在威尼斯举行的欧盟青年建筑人才奖（EUmies Awards）颁奖日活动上，“创意欧洲”（Creative Europe）项目代表与密斯·凡·德·罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）代表共同揭晓了 2025 年欧盟青年建筑人才奖的四项学生项目获奖者。该奖项旨在表彰那些能够应对当代社会、城市与环境挑战的建筑项目。此次活动于第 19 届威尼斯国际建筑双年展期间举办，邀请获奖者、评审团成员及机构代表围绕四大核心主题展开对话，这四大主题与双年展的策展理念相契合，分别为：人工（Artificial）、自然（Natural）、集体（Collective）与智慧（Intelligens）。
PILLS 是一个位于北京和深圳的复合型建筑工作室。我们的工作领域主要包括：建筑与室内设计、装置与展览设计、城市与景观设计、跨媒介生产与文化传播等思辨性实践。从装置到公共建筑，从文化项目到商业开发，PILLS在专业领域积极回应各类型城市与建筑设计服务的同时，也依靠多种媒介推动当代建筑文化生产。
PILLS 的建筑、研究与艺术项目在业界被广泛认可。工作室的作品在国际各大展览中均有呈现，其中包括威尼斯建筑双年展、里斯本三年展、奥斯陆三年展、首尔双年展、赫尔辛基设计周、深港城市\建筑双城双年展、上海城市空间艺术季、北京艺术双年展、全国美展、上海PSA青年策展人项目、北京现代汽车文化中心青年策展人项目、大声展、深圳坪山美术馆"九层塔"展、山中天艺术中心"新一代的工作方法"展等。工作室的作品也荣获了许多奖项，其中包括纽约 ADC 设计大奖年度最佳设计工作室、类别最佳奖、金立方体奖，伦敦设计奖最高荣誉白金奖，MUSE 设计奖最高荣誉铂金奖，诺曼·福斯特基金会"哈尔科夫住房设计挑战赛"二等奖，Fairy Tales竞赛一等奖，Jacques Rougerie 竞赛一等奖，深港城市建筑双城双年展组委会大奖及学术委员会大奖等。
PILLS 创始人、主持建筑师 王子耕，建筑师、艺术家、策展人。中央美术学院建筑学院副教授、建筑系副系主任。普林斯顿大学建筑学硕士。第九届深港城市\建筑双城双年展总策展人，学术委员会委员。广州美术学院湾区创新学院学术委员会委员。深圳大学本源设计研究中心学术委员会委员。曾任雪城大学客座教授，北京电影学院美术学院讲师，清华大学建筑学院开放课程导师。研究领域包括环境技术、建筑展览、建筑媒介与叙事。
CHYBIK + KRISTOF (CH+K) 公布了其位于捷克共和国心脏地带、充满活力的城市——伊赫拉瓦的多功能竞技场最新效果图。该项目作为 2019 年竞赛获胜方案的一部分进行设计，专为当地冰球队 HC Dukla 打造，计划于 2025 年末竣工。近期，该竞技场已迎来关键性进展 —— 标志性外立面安装完成。与许多将场馆迁至城市边缘的开发项目不同，该场地仍保留在城市中心位置，这是市政当局为激活城市核心区、支持本地商业发展、确保公共交通及步行可达性而作出的有意决策。该项目旨在提升公众生活品质，同时助力城市长期可持续发展。
经济学人智库（The Economist Intelligence Unit，简称 EIU）发布了2025 年全球宜居指数，该指数对全球 173 座城市在稳定性、医疗保健、文化与环境、教育及基础设施五大类别进行了评估。今年，哥本哈根荣登榜首，终结了维也纳连续三年蝉联全球最宜居城市的纪录。丹麦首都哥本哈根在稳定性、教育和基础设施方面得分极高，以微弱优势超越了维也纳，而维也纳因近期发生的安全事件导致其稳定性评级有所下降。2025 年全球平均宜居得分保持在 76.1 分（满分 100 分），与 2024 年持平。尽管医疗保健、教育和基础设施方面较上一年有所改善，但受地缘政治紧张局势加剧、多地爆发内乱以及安全威胁增多等因素影响，稳定性持续下降，抵消了上述方面的进步。
林肯表演艺术中心（Lincoln Center for the Performing Arts, Inc.）公布了由 Hood Design Studio, Weiss/Manfredi Architecture/Landscape/Urbanism 和 Moody Nolan 联合打造的校园阿姆斯特丹大道一侧的设计方案。近日发布的效果图展示了该区域的改造规划，其中包括新建一处户外表演场地、拓展社区公园空间，以及拆除阿姆斯特丹大道沿线的现有围墙。为回应林肯中心及当地社区长期以来的诉求，该项目预计于 2026 年春季动工，2028 年春季竣工。
