野城工作室2010年创立于巴黎，2015年在北京注册成立野城建筑事务所。这是一所创新性与实验性的跨界建筑事务所，研究与实践涵盖建筑、城市、景观、室内及展陈、艺术策展、事件策划、内容生产、科技艺术融合、元宇宙开发等诸多领域。

创始人、主持建筑师野城毕业于南京大学地球科学系，赴法考入巴黎建筑专业学院（ESA），毕业作品获ESA年度大奖。他是首位获得法兰西学院（Institut de france）“青年艺术家奖”的中国人。野城留法十余年，同时具有科学和建筑艺术等跨专业跨文化背景，是中国颇具代表性的青年跨界融合专家。野城策划了五届“重构乌托邦”建筑艺术大展、中法建交60周年“城市互联”中法当代建筑展系列展、“未知城市”中国当代建筑装置影像展、2015北京国际设计周主场展、2019首届南京青奥艺术灯会、清明上河图3.0香港数字艺术展、巴黎实验室展览馆“情感建筑”展等国内外大型展览。他的《浑天城》《空山水》《网城市》《超轴线》《生态坛城》《虫洞城市》等大型空间艺术作品将东方哲学东方美学与现代科技相结合，并对未来城市空间和社会形态提出“东方城市山水”的诗意构想。野城更独立制作科幻短片《星际折叠》，探索用电影语言阐述他的“星际大湾区”太空城市构想。2022年野城作为 “元邦”（Meta City）元宇宙城市的总规划师，与超媒体、百度一同开发实现了这款领先国际的元宇宙APP，并开创东西方哲学与城市理论相融合的“东方未来主义”元宇宙流派。

设计理念
野城建筑事务所一贯坚持“空间本体”的设计哲学。从精神到物质，从人到世界，从现实到虚拟，一切问题都离不开空间问题。一切从空间出发，立足当下，贯穿过去现在未来三重时空。空间不仅是容器，更是连接器。空间将人连接，空间将空间连接，空间将人和空间连接。空间在时间的一瞬，也在时间的永恒。从这个意义上来说，从建筑到艺术，从展览到写作，从观察到批评，野城建筑事务所的工作都是在空间问题上展开的，空间就是一切问题的根源。

我们的外在工作是在空间的有限性中探索空间、感知空间、想象空间、构造空间、消解空间、废除空间、再生空间。我们的内在工作是在空间的无限性中不断穿越空间的“间”，无限逼近空间的“空”， 也就是空间本体。

野城建筑事务所主张“设计就是解决问题”与“空间-内容-事件”三位一体的空间策略，对项目背景进行深入研究分析，将这套空间哲学观和方法论融入到创新设计之中。这也是野城事务所的多样性、多方向、多疆域的跨界综合体现。

“卫生间是一个人人平等的地方——没有贫富之分，没有老少之别；每个人都是人类的一部分。”这是新德国电影运动代表人物、电影《完美日子》（2023）导演 Wim Wenders 在被问及他最新作品中引人注目的场景时分享的反思。Wenders选择了东京的公共厕所来构建一个关于孤独、简单和日常生活之美的深刻思考。

故事讲述了一个中年男人平山在东京作为公共厕所清洁工的生活。他的生活简单而规律，却充满了小乐趣和反思。这种朴素的生活方式与他每天清洁的公共厕所的科技感、色彩缤纷和创新设计形成鲜明对比。

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全球新闻中频繁出现令人震惊的气候灾难案例。从上个月南巴西的洪水、引起特别关注的热浪和森林火灾，以及干旱和气旋。这场悲剧导致超过五十万人无家可归，这是由于多种因素的综合作用造成的，包括人类活动对生态系统的破坏，从而形成了对环境不负责任的城市。

在这种背景下，总部位于北京的土人设计的创始人——景观建筑师俞孔坚的工作获得了国际关注和认可，其中包括获得2023年康涅利亚·汉·奥伯兰德国际景观建筑奖( Cornelia Hahn Oberlander International Landscape Architecture Prize, 简称 Oberlander Prize )。他的“海绵城市”理念旨在应对和预防面临加速气候变化的城市洪水，在2013年已被采纳为中国的国家政策。这种方法优先考虑大规模的自然基础设施，如湿地、绿道和公园。

