“合餐”一词指的是围坐在一起分享餐食的行为。坐在餐桌边吃饭不仅仅是人类的基本生存需求，更意味着一种沟通和交流。关于一起吃饭的重要性，Cody C. Delistraty 的一篇文章对相关研究做了综述：不经常和父母一起吃饭的学生更容易旷课；不同家人共进晚餐的孩子往往更肥胖，在没有合餐传统的家庭中的年轻人，除了学习成绩较差之外，还可能更容易遇到吸毒和酗酒问题。显然这些问题都很复杂，不应仅仅归咎于一个因素。但有一个适宜的地方吃饭且不受干扰，是一个很好的起点来让每天至少有一个时段是专注于交谈和食物。这就是餐桌的作用。在这篇文章中，我们回顾了一些项目，对安排餐桌的最常见方式进行了分类。
在全球消费主义盛行的文化背景下，我们生活中的一切都在被消费，商业建筑作为消费行为的实体媒介，毋庸置疑是这个消费社会中的重要一环。代表着流行、喧嚣和凝视文化的‘网红’空间便是消费主义盛行对建筑造成的影响之一。然而，回顾建筑发展史，我们也必须承认，消费主义的发展很大程度上也推动了建筑的发展，资产的大量投入与地产商的重视，某种程度上也使得建筑师在商业建筑上有了更多的实现建筑理想的可能性。
无论在城市还是乡村，作为公共空间的‘消费建筑’往往是最引人注目的，最多人聚集的地方，如何打造舒适的、吸引人的商业空间，本期文章将为读者呈现2021年的最佳‘消费建筑’合集，希望可以为读者提供一些设计灵感。
巴勃罗·凡德卢（Pablovan der Lugt）是一位建筑师、作家和演讲者。他的研究重点是竹子和重型木材等材料在建筑领域的潜力，以及他们对世界的积极影响。”在我过去15年的职业生涯中，无论是在大学（包括我对工程竹材和木材碳足迹的博士研究）或是在工业界，我都发现建筑师对这些材料有很多误解，阻碍了它们的大规模应用。出于这个原因，我把我的研究结果’翻译’成两本当代书籍，供设计师和建筑师了解竹子的潜力——《蓬勃发展的竹子》，和工程木材:《未来木材》。这两本书旨在消除他们的神秘，展示最新一代生物基建筑材料在向碳中和、健康和循环的建筑环境过渡的过程中的惊人潜力。”我们最近有机会与他就这些话题进行了交谈。请阅读以下内容。
建筑生长于文脉。在校园规划中，一个机构或组织为长期的土地使用和眼前的环境勾勒出一个战略。正如 SCUP 所概述的，校园设计可以是培育性的、诱人的和刺激性的。"它可以是一个机构的使命的实际体现，提醒人们等待释放的承诺和潜力"。当今的校园设计含有将开放空间、建筑、循环系统、办公设施结合的方法。
本周的“最佳未建成建筑”精选了由知名建筑事务所提交的设计，包括概念性方案、竞赛作品和处于不同阶段的项目。从为欧盟倡议所设计的授粉公园到德国温室住宅项目，再到北极地区博物馆或是荷兰采集可再生能源的创新提案，以下呈现了各个设计方法、方案和规模。
以 Vincent Callebaut Architectures、10 Design、Antonio Citterio Patricia Viel 或 Sweco 等公司为代表，本周未建成项目重点突出世界范围内为体现各种理念所进行的干预措施，从集体住房和社区生活的新模式到生态可持续设计，及以社区为导向的文化建筑。
城市和农村地区的城市空间的多样性不断表明，无论项目、施工技术、规模和地理位置如何，它们都持续的深入的探索着人和人之间的联系。从教育设施和博物馆，到艺术中心、图书馆、教堂和纪念馆，这些文化项目丰富了城市肌理，为社区成员提供学习、娱乐、创造和放松的场所。
本周的“最佳未建成建筑”评选了由 ArchDaily 社区提交的来自世界各地的文化项目。从针对埃及自然危机的水管理系统到美国的结构上交织在一起的纪念空间，这一系列未建成的项目展示了建筑师如何通过创新和利用本地解决方案来应对项目的环境和空间需求。该文章还包括来自意大利、中国、乌拉圭、波兰、伊朗、匈牙利、俄罗斯和英国的项目。