新南威尔士州独立规划委员会已批准悉尼海滨重建项目的公共区域工程，这对于由 Snøhetta 携手 Hassell 及 Mirvac 共同设计的该项目而言，是一个重大里程碑。该方案于 2021 年 12 月首次公布，在国际设计竞赛中脱颖而出、拔得头筹，旨在将达令港（Darling Harbour）的海滨区域打造成位于城市中心的一处全新标志性地标。该提案对通巴隆（Tumbalong）/达令港的海滨区域进行了重新规划，将打造超过 11200 平方米的焕然一新的公共空间，其中将种植高大树木、布置绿化区域、铺设雕塑般的砂岩步道，并融入公共艺术作品。
2024 年，加拿大建筑中心（CCA）推出名为《基石》（Groundwork）的三部曲纪录片及展览系列，聚焦当前气候危机下建筑实践的替代模式。该项目始于一系列工作室探访，旨在发掘那些通过实践回应当代建筑重大议题的事务所，最终遴选出三个代表性项目：徐甜甜在湄洲岛打造的“最小干预”博物馆、卡拉·华萨巴（Carla Juaçaba）于米纳斯吉拉斯州咖啡田中设计的社区亭阁，以及bplus.xyz（b+）发起的“欧洲公民倡议”（HouseEurope!）—— 该倡议旨在推动建立新法律框架，以促进既有建筑的改造与转型。其中，HouseEurope! 近期荣获第七届 OBEL 奖，并在 2025 年威尼斯建筑双年展国际展览中亮相。
随着全球人口持续激增，城市正演变为愈发复杂的生态系统——这些人口密集、繁华喧嚣的环境承载着数以百万计的居民。如今，全球半数以上人口已居住在城市，且这一比例预计在未来几十年将大幅攀升。这种快速城市化进程，给肩负打造宜居城市空间使命的建筑师与规划师们带来了一系列复杂挑战。
近期，巴林王国凭借其在 2025 年大阪世博会上 Lina Ghotmeh 设计的“驶向未来的木构方舟”展馆，以及在威尼斯双年展上荣获最佳国家参与金狮奖的“热浪”展览等全球建筑贡献，赢得了广泛赞誉。然而，过去几年间，像穆哈拉格这样的巴林城市，已成为区域和国际建筑师探索其典型波斯湾建筑风格、并为当地景观增添独特韵味的舞台。在 Leopold Banchini、Anne Holtrop Valerio Olgiati 等建筑师的作品中，古老建筑重焕生机，这离不开当地政府和文化人士的共同努力。
Foster + Partners 近期赢得了位于上海普陀区的总体规划设计竞赛。项目规划范围3.2平方公里，包括对上海西站及其周边的城市空间更新、振兴历史悠久的真如寺周边区域，以及对真如之心该区域中央未开发地块的规划。这些重点区域由两条平行的步行廊道：桃浦休闲廊道和曹杨路商业大道相连接，两条廊道都融合了自然景观和新的社区设施。该总体规划遵循了 2024 年针对普陀区科技金融产业集聚区内长风多功能混合开发项目所提出的方案，此项目是更为宏大的《上海 2035 总体规划》的一部分。
从米兰的 Scalo Farini 到芝加哥市中心，从托斯卡纳乡村到英国的改造计划，最近的公告展示了建筑如何随着气候目标、文化认同和城市转型而发展。Herzog & de Meuron 为 UniCredit 设计的新总部将成为欧洲最大的重建项目之一，重点关注可持续性和工作场所的创新，而 Gensler 为芝加哥 Fire FC 设计的体育场旨在重新定义美国比赛日的体验，作为主要海滨开发的一部分。在托斯卡纳，Alvisi Kirimoto 设计的 Sapaio 展馆将农业生产与建筑敏感性相结合，在英国，RIBA 和国王基金会正在推进改造作为国家议程。与此同时，包括 MVRDV, Heatherwick Studio 和 Mecanoo 在内的决赛选手正在参加国际竞赛，以创造一个旨在激发大规模行为改变的气候地标。本期 Architecture Now 汇集了各种相互关联的努力，探讨建筑如何支持长期的生态、文化和公民影响。