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未见筑（We Live Architects）是位于重庆的一家先锋设计师事务所。作为一个原创性研究型事务所，未见筑拥有国际化的顶尖设计创意团队，主创人员均毕业于国内外顶尖设计学院，包括伦敦大学巴特莱特建筑学院，中央美术学院建筑学院，金史密斯大学，诺丁汉大学，新南威尔士大学等。

事务所基于人文与科技的思维方式，立足于人与环境、人与社会和人与自我的三重关系，以空间为载体，从形式、形态和理念三个维度切入设计工作，致力于为城市创造与众不同的空间体验。

事务所业务范围覆盖存量更新，公共建筑，文旅规划，商业空间等多个方面，打造了如李子坝小黄楼、江小白一亩三分地、麓湖主理人街区、嘉陵桥东村等一系列高品质建筑设计和空间改造项目。

设计理念
未见筑是一个先锋又质朴设计事务所。以想象力为起点，坚持原创，为每个项目寻找独特的灵魂；以责任心为基石，全程把控，确保项目高品质落地。我们立足于所生长的生态环境和时代背景，游走在“合理与不被允许”之间，挑战“不好但有趣”的设计条件，坚持“也许不流行但真诚”的态度，关注人与环境、人与社会、人与自我三重关系，以空间为载体，从形式，形态和理念三个维度切入设计工作，创造与众不同的行为和体验，鼓励人们拥抱新的思想和观念。

Eva Prats 和 Ricardo Flores 在 1998 年成立了位于巴塞罗那的事务所 Flores & Prats Arquitectes，在此之前他们都曾在 Enric Miralles 的办公室工作过。他们在那里有一年的重叠时间，从 1993 年到 1994 年。在与 Miralles 共度了九年的时光后，Eva 与一位朋友赢得了 EUROPAN III 国际住宅竞赛。这次成功引出了一个真正的委托，并将其建造，为他们的独立实践奠定了基础。此后不久，他们又赢得了另一场竞赛。Ricardo 在与 Miralles 工作了五年后加入了 Eva。当时他们已经交往了三年，并决定开始一起工作。如今，他们的工作室设在一间宽敞的公寓里，原本是 Eva 的独立工作室与其他几位年轻建筑师和设计师共同租用的一间房间。尽管现在办公室占据了整个空间，但建筑师告诉我，他们通常雇佣十人，不会超过十二人，他们保留了前任“居民”的痕迹和回忆。有趣的是，Eva 和 Ricardo 在他们的建筑项目中也采取了相同的策略。

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纵观各种历史文明和艺术运动，从古典希腊和罗马到文艺复兴和包豪斯，艺术与建筑之间的合作一直是一种重要的社会表现形式。然而，20 世纪现代主义和大规模生产的理想导致了建筑艺术的衰落和几近消失。

为此，许多欧洲国家承担起了促进艺术与建筑合作的责任。他们制定了一些计划，规定新建公共建筑、场所或空间的总成本中必须有一定比例用于艺术。这一立法通常被称为“艺术百分比”，起源于法国，多年来一直被艺术家和建筑师用于创造新的建筑体验。

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2024 ArchDaily 中国年度建筑大奖的评选成功落下帷幕！在决选评选的一周中，我们共收到了 8 万余次投票，感谢各地读者的付出，让我们的大奖更加公平和有意义。ArchDaily China 希望更多的中国建筑参与到全球交流的浪潮之中，向世界介绍中国建筑。我们坚守初衷，成为让大众获益的开放平台，让建筑行业变得更为具包容性也更加平等。

2024 ArchDaily 中国年度建筑大奖由 Dornbracht 赞助举办，这是一个全球领先的厨卫设计品牌，为您提供第一线产品。

随着过去两周的激烈角逐，ArchDaily 的读者们已经从超过 700 个项目中票选出年度中国建筑的前 10 名。在提名阶段，我们共同见证了这个大奖竞选对建筑发展的积极作用。这些进入决选名单的建筑项目无疑是最能给我们的读者带去灵感，也同样反应出建筑社会的发展趋势。