威尼斯建筑双年展在不到一个月前结束了，这让建筑师们开始思考这一届的要点，并对下一届满怀期待。这场疫情大流行打乱了双年展和三年展的常规周期，因为疫情导致了2020年的大部分活动，甚至2021年的一些活动都被推迟了；尽管如此，明年仍将会有一系列令人兴奋的共享和探究知识的机会。以下是2022年最值得期待的一些建筑活动。
2021是疫情进入人们生活中的第二年。虽然一些国家恢复了正常状态，通过旅行和重大活动向世界开放，但另一些国家则处于封闭状态，这进一步扩大了不平等差距。尽管如此，今年也在各个方面带来了很多希望，提出了问题并为不久的将来制定了解决方案。主要关注气候紧迫性、生物医学研究以及杂交概念，2021激发了对我们周围环境以及对我们在这个世界上所处的位置的新理解。
突出背景主题，带来本地和全球视角，同时揭示被忽视的历史叙事，ArchDaily的多元化编辑团队一直站在前沿和中心，对发生的一切做出反应。始终寻求“让每一个建筑设计者都能创造更好的生活质量”，该编辑内容以我们的4种语言（英语、西班牙语、葡萄牙语和汉语）在所有网站上生成，提供了工具、灵感和知识，以拓宽视野，帮助我们的用户创造更美好的未来。
豪尔赫-德雷克斯勒在他的一首歌中唱道："我们总是看着河水，思考着另一个河岸"。除了了解所做的一切，回顾过去的一年可以为未来提供一些线索。在2021年，我们在材料和产品部分发表了160多篇文章，涉及广泛的主题。从复杂的概念，如4D打印或很少加工的材料，如麻混凝土和竹子，对所涉及的主题进行回顾，了解我们的读者最感兴趣的内容是一个有趣的练习，以预示建筑领域的一些未来趋势。纵观我们浏览量最大的文章，有三个大主题是显而易见的：3D打印，预制，和室内装修。下面，我们将介绍每个主题，并大胆预测建筑业的趋势将会在2022年得到巩固。
与伦理相关的设计实践涵盖建筑行业的所有部分。设计师必须在从行业的交叉性到劳工问题再到气候危机等一系列条件和背景下工作，为建成环境及其创造过程提供信息。在不同的文化、政策和气候条件下，建筑的功能和美学与政治、社会、经济和生态一样重要。通过解决设计的道德问题，设计师可以重新思考这门学科的影响以及它为谁服务。
纽约州州长 Kathy Hochul 上周宣布，皇后区约翰·肯尼迪国际机场南侧的1、2、3号航站楼将在现址和原址上重新开发，让位于耗资95亿美元的新国际航站楼，并将于明年开始分阶段建设。随着2026年23个登机口中的第一个开始投入使用，240万平方英尺（约等于22.3万平方米）的新一号航站楼将成为肯尼迪国际机场最大的航站楼。据来自州长办公室的新闻报道：“（新一号航站楼）渴望成为世界上评价最高的机场航站楼之一。”
2020年新冠病毒的爆发，成为了是人类历史上的重大社会转折点，在持续两年全球抗议的过程中，我们更加意识到，当下正处于快速变革的时期，需要以一种新的态度看待并拥抱这个世界。我们满怀乐观地接受了这个挑战。
在这一年中，我们继续践行我们的使命，通过四个语言网站和多个社交平台，用灵感和知识将全球建筑设计连接在一起。通过观察建筑如何应对挑战，建筑师如何拥抱新观念，带您环游世界、永不止息。新的建筑设计设想不断被提出，更具适应性、复合性、可变性、可持续性的解决方案不断映入我们的眼帘。
在因新冠疫情而被迫搁置Archmospheres项目两年后，建筑摄影师Marc Goodwin近日在柏林重启了这项“建筑环境”图集的拍摄工作。项目意在拍摄记录全球范围内的建筑事务所，Marc目前已收集完成的城市包括：马德里、巴西、巴拿马城、荷兰、迪拜、伦敦、巴黎、北京、上海、首尔、北欧五国、巴塞罗那、洛杉矶和伊斯坦布尔。