“+泳池”之友组织（Friends of + POOL）宣布了纽约市首个水体过滤漂浮泳池的下一步实施计划，该泳池将安装于曼哈顿大桥与布鲁克林大桥以北的 35 号码头。项目旨在通过将定制设计的过滤系统融入漂浮泳池结构，为市民提供安全的河中游泳公共空间。35 号码头的泳池安装工作定于 2026 年 5 月启动，届时将进入最终评估阶段。泳池能否向公众开放，将取决于大规模过滤测试的成功完成以及设施全面建成后能否确保安全使用。
凭借令人瞩目的作品，包括十多部故事片、两座奥斯卡奖以及全球逾百个奖项，吉卜力工作室及其联合创始人宫崎骏在西方家喻户晓。《千与千寻》和《哈尔的移动城堡》等影片展现了他们构建奇幻世界、讲述动人故事以及打造引人入胜视觉效果的高超技艺，赢得了全球赞誉。这造就了一群忠实粉丝，而此前他们只能在东京的吉卜力美术馆亲身体验这些影片的魅力。随着工作室的知名度和电影作品不断增加，他们拓展更大空间已成必然。正因如此，2022 年 11 月，吉卜力公园在日本名古屋开园，标志着一个新阶段的开始。
2026 春夏巴黎男装周刚刚落下帷幕，一系列时装秀以别具匠心的方式凸显了建筑与时尚这两大创意领域之间的关联。这些时装秀通过精心打造的建筑环境，从多个感官层面与观众产生互动，将视觉冲击力与空间叙事、材质故事交织融合，呼应了每一季系列作品背后的主题与理念。时尚与建筑的这种交融为叙事开辟了全新可能，引领观众深入探索时尚设计与空间如何相互呼应，共同营造沉浸式体验。
Saint Laurent 在安藤忠雄（Tadao Ando）设计的巴黎证券交易所（Bourse de Commerce）发布男装系列，建筑圆柱形的混凝土结构与过滤后的自然光线，为整场大秀营造出简约而富有沉思氛围的背景。与之形成鲜明对比的是，Louis Vuitton 则将秀场设在蓬皮杜中心（Centre Pompidou）广场，Studio Mumbai 的介入为秀场引入了一座以“蛇梯棋”为灵感的大型手绘装置。这些因地制宜的秀场选择，反映出品牌与建筑环境互动的不同路径，展现了当代时装秀如何突破 T 台界限，与周边环境展开对话。
BIG 携其名为 “The Impact” 的颠覆性公共空间项目重返该地区。该团队与美国艺术家 Doug Aitken 工作室以及合作伙伴 NIRAS、Volcano 和 RWDI 携手合作，更新 DR 音乐厅、贝拉竞技场和皇家竞技场周围的三大广场。“The Impact” 将超过 5 万平方米的场地整合成一个相互连通的景观，用充满活力的地形取代了该区域的铺砌空隙，旨在支持日常生活、自发性娱乐和大型表演。
在建筑领域，多数实践的核心在于向客户交付项目。事务所的日常运作往往被期限、预算和明确的设计任务书所主导。尽管这种模式催生了大量建筑作品，却鲜少为建筑师留出空间，去质疑那些更宏大的议题 —— 比如我们的生活方式、城市的变迁轨迹，或未来对设计提出的深层需求。然而，在这一以生产为导向的体系之外，一股悄然兴起的趋势正重塑行业生态：以研究、实验与反思为优先使命的工作室、团体与基金会应运而生。它们构成了建筑领域的智库 —— 这些空间的存在并非为了即刻建造，而是为思考开辟先机。
智库（think tank）这一概念并非新鲜事物。传统上，它活跃于政治、经济或科学领域，通过汇聚专家研究复杂问题并提出解决方案。而在建筑领域，智库的兴起揭示了这一学科的核心矛盾：若建筑学欲持续在社会与环境议题中保持相关性，它能否仅依赖客户驱动的实践模式？抑或必须为更缓慢、更深入的探索开辟空间？
阿肯色大学费伊·琼斯建筑与设计学院携手 DesignConnects 及美国艺术水晶桥博物馆（Crystal Bridges Museum of American Art），获美国国务院教育与文化事务局选定，代表美国参展 2025 年威尼斯建筑双年展。选定主题为“门廊：慷慨之建筑”（PORCH: An Architecture of Generosity），该主题深入探究美国门廊这一建筑形式所承载的永恒建筑与文化意义，彰显其作为联结空间、包容场所与公民参与平台所具有的持续现实意义。
