才能创造良好的照明环境一直是一个难题，在某些特定环境下计算过程可能会变的相当复杂。
下面的设计概念将帮助你决定营造良好照明环境所需的 LED 灯数量，商业和住宅都适用同一套规则。
建筑摄影师 马克 古德温（Marc Goodwin）之前曾经在迪拜，伦敦，巴黎，北京，上海，首尔，北欧国家，和 巴塞罗那 等地为建筑公司的办公室拍摄过一系列的照片。他现在在荷兰继续这个系列，为17个大小不一的建筑公司办公室拍摄照片。 在被用作事务所前，这些建筑以前是写字楼、银行和旧厂房，从照片上可以看到正在工作的设计师们和他们平常的建筑设计工作环境。
被格拉维纳河的湍急水流切分的陡峭峡谷之上有着世界上最古老的社区之一，那里建筑与当地的岩石息息相关。马泰拉，位于意大利南部的巴西利卡塔地区，是一座如画一般美丽的白色石头城市。早在公元前1万年前，该地区的特殊洞穴就被用作天然的恶劣气候的避难所，尽管这个城市在穴居时期已经形成了一种独特而又现代的城市感受，但它的成功和感观试中与其历史核心有关，赋予了马泰拉一个漫长而有名的历史，将在明年达到巅峰，让这座城市成为欧洲文化之都。 通过 Federico Scarchillii 的照片，我们可以看到在这个方案中不寻常的美丽和机会。
维克多·奥塔的建筑遍布布鲁塞尔，他的建筑风格范围从低调到前卫。虽然他许多的建筑作品都是传统的布杂风格，但奥塔最受人喜爱的则是他新艺术风格的作品。这些新艺术建筑大部分都是为比利时精英建造的私人住宅。从装饰艺术传统出发，新艺术风格在某种程度上预示了即将到来的现代主义冲击。奥塔的新艺术风格建筑物在1893年到1903年间短暂的十年期间建造。
又到了全球一年一度的大学毕业季，我们理解到在学习建筑知识的多种方法中，没有什么比动手搭建一个项目更为直接——你可以亲眼见证不同建材组成多种结构，结构如何回应压力和张力，而搭建的方式又如何影响最终成品。近年来越来越多建筑院校积极地创造让学生动手搭建项目的机会，从小规模的暂时性设计介入到展亭，甚至是永久性建筑，各具特殊性。
为了展示优秀的建筑是可以在教育环境中诞生的，ArchDaily 已连续四年公开征集全球建筑院校师生的作品，呼吁大家投稿在过去一年间完成的学生搭建项目。ArchDaily 平台的四个语言网站，包括国际英文版、中文版、西班牙语版、葡萄牙语版现正向你发出邀请，我们将精选第四届“全球最佳学生搭建项目”并在全球范围传播。
原稿来自 Metropolis Magazine "The Designers Who Made Disco."一文。
世界上有什么不能用跳舞解决呢？60年代的激进设计团体9999认为没什么不可以，他们觉得迪斯科舞厅应该包罗万象，“可以演出摇滚音乐，可以充当剧场，也可以是各种视觉艺术的容身之所。”包括纽约的坏小子画家Jean-Michel Basquiat，Archigram的建筑师Peter Cook，和曼彻斯特的“狂欢大教堂”创作者Ben Kelly在内的艺术家和设计师们将舞厅看成建筑空间中某种具有颠覆性的空间模式：这里的空间边界不再明确，充当出入口楼梯和门槛相互相交错，这座聚会和政治无休止地上演的昏暗剧场在他们看来正孕育着一场崭新的文化革命。维特拉设计博物馆的午夜狂热夜总会作为一个完整的社会艺术品正是夜总会这个概念的集大成者。
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