普利兹克奖

不久前，戴卫·奇普菲尔德爵士荣获建筑行业的最高荣誉——2023 年普利兹克大奖。这位建筑师以其对复杂环境的精心、精确、及敏感的设计方式而闻名，他最初也是因其对文化机构等现存建筑进行巧妙修复、翻新而被熟知。大卫·奇普菲尔德所打造的作品展示了许多优秀建筑的核心原则，其正在进行的诸多项目也运用了同样的叙述方式，这也是建筑师长久以来坚持的原则与道路。

2023 年普利兹克奖已被授予戴卫·奇普菲尔德爵士，他出生于伦敦，是一名建筑师、城市规划师和活动家。戴卫·奇普菲尔德于 1985 年在伦敦创立了自己的建筑事务所，取名为戴卫·奇普菲尔德建筑事务所，在与诺曼·福斯特、理查德·罗杰斯和道格拉斯·斯蒂芬等知名建筑师合作后，他的职业生涯得到了发展。他在金斯敦艺术学院学习艺术和建筑，1976 年毕业，并在伦敦建筑联盟学院继续学习，1980 年结束。今天，戴卫·奇普菲尔德建筑事务所已经扩展到柏林、上海、米兰，以及最新在圣地亚哥-德孔波斯特拉开设的办事处。

历史上很少有建筑师能有幸介入威尼斯著名的圣马可广场——这个对人类具有无可比拟的历史价值的旅游地标。戴卫·艾伦·奇普菲尔德爵士就是其中之一。如果这还不够，他还在另一个具有不可估量价值的项目上留下了自己的印记：由密斯·凡·德·罗最初在柏林设计的新国家美术馆。设计与修复之间相隔四个世纪，这对这位 2023 年普利兹克奖得主来说似乎并不困难，他拒绝了国际建筑风格，寻找突出本地的特质。

过去的一周中，我们邀请读者来票选 2023 年建筑界最高荣誉奖普利兹克奖得主。自 1979 年设立以来，普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师，其被认为是“该行业的最高荣誉”。

普利兹克奖官网已于近日宣布，2023 年的大奖得主将于下周美东时间 3 月 7 日上午 10 点公布。自 1979 年设立以来，普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师，其被认为是“该行业的最高荣誉”。

那些带着对未来的美好愿景，并运用自己的才能和资源来促成变革的人往往成为了建筑专业的标志。有些人以一种大胆的姿态开始了他们的职业生涯并通过改变现有的模式，吸引了建筑界的注意力。而另外一部分人则以一种更温和的方式，将建筑设计的重点转移到空间的使用者上，并自问如何能够最好的提高和丰富周围人的生活。

“我不是建筑师。”他眼睛里闪着光说，"我只是一个追寻自己命运的人。"对于已故的印度现代主义先驱巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi，全名 Balkrishna VithaldasDoshi）来说，建筑是一种发现自我的实践。这位老将受现代主义原则、圣雄甘地（Mahatma Gandhi）和印度精神经文所影响的人文主义哲学的熏陶，创造出诗意和功能并存的经典建筑作品。多西相信，建筑是生活的同义词——是不断祝颂的载体，是加深经历的媒介。他对建筑界最大的贡献是他铿锵有力的至理名言，呼应着他的结构的永恒性。

据多家印度媒体和 Architectural Digest India 的报道，建筑师、城市规划师、教育家、2018 年普利兹克建筑奖得主和2022 RIBA 皇家金奖得主巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi），于印度艾哈迈达巴德当地时间 2023 年 1 月 24 日星期二逝世，终年95岁。

多西一直在努力塑造足以影响整个印度乃至国际的建筑话语。在Charles-Édouard Jeanneret（即人们所熟知的勒·柯布西耶Le Corbusier）和路易斯·康两位二十世纪建筑大师的影响下，多西将 "先锋现代主义与乡土结合起来"，深入理解建筑的精髓，并将其转化成一个个经典建筑作品，既体现出对东方文化传统的深厚敬意，又着力于改善印度人居条件与生活品质。自二十世纪五十年代以来，他融入建筑设计中的道德价值与观念有着深远的影响，跨越各个不同类型的社会经济阶层，触及人们生活的方方面面。

每一次“年度回顾”对任何事物的评估都是短视与即时的。话虽如此，2022 年对建筑师（以及整个建筑行业）来说是一个“繁荣”时期；不过这种情况将在 2023 年发生变化，届时今年人为制造的利率上涨将扼杀这一短暂而剧烈的繁荣。

据西班牙《先锋报》报道，2019 年普利兹克奖得主矶崎新（Arata Isozaki）于本周四（12 月 29 日）逝世，享年 91 岁。

位于美国德克萨斯大学达拉斯分校东南侧的伊迪丝和彼得·奥唐奈艺术文化新区（Edith and Peter O'Donnell Jr. Athenæum，以下简称艺术文化区）于当地时间5月11日正式破土动工。该项目将打造一个占地约4.8万平方米的文化新区，为学生、教职员工及周围社区创造一个通往大学的新门户与新目的地，促进人们更多地参与艺术与学习。整个项目由国际建筑事务所墨菲西斯（Morphosis Architects）设计规划，围绕着核心的中央广场，将建设三座新建筑及一停车场，其中新建筑包括克罗亚洲艺术博物馆新馆、表演艺术中心，以及计划中的美洲艺术博物馆。该项目得到了奥唐奈基金会（O’Donnell Foundation）3200万美元的慷慨捐赠。此外，该校还获赠克罗家族的亚洲艺术藏品，罗杰·霍乔（Roger Horchow）的艺术藏品，劳拉和丹·博克曼（Laura and Dan Boeckman）的拉丁美洲民间艺术藏品，以及布莱恩·史蒂文斯（Bryan J. Stevens）的普埃布拉斯山区面具藏品。作为该项目的第一阶段，校内的克罗亚洲艺术博物馆新馆预计于2024年春季完工。

“我在纸上画图，但我更愿意在实地画图”。在 2018 年 9 月 3 日至 8 日于葡萄牙波尔图举行的 AAICO（建筑与艺术国际大会）上迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷（Diébédo Francis Kéré）的演讲中，这句话引起了我的注意。在由艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉（Eduardo Souto de Moura）介绍之后，凯雷以指导其作品的率直和谦逊的态度开始了他的演讲。他最著名的作品是在偏远地区建造的，那里的建筑材料匮乏，劳动力则是使用当地资源和建造技术的居民。

正如普利兹克奖评委会在引文中所言，2022 年得主弗朗西·凯雷以“通过建筑的过程赋予社区权力和改造社区”而闻名。在最近发布的这段视频中，IE 建筑与设计学院院长、普利兹克建筑奖前执行主任玛莎·索恩（Martha Thorne）分享了弗朗西斯·凯雷获得 2022 年普利兹克奖的一些原因。

上周二（3月15日），弗朗西斯·凯雷（Francis Kéré）成为第一位获得普利兹克奖的非洲建筑师，这是建筑学科中最重要的奖项之一。

“我只是希望我的社区能成为建设过程的一部分”。迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷在去年发表的ArchDaily采访中谈到。很难想出能更好地概括这位新晋普利兹克建筑奖得主的谦逊和影响力的话，正是因为他让村民们参与到结合道德承诺、环境效率和美学质量的建筑建设中，他的作品声名鹊起。