
在印度西南部海岸,殖民建筑与古老遗产交相辉映,科钦这座城市作为深受西方各国影响的遗迹矗立于此。这座曾先后被葡萄牙、荷兰和英国殖民的小镇,其建筑景观如今焕发了新生。而在世界另一端,德国的卡塞尔市,尽管其文化灵魂已经复苏,但第二次世界大战的伤痕仍深深烙印在环境之中。科钦和卡塞尔虽然在地理和历史上相隔甚远,却有一个共同点:艺术与节日具有治愈人心的力量。在经历历史创伤之后,这些城市在全球各地艺术家的创意表达中找到了重生的力量。

在印度西南部海岸,殖民建筑与古老遗产交相辉映,科钦这座城市作为深受西方各国影响的遗迹矗立于此。这座曾先后被葡萄牙、荷兰和英国殖民的小镇,其建筑景观如今焕发了新生。而在世界另一端,德国的卡塞尔市,尽管其文化灵魂已经复苏,但第二次世界大战的伤痕仍深深烙印在环境之中。科钦和卡塞尔虽然在地理和历史上相隔甚远,却有一个共同点:艺术与节日具有治愈人心的力量。在经历历史创伤之后,这些城市在全球各地艺术家的创意表达中找到了重生的力量。

丹麦建筑公司Cobe 宣布了一项新项目,旨在将爱沙尼亚首都历史悠久的“Krulli”钢铁厂,转变为一个混合用途的城市区域。该项目的战略旨在优化材料的再利用,评估材料、组件甚至整个建筑物重新融入该计划的潜力。通过这种方式,退役的工业区将被转换为一个创新中心,这一方式既保留了其历史,又适应现代工作空间和城市生活的需求。

十五名加州大学伯克利分校城市设计硕士生观看农民、小企业主、政府机构官员、土著部落代表以及感兴趣的市民走入约翰·斯坦贝克中心的展览厅。在几个月的时间里,学生们一直在为加利福尼亚的萨利纳斯谷发展动态农业旅游的创意而努力。但他们从未想到会有这么多人前来聆听他们的演讲。
“他们渴望看到我们的作品。意识到我们可以通过城市设计对人们的生活产生真正的影响,这令人谦卑和充满力量,”一位参与的学生回忆道。

设计典型的住宅建筑很少会征求未来居民的意见。这些项目往往由房地产开发商根据预先定义的市场需求创建,很少为了居住舒适性进行优化。德国兴起的一种新型开发系统旨在改变这一现状,将居民置于新住宅开发的核心位置。Baugruppe 系统(德语意为“建筑小组”)提出了一种建造住房的替代方案,允许个人团体共同设计和建造他们的居住空间,绕过传统开发商,创造个性化和可持续的生活环境。

在千禧年之际,世界被即将到来的 Y2K漏洞 的威胁所笼罩,这可能导致计算机系统的故障,从而扰乱从银行到航空业的一切。1999年12月31日午夜临近时,人们纷纷取出存款,大公司发出警告,政府则竭尽全力防止 公众恐慌。然而,随着2000年1月1日的到来,令人恐惧的漏洞并没有对现实产生任何实质影响,危机以其出现的速度迅速消退。然而,这个时代在意想不到的地方留下了印记——特别是在建筑方面。在数字技术的焦虑中,我们这个时代最具标志性的音乐厅之一,波尔图音乐厅 Casa da Música 诞生。该建筑由 OMA大都会建筑事务所 设计,其起源可以追溯到一个规模小得多的住宅项目:Y2K House。最初作为对数字恐慌期间私人生活的探索,最终演变成了一座宏伟的公共建筑——从家庭住宅到 演出大厅 的建筑转变。

建筑中的展馆是如何产生的?它们在城市空间中扮演着怎样的角色?除了世界各地对展馆的多种解读外,展馆作为一种建筑原则和类型,趋向于外向性,具有离心和视觉开放的特征,与其起源——保护人们免受恶劣天气的露营帐篷——紧密相连。展馆通常被视为孤立和独立的建筑,能够促进城市空间的侧面开放,提供全景或内省的视觉体验,从外部或内部可以识别的技术反思和材料实验。

清溪川(韩语中称为清溪川)自东向西穿过首尔市中心,流经韩国首都四个区的 13 个街区。这条溪流在历史上扮演了不同的角色,直到 20 世纪 70 年代被一条高架公路覆盖。30 多年来,这条自然动脉一直隐藏于地下。直到 2003 年,市政府才启动了一项恢复项目,旨在将这条城市河道重新融入城市肌理,振兴当地经济,并复兴该地区的历史和文化。此次复兴工作由金米京设计公司主导。自 2005 年项目完成以来,它迅速成为首尔最受欢迎的旅游景点之一。此外,它已成为众多城市研究的焦点,许多研究都对其对首尔城市、经济和生态背景的影响给予了积极评价。