今年的参赛项目类型众多，除了往届常见的从大型公共建筑到零售室内、景观构筑等类型外，还囊括了越来越多的城市更新项目和社会住房项目。在不同的项目中可以看到在地产行业与建筑行业趋向于转型的时期，不同事务所对城市与使用者需求的回应。以下是进入决赛的名单，投票阶段时间为 3 月 27 日至 4 月 3 日 23 时 59 分（北京时间）。最终的获胜者将会于 2024 年 4 月 4 日公布。点击看具体的章程及投票方式。

点击链接前往投票主页：https://boty.archdaily.cn/cn/2024

建筑就是为人们生活的地方赋予形式。这一点再简单不过，也再复杂不过。这里有三个关键词“形式”、“场所”和“生活”。一想到这些词，人们就会立即明白，这些事情并不那么容易。—— Alejandro Aravena

亚历杭德罗·阿拉维纳（Alejandro Aravena）在《ArchDaily 优秀建筑指南》的前言中用这句话反思了建筑的内在复杂性。建筑是我们生活中不可或缺的东西，但随着我们的世界日益复杂，建筑也成为一项具有挑战性的任务。

因此，我们连续第四年开展全球调查，评估世界各地创新实践背后的工作、精神和使命。他们代表了正在重塑我们领域的多样性，在建筑的本质和模糊的边界之间工作，从工作室到活动家、初创企业和其他形式的生产、研究和思考。

来自欧洲、南美洲、北美洲、亚洲和中东的 20 家建筑事务所，有一半由女性领导，也有女性与男性共同领导的事务所。在他们的使命中，有一个明确的前瞻性议程，它决定了他们的工作，揭示了对我们这个世界所面临挑战的实用意识。

以下为 ArchDaily 评选出的 2024 年最佳新青年实践：

今年年初，我们成功的发起举办了第 15 届 ArchDaily 年度建筑大奖，在此我们想要感谢我们的读者十年来作为我们社区的一部分对我们的支持。我们一同成长，一同为了建筑行业的发展而努力，致力于创造更好的世界，我们很自豪的宣布将举办第 8 届中国年度建筑大奖，将由我们的读者选出值得此荣誉的中国项目。

作为相互连接的、公平公正的、分散各地的评委网络的一部分，您通过提名和投票，一直帮助我们在各种规模、功能和环境的建筑，以及各种类型的建筑师中选出最值得获奖者。在未来几周内，您将通过投票在 700 个中国项目中筛选出 10 个中国最佳项目。

2024 ArchDaily 中国年度建筑大奖由 Dornbracht 赞助举办，这是一个全球领先的厨卫设计品牌，为您提供第一线产品。

2024 年建筑界最高荣誉奖普利兹克奖授予：山本理显（Riken Yamamoto），建筑师和社会议题倡导者。他的作品建立公共区域与私人领域之间的关联，让建筑在人们日常生活中发挥即是背景又成为前景的作用。他是该奖项的第 53 位获奖者，也是继矶崎新、坂茂、妹岛和世、西泽立卫、丹下健三、槙文彦、伊东丰雄和安藤忠雄之后第九位获此殊荣的日本建筑师。他现居日本横滨，今年春天 5月16日，他将在美国伊利诺伊州芝加哥伊利诺伊理工学院克朗楼的颁奖典礼中，被授予奖项。

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OUTIN.DESIGN正反设计由王琛先生和蒋沙君女士创立于2014年，是一家立足于中国的多元化设计公司，在国际上屡获殊荣。

OUTIN.DESIGN的创作过程从观察自己和日常生活、自然、人、艺术及世界本身开始，试图收集、转译印象并通过实验性、实用性和前瞻性的设计语言反映思想、物体和时刻。

