维也纳: 最新资讯

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尺度对我们体验建筑和建成环境的方式影响巨大。项目越大，我们感知方式的变化就越强烈，无论从体量、面积或高度，都是如此。纪念性项目会告诉我们空间体验、功能和设计中令人难以置信的故事。不管在乡间还是都市，我们周遭巨大、高耸的塔楼都已成为该场所中的地标物。

本周精选出的“最佳未建成建筑”特别关注全球范围内的大型建筑。方案出自于一批有代表性的公司和地点，并由我们的读者选出。从维也纳匍匐大地的体育馆，新加坡叠翠般的纪念碑，到旨在吸引人们关注贫困现象，世界上最高的多伦多摩天大楼，这些不断追逐规模的方案亦呈现出迥异的设计方法。

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1960年代的欧洲是新兴激进主义建筑的激进分子的孵化器，这些激进主义者反抗传统建筑教条，而支持超越时空的反文化。 维也纳运动派蓝天组事务所（Coop Himmelb(l)au）质疑当时现代主义建筑师的简洁线条，僵硬和流于文字表面的本质。该事务所以其先进的3D软件和技术来表现的反抗精神和激进形式而闻名，同时，承认该事务所在1968年成立后不久所做的工作也是非常重要的，他们的早期成果甚至更无情地打破了现代实践和学术话语的现状。

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本周的“最佳未建成建筑”汇集了读者投稿的获奖项目，许多来自致命的国际竞赛。在这篇文章中，ArchDaily一如既往地重点介绍来自全球的各种方案，并对文化、公民和城市提案进行了精选总结。

在新加坡，一个适应性再利用项目将一个发电站改造成一个创意产业中心。而在印度尼西亚，新首都的智能城市设计产生了一个生态负责的环境。此外，Kjellander Sjöberg设计并开发了斯德哥尔摩的一个原创城市街区。TheeAe则为中国设想了一个市政厅。其他提案包括意大利一个公共广场的整块反射镜面、芬兰坦佩雷的一个新城区、华沙的一座大学大楼，以及维也纳的一所现代艺术学校。

新冠肺炎疫情给世界带来了前所未有的挑战，它限制了个人的行动，因此而强烈影响着我们的日常生活。显而易见，公共与私人空间在这一个月发生的变化，将继续是非比寻常且无法想象的。随着病毒持续传播，世界各国要求公民保持居家状态。社交隔离彻底将我们个人的活动范围限制在了自己的家宅之中。

为了防止新冠病毒的公共传播，大部分的公园和绿地都被迫关闭，以渡过当下这个艰难的时期。而Studio Precht则基于当下的疫情，畅想了一个全新的新冠时期公园空间设计方案。该方案名为“距离公园”（Parc de la Distance），旨在通过提供满足社交距离的公共空间设计方案，来排解市民因疫情隔离而产生的孤独疏离感。

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近日，宜家公布了其在奥地利维也纳所打造的绿色无车城市中心店的设计方案。该方案旨在回应当下的一些热点话题，以通过环境空间的训导，来试图改变顾客选购和通勤的行为方式。

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OMA方案赢得了维也纳博物馆区新卡迪威百货商店与酒店设计竞赛。在 Ellen van Loon，Ippolito Pestellini Laparelli 和 Laurence Bolhaar 的带领下，这将成为OMA在维也纳的第一个项目。

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在美世咨询公司对全球生活质量最高的城市调查中，维也纳连续10年名列榜首。正如美世公司在其报告中指出的那样，尽管“贸易紧张和民粹主义暗流继续主导全球经济气候”，但在本次全球排名中，有8个西欧城市跻身前十。

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3XN和GERNER GERNER PLUS两家设计事务所发布了有关维也纳美泉宫动物园的新水族馆的设计比赛的方案细节。他们与水族馆专家ATT合作，共同创造出这一设计。“波塞冬领域”旨在建立一个“优雅,简单而神秘的建筑，如同景区内铺展开的巨大的面纱。”该方案在为水族馆设计举办的国际比赛中荣获第二名，但获胜者尚未宣布。

方案“波塞冬领域”由一个嵌入动物园的路径网中的宽敞的绿色屋顶景观构成。水族馆占地面积为65,000平方英尺(6000平方米)，分为四层，包括一个大型波浪状且光滑的入口，以吸引游客穿行在在户外的绿色植被和“柔和起伏的水世界”之间。

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在匈牙利摄影师兼版画家 Zsolt Hlinka 最新的摄影系列“维也纳测量法（Viennametry）”中，展现维也纳的历史建筑与当代建筑中从未被探索的空洞。

Wotruba 教堂位于维也纳郊区的 Mauer 山上，是雕塑家 Fritz Wotruba 一生的顶峰（数量该项目的建筑师 Fritz G. Mayr 经常被人遗忘）。在20世纪70年代中期建成，Mayr 在Wotruba去世一年后完成了该项目，扩大了艺术家的粘土模型，以创建一个实用的步入式混凝土雕塑。正如 Denis Esakov 的这些照片中可以看到的，结果是一个混乱的野兽派合奏，摆弄着艺术和建筑之间的界限。

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在扎哈·哈迪德工作室对维也纳经济大学图书馆和学习中心的描述中，他们将建筑的外观描述为“以玻璃分隔的两种对比色元素：外壳和阴影”。 因此，这座建筑是建筑师和摄影师埃德温·塞达（Edwin Seda）的完美对象，他说，他对建筑物的光线效应感到着迷。 塞达说：“设计是为了利用自然光线而设计的，但从来没有真正体现过这方面的问题。 因此，这套图像将光线作为建筑变化的媒介，这是一种第四维度，只有在建筑物完工并且季节开始发生变化时才能实现。”

塞达的照片捕捉到了图书馆和学习中心的一整天变化：从建筑的明暗元素可以明显区分的白天开始;到建筑物的一侧比设计的白色或黑色更接近橙色的日落时间; 直到傍晚大楼的内部灯光为建筑物的整体带来完全不同的动态。继续阅读以查看全套图像。

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