
公共空间长久以来一直是建筑思想的核心议题,其讨论往往围绕规划、基础设施和管理规范展开。从奥斯曼改造的巴黎到当代总体规划,建筑师们一直致力于通过空间工具来界定和规范集体生活。然而,在这些框架之外,艺术家们不断提供理解与栖居公共空间的别样方式 —— 这些方式不依赖于建造或永久性,而是依托于在场、感知与参与。通过行动、物件或氛围的营造,艺术家们将城市视为摩擦与想象的场域。这些举动挑战了建筑领域的传统惯例,并促使人们重新审视公共空间,它并非一种已解决的固定形态,而是一个充满变数且开放的过程。

由彼得·库克和科林·富尼耶设计的格拉茨美术馆,大胆地在历史名城中重新定义了当代建筑。该美术馆于 2003 年竣工,成为格拉茨欧洲文化之都庆典的焦点,其生物形态设计,昵称“友好外星客”,吸引了全球目光。在巴洛克和中世纪风格的环绕中,它连接了过去与未来,成为这座城市文化雄心的见证。
美术馆位于伦德区的穆尔河畔,以其有机、流畅的设计挑战了传统建筑规范。美术馆摒弃了正交几何形状,将艺术、建筑与公众互动无缝融合,重新定义了文化机构的概念。其影响力超越了美学范畴,激发了一个曾经被忽视的社区的城市复兴,带来了文化活力和经济活动。

芬兰建筑师 Juhani Pallasmaa 教授告诉我们,“电影是建筑师和对建筑和城市规划感兴趣的人研究学习的媒介,因为它为我们的学科提供了微妙灵活的视角。”电影特殊的技术和美学可以通过简单直接的表现形式,呈现出建筑与城市空间的关系,成为表达想法和概念的有力工具。