此次在柏林，Marc记录了多元化的建筑和设计事务所，包括Hesse, LAVA, JWA, Tchoban Voss, Richter Musikowski, Barkow Leibinger, FAR frohn&rojas, studio Karhard, Jasper, Kleihues + Kleihues, Graft, Bundschuh Architekten以及Sauerbruch Hutton。
零售空间需要为我们提供一种仿佛身在另一个宇宙的空间体验，需要刺激我们的感官，激发我们的本能，使我们获得真正信服的体验。
建筑是这种诱人体验的一个基本组成部分，能够使用诸如颜色、材料、照明和体块等人工设计来唤醒顾客的各种感受。商业建筑，除了所有的技术因素外，还需要从立面到室内面对公众，并始终忠实于品牌的概念和身份。在这篇文章中，我们选择了一些以不同方式刺激顾客进行消费的商业设计案例。
每年，ArchDaily 的策划团队都会发布数以千计的新建筑项目。我们深刻懂得，没有人能够独自建造建筑，如果没有跟许多其他专业人士的合作，这些项目是不可能实现的，他们和建筑师和设计师一样参与其中。
想象一下，如果几年前，你一觉醒来，发现有人花了100多万美元，在著名说唱歌手Snoop Dogg的数字豪宅旁边，购买了三处数字土地。你可能会问自己:“什么是数字房地产，为什么有人会为它付费？”过去的一年，出现了购买地产、艺术品和土地的热潮——但是所有这些都存在于一个被称为元宇宙的虚拟世界中。虽然这个世界早在新冠疫情之前就存在了，但是由于疫情导致的线下封锁行为将线上世界推向了一个新高度，吸引私人买家和经纪商开始向这个加强版的网络世界注入大量资金。但这个世界是如何出现的？未来会怎么发展？任何人都能加入这个虚拟世界吗？
ArchDaily Professionals 是一项专注于所有参与建筑和施工阶段的专业合作方的倡议计划，他们参与了我们精心策划和发布的项目，并在其中得到了认可。该项目旨在通过提供与我们社区内不同学科相关的宝贵知识，来表彰负责创造出最佳建筑的最出色的合作者们。今天，我们推出了一系列建筑师和专业人士合作之间的视频采访，让大家更多地了解他们的工作，以及密切合作关系是创造出高质量建筑项目的重要性。
在第一次采访中，ArchDaily的执行编辑Christele Harrouk会见了照明设计公 L'Observatoire International的创始人Hervé Descottes，以及美国建筑师斯蒂文·霍尔StevenHoll。在这次主持的谈话中，我们有机会与Hervé和斯蒂文谈及他们在美国三个文化项目中的合作：弗吉尼亚联邦大学当代艺术学院（ the Institute for Contemporary Art at VCU）、温特视觉艺术楼（Winter Visual Arts Building）以及休斯顿艺术博物馆（ Nancy and Rich Kinder Museum）。在这次谈话中，我们进一步了解到建筑里的照明对他们的意义，空间和光线应该如何构思，以及为什么建筑师和照明设计师之间的紧密合作对建筑项目的至关重要。
共享生活（co-living）的概念并不新奇。纵观历史，房屋一直以来都与共同需求与资源集中密不可分。如今，面对人口、城市密度与房价的增长，建筑师和城市规划人员已经开始探索共享生活的不同选择。这些新形式来自于对未来的共同构想，去探索多种不同的空间和形式组合。
_-_West_Elevation.jpg?1641304390 "远近此间文化中心 / Shahab Shariat，图片来自：Shahab Shariat")