法国建筑公司 Coldefy与阿尔巴尼亚工作室 Atelier 4、Sempervirens 和意大利公司 AEI Progetti 合作,刚刚赢得了为阿尔巴尼亚地拉那公共行政中心设计的国际竞赛。这个 31000 平方米的项目将把 20 多个政府机构汇聚在一起,旨在提高行政效率,同时促进公众可达性和参与度。

在建筑设计里浇入孩童天马行空的想象力会产出怎样意想不到的成果?建筑教育又能以怎样的形式"从娃娃抓起"?让小朋友参与设计和建造房屋听起来似乎不可思议,但实际上,孩子们在设计过程中可以展现出惊人的创造力和想象力。虽然很多时候他们的设计可能不具备实际建造的可行性,然而正是这种天马行空的想象,能够激发他们对建筑、艺术和空间规划的兴趣,而建筑设计也从孩子的视角出发获得了更多的可能性。
被选为 ArchDaily 2024 年最佳新实践之一的个个世界 WikiWorld,正引领儿童建筑教育与社区建设的新风尚。这家位于武汉的工作室专注于探索“普通人”的智慧与方法。WikiWorld 团队认为 —— 建造不仅是人类的天性,也是连接与理解自然的方式。
ArchDaily 本次对话穆威,了解穆威自身与建筑设计相关的经历见解、WikiWorld 开辟的“与家庭共创,带着小朋友造房子”的建造模式以及和这个模式相关的实践。在采访过程中,穆威和我们分享了 WikiWorld 团队在工作坊设计与组织流程上的方法,这些方法既基于他们的专业知识,也融合了年轻参与者带来的新颖视角。与此同时,穆威还探讨了关于自然与社区设计的观点如何塑造团队的工作、有效沟通的策略、以及整个团队当前面临的挑战与取得的成就。

墨西哥城因其丰富的博物馆、遗产地和文化丰富性而闻名。事实上,这座城市的首都拥有173多个博物馆,大大小小分布在其16个市区(alcaldías)中。这些文化空间的存在注入并加强了这座生机勃勃的城市的艺术魅力与特色。许多开创性的墨西哥建筑师将现代艺术与建筑交织在一起,这催生了标志性的博物馆和墨西哥现代主义建筑的经典作品。

英国皇家建筑师协会(RIBA)宣布,由 Grimshaw、Maynard、Equation 和 AtkinsRéalis 设计的伊丽莎白线获得2024年 RIBA 斯特林奖。自1996年创立以来,这一享有盛誉的年度奖项旨在表彰英国最佳新建筑。以伊丽莎白二世女王的名字命名,伊丽莎白线代表了伦敦交通网络的重要发展。该线路将雷丁和希思罗连接到埃塞克斯和伦敦东南部,线路总长62英里,隧道长26英里,是一项复杂而庞大的工程,每个工作日可容纳70万名乘客。

扎哈·哈迪德建筑事务所(ZHA)获得了阿利舍尔·纳沃伊国际科学研究中心的设计权。该中心将整合纳沃伊国家文学博物馆,并设有一个可容纳 400 人的礼堂,用于表演、活动和会议。此外该中心还包括一个国际研究中心和一所可容纳 200 名学生的住宿学校,专注于乌兹别克语、文学和音乐的传播和教学。

Diller Scofidio + Renfro 刚刚公布了新墨西哥大学艺术科技中心的设计方案。该项目占地 60000 平方英尺。这一全新建筑位于历史悠久的 66 号公路沿线,将成为连接校园与阿尔伯克基市之间的纽带。其内部空间主要被设计为用于表演、电影和技术的空间,与此同时,建筑所处的地理位置也促进了建筑本身与周围环境的联系与互动。

MVRDV 与华艺设计携手,赢得了位于中国深圳东部的深圳坪山体育公园的设计竞赛。该体育公园将配备一系列广泛的设施,包括羽毛球及其他竞技运动场馆、全新的中国国家羽毛球训练中心和国家健身中心,以及供公众使用的各种便利设施。该项目的核心亮点是设有 100 个羽毛球场,这一特色也激发了建筑设计灵感,尤其是长达 240 米的羽毛球拍头部形状的屋顶设计。

