近年来，建筑领域愈发将适应性、灵活性与响应性作为核心设计原则。这一演变标志着从传统静态、永久性建筑向动态响应建筑的转变，后者能够根据不断变化的需求与条件进行调整。这一变革的核心在于“柔性建筑”理念，其利用柔韧材料与创新系统，打造出兼具功能性、可持续性与用户中心性的空间。柔性建筑通过会“呼吸”的膜结构、可移动的立面、可充气或折叠的结构以及可弯曲的表面得以呈现。它们为变革而设计——不仅体现在建筑环境方面的表现，还体现在如何适应功能转变、用户互动或临时搭建等各个层面。这种建筑方式挑战了对耐久性与控制力的认知，转而倡导一种更具响应性与开放性的建筑理念：建筑如同其所服务的社会一样，必须具备演进的能力。
2026 春夏巴黎男装周刚刚落下帷幕，一系列时装秀以别具匠心的方式凸显了建筑与时尚这两大创意领域之间的关联。这些时装秀通过精心打造的建筑环境，从多个感官层面与观众产生互动，将视觉冲击力与空间叙事、材质故事交织融合，呼应了每一季系列作品背后的主题与理念。时尚与建筑的这种交融为叙事开辟了全新可能，引领观众深入探索时尚设计与空间如何相互呼应，共同营造沉浸式体验。
Saint Laurent 在安藤忠雄（Tadao Ando）设计的巴黎证券交易所（Bourse de Commerce）发布男装系列，建筑圆柱形的混凝土结构与过滤后的自然光线，为整场大秀营造出简约而富有沉思氛围的背景。与之形成鲜明对比的是，Louis Vuitton 则将秀场设在蓬皮杜中心（Centre Pompidou）广场，Studio Mumbai 的介入为秀场引入了一座以“蛇梯棋”为灵感的大型手绘装置。这些因地制宜的秀场选择，反映出品牌与建筑环境互动的不同路径，展现了当代时装秀如何突破 T 台界限，与周边环境展开对话。
智利的Ruta Pais基金会邀请国际建筑师和本地工匠设计一系列建筑干预措施，以便在智利中央山谷中创建3条匠人路线：Chimbarongo的藤条路线，Pomaire的黏土路线和Pelequén的岩石路线。
