从英国谢菲尔德市东部山地的制高点望去，Park Hill 住宅居高望远，向西俯瞰着整个后工业城市。特殊的地理位置让这座建筑格外显眼，随着时间的推移，它不仅成为城市结构的一部分，也成为大众意识的一部分。尽管今天有很多不同的声音，但是1961年竣工之后的几十年，它一直被誉为社会住宅的典范。由建筑师杰克·林恩（Jack Lynn）和艾弗·史密斯（Ivor Smith）在优秀的谢菲尔德城市建筑师约翰·路易斯·沃默斯利（John Lewis Womersley）的带领下设计完成，如今这个住宅项目见证了一个时代，年轻的英国建筑师们如何用激进的住房项目掀起居住建筑领域的一场革命。
Park Hill 项目是沃默斯利住宅计划中的一部分，他将更多的高密度社会住宅引入到了谢菲尔德，他认为这将会比无处不在的背靠背的露台更能激发社区的意识。[1] 这一措施也与贫民窟清理的迫切需要密切相关，Park Hill 是个因高犯罪率而臭名昭著的贫民区，在当地被称为“小芝加哥”，为了给这个住区项目让路，它们被拆除了。
这篇文章来自 KatariMag，是一个探索当代文化历史最多元和最新鲜的观点的博客。关注他们的 Instagram 并在此阅读更多的文章。
野兽派主义建筑是对历史上一个特定的时刻作出的回应。随着第二次世界大战结束，一种新的状态从灰烬中升起，并伴随着一个包括并增加外围国家的联系的全球秩序。野兽派建筑的诞生是为了回应那些领导群众的强国思想。批评家 Michael Lewis 说：“野兽派主义是福利国家的方言表达。”
建筑史上著名粗野主义的代表作‘罗宾伍德花园’，拆除工程已于日前正式展开，任何反对声音已无法挽救这个位于英国东伦敦的公寓建筑群。罗宾伍德花园由英国建筑师——史密森夫妇 Alison 和 Peter Smithson 设计，在1972年落成。有关该建筑的拆除工作和重新规划发展的讨论已持续了五年之久。当地政府部门的犹豫不决，还有来自众多建筑大师联合的强烈反对，包括扎哈·哈迪德、理查德·罗杰士、伊东丰雄、罗伯特·文丘里等，是造成这场漫长的‘拉锯战’的因素之一。
伦敦出版商 BlueCrow Media 在他们第九版城市建筑指南中强调介绍了波士顿各处的粗犷主义（又称“野兽派”）建筑。这份地图是由over,under公司的主席 Chris Grimley、Mark Pasnik 和书写史诗：混凝土建筑与新波士顿的作者 Michael Kubo 共同创作的。其中囊括了大波士顿区域周边的超过40个粗犷主义建筑作为案例供读者参考。
Swan Housing Association 住屋协会宣布委任丹麦公司 C.F. Møller 加入 Haworth Tompkins 和 Metropolitan Workshop 的行列，为 Blackwall Reach 的复兴计划设计住屋项目，价值3亿英镑的再开发成果将取代艾莉森和彼特.史密森（Alison and Peter Smithson）的粗野主义代表作，位于东伦敦的住宅楼——罗宾伍德花园（Robin Hood Gardens）。
C.F. Møller 作为项目第三阶段的负责人，将设计场地东部的住宅。公寓将有330户住宅，户型包括一室至五室，其中一半属于经济适用房。这些住宅单位将分布在花园现有的小山丘（新计划保留原有建筑的少数元素之一）边上一座带中庭的建筑内。此花园计划进行再植，并更名“千禧翠”（Millennium Green）。
朝鲜是全世界少数几个仍然由共产主义领导的国家之一，大概也是最孤立最未知的国家。这是自主思想哲学的结果——一个基于部分马克思和列宁主义原则影响的民族自强政治制度。
然而，近年来，该国已经放松了对旅游的限制，允许一定数量的游客得以访问。通过个人摄影集“朝鲜——复古社会主义建筑”，法国摄影师拉斐尔·奥利维尔（Raphael Olivier）大范围地展现了平壤未可多见的建筑遗产。ArchDaily 采访了奥利维尔，讨论了他的项目、他所拍摄的建筑以及他对于朝鲜建筑和生活方式的理解。
蓝鸦传媒集团（Blue Crow Media）最近出版了第四份地图——粗野主义建筑的地图，这份地图的出版将悉尼市（Sydney）带到大家的视线内。在与 PTW 建筑事务（PTW Architects）所高级助理格兰·哈珀（Glenn Harpe）以及 @Brutalist_Project_Sydney 创始人的合作下，该地图展示了新南威尔士州城市和郊区50多个粗野主义风格的建筑案例。
“This map not only guides the reader to discover many of Sydney’s oldest and historically important Brutalist buildings, it enables a unique encounter of Sydney and its varied urban and harbor side landscapes,” expressed Harper.