在作为香港商业、金融、文化和娱乐活动聚集地的中环地区,一座地标式摩天大楼与一家世界著名的艺术品拍卖行之间能产生怎样的碰撞,二者是否能打破并超越艺术品拍卖的传统会展中心框架,创造出一种全新的空间和运营模式?作为全球历史最悠久的艺术品拍卖行之一,佳士得 CHRISTIES 在其位于香港地标建筑 The Henderson 的全新亚太总部中做了一次大胆且成功的尝试 ——
全新亚太总部的空间特点及策略主要包含以下四点:
1.大型可移动电动墙体
2.自动照明和智能建筑控制系统
3.垂直展厅
4.开放办公空间

坡屋顶和阶梯式地形是虽然古老却仍然高度有效的分散及排走雨水的解决方案。虽然如今的大多数建筑仍然采用传统的坡屋顶或平屋顶,但建筑材料和施工技术的进步正在推动设计探索和布局变化的更大可能性。这促使了绿色屋顶、被动式隔热解决方案以及创新型屋顶设计的兴起。其中一个有趣的现象是楼梯式或阶梯式屋顶的出现,它们一方面能与所在场地很好地融为一体,另一方面也为项目提供了额外的功能空间。

在1960年至1976年间,比利时的首都成为了建筑实验的舞台,这些实验结合了现代主义的理念与预制,最终建成了两座标志性建筑。CBR 办公大楼(1967-1970)和 LH 187(1976),由康斯坦丁·布罗兹基(Constantin Brodzki)和马塞尔·兰布里希斯(Marcel Lambrichs)设计,它们是邻居,共享大胆的建筑语言。两者都以立面而闻名,这些立面由大型模块构成,采用预制混凝土,不仅体现了粗野主义的美学,还展示了在当时使用工业材料和创新建造技术的努力。

当前大城市面临的最大挑战之一是住房危机和缺乏有效解决方案以缓解其对市民的影响。这个问题在旅游和假日或临时住房占主导市场的城市中尤为严重,使当地居民远离在城市中获得可负担住房的可能。此外,受租金上涨和房地产投机推动的绅士化现象也加剧了当地社区的流失,将传统社区转变为专门面向旅游消费的区域。

漂浮建筑如何与自然相互联系?漂浮建筑与自然之间的联系是什么?疗愈空间与自然环境之间的联系又是怎样的?在滨水空间至今仍然对全球大多数人口有很大吸引力。尽管在水上设计需要考虑一系列结构、经济、施工、材料和技术变量,但了解与降水、流动、风、温度等相关的气候因素,对于创造与自然世界和谐共处且不对生态系统造成重大损害的建筑至关重要。

由 Alcova Milano 策划:Heimtextil Trends 25/26以"Future Continuous"为主题,带来了令人兴奋的纺织行业新视角。该趋势将于 2025 年 1 月 14 日至 17 日在 Heimtextil 的趋势竞技场中精彩呈现。

建筑和糕点之间有什么联系?在当代面包店和糕点店的室内设计中采用了哪些设计策略?建筑可以作为设计可食用元素形状和结构的灵感来源,同时也为烹饪语言贡献了描述性绘图、建筑构图和分阶段规划的技术。两个领域都专注于人以及人的需求,而室内设计是一个广泛的领域,可以探索数字、颜色、材料和各种设备的使用,以提高用户体验。

以其非传统的艺术装置和引人注目的沙漠环境而闻名的火人节今年在内华达州的黑岩沙漠上布置了一系列临时装置而圆满落幕。2024年火人节的主题是“越来越好奇”,灵感来源于路易斯·卡罗尔的《爱丽丝梦游仙境》,鼓励参与者拥抱奇迹和奇思妙想。
在火人节上,通过各式各样的装置艺术,一系列主题交织在一起,从对连接与孤立的反思,到对时间与空间的探索。诸如“星云蘑菇丛”和“团聚神庙”等装置艺术强调社群与团聚,邀请人们互动与参与。“我很好”和“树之圈”等作品则深入挖掘人类的普遍情感和与无限的连接,而“时间之外的物质”和“时间的终结”等作品则探讨时间与现实的感知。

随着建筑领域不断应对紧迫的全球挑战而持续演变,诸如双年展、设计周和博览会等活动在塑造该行业未来方面发挥着至关重要的作用。这些聚会促进了创新思想的交流,探索可持续实践,并促进了建筑师、设计师和城市规划者之间的合作。它们不仅是展示前沿设计的平台,还是就建筑环境对社会和地球影响进行批判性对话的论坛。
从2024年9月至12月,世界各地将举办一系列重大活动,旨在吸引建筑界的参与。开罗世界城市论坛聚焦于当地的可持续行动,而迪拜设计周则展示了中东地区的创新设计。新加坡世界建筑节以现场项目展示为特色,纽约建筑与设计电影节则提供了对当代建筑与设计议题至关重要的引人入胜的叙事。