我们拥有四个跨学科设计团队，R.E.C | 位面体WMT | 四般SIBAN | JEDI 404，既独立又相互跨界合作。其探索的设计纬度涵盖了建筑、社会社区交互、新型零售空间、展览展陈、共享办公、创意酒店、住宅和生活周边、软装设计和陈列落地、产品设计和道具研发等全范围领域。

每个团队都具有独特的设计风格和专业领域，这种形式意味着我们可以在密集的交叉知识领域内为客户提供全方位的设计支持。以促进创意社区、技术创新领域的多元化和多样性，同时确保OUTIN.DESIGN正反设计作为组合型设计公司的纯粹运作。

Snøhetta 的北京城市图书馆已向公众开放，为北京的文化领域引入了一个独特的学习和知识共享空间。作为 2024 年最值得期待的项目之一，该图书馆拥有世界上最大的恒温阅读空间，此外还有各种设施，旨在打造一个充满活力的城市文化目的地。斯诺赫塔于 2018 年通过国际竞赛获得北京城市图书馆项目，并与当地合作伙伴 ECADI 共同完成了该项目。

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建言建筑，一群有国内外学术背景的建筑学人于2002年在上海创立，目前在上海与洛杉矶设有两处办公室。二十余年来，建言坚持在城市设计、建筑设计、社区营造、人居产品体系等多尺度的领域探索深耕，形成了具有系统性和延续性的设计逻辑与方法。从策划规划到城市设计，从建筑方案到细部控制，“匠人精神”始终贯穿建言的每一个设计环节。

文旅度假小镇、社区与街区、邻里空间与社区商业是我们关注的空间类型与研究方向。近十年来，我们规划并全程参与设计了著名文旅品牌阿那亚位于秦皇岛、金山岭、雾灵山、三亚、广州九龙湖的系列度假小镇。同时，建言也深度参与了江山万里、普罗理想国、上海万科理想之地等知名项目的总体规划与建筑设计。

建言建筑始终保持小而精的团队规模与扁平化的管理模式，为建筑师提供高自由度的工作氛围。在这里，你可以接触到从前期策划、城市设计到建筑设计、细部呈现等多维度、全阶段的项目与机会。我们期待志同道合的优秀建筑师的加入，见证自我与建言的共同成长。事务所办公空间位于上海市肇嘉浜路与乌鲁木齐路交叉口的花园老洋房内，距地铁7、9号线肇嘉浜路站步行距离50米，交通便利，环境舒适。

凯悦基金会于近日宣布2024年普利兹克建筑奖将于美国东部时间3月5日上午9点揭晓，而关于哪位建筑师或哪几位建筑师将获得建筑界最负盛名的奖项的讨论此起彼伏。普利兹克建筑奖被认为是“建筑行业的最高荣誉”，自 1979 年以来，每年由评委会授予一位或多位对人类和建筑环境有重大成就的在世建筑师。

在为期两周的第15届年度建筑大奖公开投票之后，经过全球读者的提名与投票，从 4000 多个项目中选出了 75 个入围项目，涵盖 15 个类别。今年的奖项旨在表彰全球范围内设计、创新和可持续发展的巅峰之作，入围名单中展示了一系列卓越的项目。作为一个大众投票奖项，我们相信您的选择真实地反映了当前的建筑状态，而今年入围决赛的项目的水平进一步彰显了该领域的卓越性和多样性。

2024 ArchDaily 年度建筑大奖由 Dornbracht 独家冠名举办，这是一个全球领先的厨卫设计品牌，为您提供最先锋的室内设计。

在现代建筑史上，路易斯康被誉为美国无可争议的纪念碑式建筑大师。在其职业生涯的巅峰时期，康成功地创造了一种独特的建筑类型，往往令人敬畏，但又避免过度的宏伟，表达了其构造体系，但又避免了结构上的炫耀主义，沉浸在历史之中，但又以一种新的语言和形式体系发展起来。他对作为功能性元素的光和材料的特殊品质的兴趣超出了他的建筑，他创造的所有物品都遵循其内在精神。为了纪念这一遗产，Form Portfolios 现在推出了“不朽的现代主义”，这是第一个以路易斯康的建筑为蓝本的照明、物品和家具系列。

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