2025 年大阪世博会上的阿联酋馆以“从大地到苍穹”（Earth to Ether）为主题，打造了一场沉浸式、多感官的体验，讲述阿联酋的故事，涵盖其文化遗产、核心价值观以及前瞻性的创新成果。该展馆以象征性的枣椰树为灵感，将枣椰树的农业副产品与精湛的日本木工技艺相结合，重新诠释了阿联酋传统本土建筑形式 —— 阿瑞什（areesh）。展馆于 2025 年 4 月开幕，以“为我们的生活设计未来社会”为主题，坐落于“赋能生活”展区。阿联酋馆围绕这一更广泛的主题进行设计，提供丰富多样的活动安排和互动展览，并作为一个协作平台，共同探索能够“推动集体进步”的解决方案。
立陶宛机场管理局宣布，扎哈·哈迪德建筑事务所赢得维尔纽斯机场新到港航站楼国际设计竞赛。新航站楼被构思为机场不断发展的基础设施中不可或缺的一部分，它将与近期竣工的离港航站楼相辅相成，使维尔纽斯机场能够每年接待多达 1060 万人次的旅客。该项目标志着机场长期发展战略迈出的重要一步，既着眼于应对未来旅客需求的增长，又有助于提升立陶宛作为波罗的海地区关键门户的地位。
过去十年间，位于中国发展最为迅猛的地区之一 —— 涵盖香港及粤港澳大湾区的中国南部地区，城市扩张始终受到汹涌澎湃的商业雄心的驱动。此地的项目设计往往追求极致的密度、高度与效率，催生出规模宏大的开发项目，动辄横跨数英亩土地。这些建筑群以交通导向型开发为优先，常呈现为直接建于主要交通枢纽之上的大型商业综合体。这些巨型建筑通过刻意营造令人迷失方向的空间布局并延长行人通行路径，以刺激经济活动，如今已在香港、深圳等城市屡见不鲜。
尽管这类巨型建筑模式具有显著优势 —— 经济高效、开发回报率高且为通勤者提供便利 —— 但其几乎无一例外地忽视了所处的城市语境与环境。这些开发项目往往（甚至刻意）对自身环境足迹和城市步行友好性视而不见。在如此压倒性的规模下，人的步行体验即便未被完全忽视，也遭到了削弱。行人被“内部化”了——被困在这些建筑综合体的封闭世界之中。
在建筑领域，可持续性常被视为一个普遍性的挑战，这导致人们倾向于采用标准化的解决方案，而这些方案往往过分强调效率而忽视了具体环境。然而，建筑本质上与其所处的环境紧密相连——建筑以需要特定性的方式与气候、地形和文化历史相互作用。那么，建筑如何能够摒弃标准化的可持续性检查清单，转而采纳场地特定的解决方案呢？这一讨论与 Christian Norberg-Schulz 提出的场所精神（Genius Loci）概念紧密相关，这一概念也被那些主张设计应与周围环境产生共鸣的建筑师所接受。它表明，建筑不应强加于场地之上，而应源自场地，受其材料、气候和文化意义的影响。这一理念对广泛应用通用可持续性技术提出了挑战，而是提出可持续性必须与其所在地点内在相连。
环境如何影响人类福祉、行为和认知的理解。这一跨学科领域被称为神经建筑学，它探索空间设计、大脑功能与心理学之间的联系，为营造促进健康、激发创造力和增强情绪韧性的环境提供了深刻见解。
日本以其高人均寿命而闻名，如今正面临着严峻的人口结构转变。随着老年人口的不断增长，对精心设计、能支持老年护理的空间的需求也在日益增加。传统上，照顾老人是家庭生活的一部分，在父权制社会中，这项任务往往落在女性成员的肩上。然而，随着传统的大家庭结构在很大程度上解体，核心家庭成为主流，老年护理越来越依赖于社会福利服务和专业设施。
这一现状带来了一个深刻且日益严峻的建筑挑战：护理环境如何不仅能满足医疗和护理需求，还能促进个体的尊严感、舒适感，以及人与人、人与非人（如环境、宠物等，此处可根据具体语境灵活理解“nonhuman interactions”的指代）之间的互动？理想的老年护理设施设计应兼顾临床功能性与日常生活的细微之处——既要满足老年人自身的需求，也要兼顾患有失智症等挑战和困难的群体的需求，同时还要考虑他们的家庭以及为其提供照护的护理人员的需要。
Foster + Partners 赢得了为伊丽莎白二世女王设计国家纪念碑的竞赛。2025 年 2 月，伊丽莎白女王纪念委员会遴选出五支入围决赛的团队，负责制定一份纪念并缅怀已故女王的总体规划方案。该纪念碑旨在为游客提供一个在伦敦圣詹姆斯公园（St James's Park）进行沉思的空间，此地具有历史与宪政意义。Foster + Partners 的获胜方案包含一座以女王婚礼头饰为灵感的新桥、一座菲利普亲王门（Prince Philip Gate）以及新花园。该设计方案将持续完善至 2026 年 4 月。
