「漫画不只陪伴我们成长，而漫画本身也就是城市内蕴的重释与再现。」
提起喜欢的漫画家，你可能直觉说出井上雄彦、浦泽直树、伊藤润二与大友克洋等日本创作者。但在台湾六七年级生心中，郑问、蔡志忠、麦仁杰、阿推、曾政忠、林政德等本土漫画家，每一位都是不输给日本的绝顶高手。
他们各以不同的风格与绝技，描绘精彩独特的故事。不过，随着1990年代市场萎缩、发表刊物相继中断，台湾漫画的热潮不再，人才日渐出走。为了振兴台湾漫画产业，文化部将华阴街36与38号二连栋旧建物，作为全台首座漫画基地，并于今年1月24日正式对外开放。
「台湾漫画产业曾一度没落，现在要如何传承与复兴创意至关重要。」
以漫画基地以作为「漫画家的家」的概念出发，藉以扶持产业发展、培育更多年轻漫画家。基地「埕」（Agora）共有4层楼，空间约200多坪(825 米平方)，地点邻近京站与台北车站地下街动漫商圈。一楼为台湾原创漫画书店，二至三楼为展示空间与多功能空间，能举办展览、讲座或记者会等活动，四楼则是漫画家工作室，提供他们申请进驻、彼此交流互动与培育助手，激发更多创意火花。
基地所处的旧有建筑物是台湾光复后的普通老建物，空间结构较没有特色，且采光极为不足，即便大幅整修也不能与华阴街周遭建筑产生违和感，因此他在既有的限制条件下来优化内部空间的层次感，根据动漫特质发想，运用影格（Frames）与时间轴的概念设计。在不同的高低层次装设开口，让人们的视线在其中彼此交错与交流，仿佛在剧场中上演各种故事，亦如拼贴分镜脚本（Story board）画面般，带给大家视觉的趣味性与感官的互动。
二至三楼的展示空间装设串联上下动线的楼梯，不仅做为隔间、舞台与空间装饰，更增加人与人之间的互动。同时也将动漫影格的概念，用以设计垂直展览动线，呈现台湾经典漫画作品与新生代漫画家创作，让参观者与漫画展示元素产生多层次的情感连结 。
而回应「漫画基地」的都市涵构上，漫画基地不只做为传承与复兴台湾漫画的场所，在整体空间概念发想上「用『埕』作为此案的设计命名，试图强调其公共性与互动性。媒合跨域的动漫活动串联邻近华阴商圈，并活化华阴街老旧区域，翻转台北西区老旧形象，吸引更多年轻人前来。像邻近的青年旅馆或许能与漫画基地合作，提供国外漫画家参加研讨会时住宿。