哈珀表示：“这张地图不仅引导读者去探索悉尼最古老历史上最重要的粗野主义（Brutalist buildings）建筑，还能促使读者发现悉尼独特的一面，发现它多样的城市和海港景观。”
最近，来自香港和新加坡活动的摄影师 Raphael Olivier 频繁到访韩国首尔，并留意到首尔的一种新趋势——一批几何体混凝土建筑吸引了他的注意。他将这种新的形势称为新粗野主义（Neo-Brutalism），经历了20世纪50年代至70年代之间的现代主义运动，纯粹的混凝土成为了表达真实和诚意的代表。Olivier 通过个人系列摄影作品捕捉了这一现象，他们形成一个整体，揭示了城市建筑趋势的一个断面。
总部位于伦敦的出版商蓝乌鸦媒体除了定期发布城市指南地图，现在与奈杰尔绿色以及Photolanguage的罗宾·威尔逊合作，还发行了粗野主义巴黎地图。除了包含华盛顿特区最出名的粗野主义建筑，新地图还列出了40多座粗野主义建筑的例子。
俄罗斯设计师 Sergey Lisovsky 创造了一份在线视觉杂志，创造性地为粗野主义建筑加以解说。 杂志 粗野主义图案 的第一期是在2017年1月发表，解说了四个粗野主义建筑项目，分别位于俄罗斯、德国和塞尔维亚 。这些建筑的建设年代介于1968年和1980年之间，通过 Lisovsky 收集的动画、照片和解说展现了出来。
粗野主义图案网站也举办了一项T恤印花服务，允许用户公开表达他们对一种经常遭受批评的建筑风格的欣赏。
Laurian Ghinitoiu这个独家的图片故事最初发表于LOBBY的第五期。本月晚些时候，伦敦杂志的最新一期与Bartlett 建筑学院合作，检视了信仰的主题为“狂热的驱动，危险的教义，美丽脆弱而持久的建设，毫无悔意的借口，绝望的渴求关注，和对建筑的责任及时的考虑。”
1986年，普利兹克建筑奖宣布了第一个德国获奖者。在伦敦金匠大厅的仪式演讲中，Gloucester 公爵说道奖项“或许不能保证道德”，推断建筑界最负盛名的奖项都会与紧凑、集中和持久的执行竞争，正如 Gottfried Böhm —“建筑师的儿子,孙子,丈夫,父亲。”
《独立报》消息： 英国交通部国务部长约翰.海耶斯最近表示要对粗野主义建筑宣战。海耶斯表示公众很反感这种功能性的现代设计，其特点是暴露的混凝土与砖石。他对于该形式的复兴发出警告，认为这种风格“在美学上意义不大，因为它很丑陋。” 同时，海耶斯点名了Boris Johnson的 New Routemaster 与重新开发的 St. Pancras， Blackfriars，以及 国王十字车站（King's Cross stations），将它们称作该风格典型的设计样品。 而其愤怒的核心直指尤斯顿火车站（Euston station）外多利安式拱的重建，它曾经与于1962被损毁。
在刚刚公布的位于波兰，克拉科夫的当代艺术馆扩建项目设计竞赛中，由Robert Konieczny领衔的KWK Promes建筑事务所的地下设计方案，从33个国际参赛作品中脱颖而出，赢得大奖。该项目将被建在克拉科夫老城区的中心地带。
这篇文章最初发表于 Metropolis Magazine 杂志，标题为 "A Brutal Dismantling."
当摄影师Harlan Erskine 哈伦厄斯金得知由Paul Rudolph保罗·鲁道夫设计的标志性建筑位于纽约的奥兰治县政府中心大楼要被拆除的消息后，他知道他需要见证该建筑的消失过程。他除了对该建筑的动态形式欣赏以外，还认为该建筑对现代建筑的影响力还在，特别需要注意的是它受到了 Herzog and de Meuron 赫尔佐格和德梅隆设计的"Jenga tower." 建筑的影响。
Erskine 分别在2015年到2016年的四个不同的季节来到这里，见证了这个标志性的野兽派作品被拆除的过程。下面请参阅该建筑的最后时刻。
在过去的几周内，由建筑师马塞尔·布劳耶设计的两座经典粗野主义建筑的命运用不同的结果被确定。对于亚特兰大中央图书馆，令人庆幸的是，因为委员的富尔顿县董事会一致投票决定支持改造。与此同时，位于弗吉尼亚州雷斯顿的美国新闻学会就没有那么幸运，因为费尔法克斯县的董事会决定投票拆除建筑以腾出空间给新的联排别墅开发项目。
Studio Esinam 与位于伦敦（London）的摄影师 Rory Gardiner 合作，公布了一系列成为“乌托邦”（Utopia）的照片，拍摄了位于伦敦的粗野主义（Brutalist）建筑。该组照片希望“展现伦敦粗野主义建筑坚硬外表下隐藏的细微之美。”
这组照片拍摄于2016年春天，展现了伦敦城市中粗野主义建筑的经典案例：巴比肯屋村（Barbican Estate）、皇家国立剧院（Royal National Theatre）、海沃德画廊(Hayward Gallery）、Trellick 大厦，以及罗宾汉花园（Robin Hood Gardens）。
“我一直都很喜欢建筑，可能因为我从小生活在一座一直处于建设中的小镇吧。我们家的房子是整个街区的第一座房子。我觉得我可能更喜欢建筑看不见的基础和最初的框架，然后才是那些完工的结构。我所做的作品就表达了一种未完成的状态。当我更了解建筑后我喜欢上了粗野主义。当我在建筑杂志上看到一座法国滑雪度假村（Flaine的Marcel Breuer）时，我意识到我被它迷住了。”
Calvin Seibert在纽约工作，沙堡对他来说不只是一项有趣的夏日活动。Calvin Seibert用一个颜料桶、一把自制铲子和150加仑的水创造了这些奇妙的现代沙堡。文章后面有我们对Seibert的采访以及更多其作品的图片。
文章作者是Carlos Harrison，发表在Preservation杂志，标题是《重新发明已经被重新发明的：对于现代主义的期望》。文章讨论了（越来越流行的）如何来维护战后现代主义的问题，包括我们可以从过去的成功和失败中吸取什么，以及如何保存不同类型和风格的建筑。
印第安娜的哥伦布是一个现代的奇迹。它拥有超过70座著名的建筑世界，包括现代主义的 Eero Saarinen, I.M. Pei和Richard Meier的建筑。学校，教堂，图书馆，邮局，甚至一个消防站也具有独特的建筑风格，多样性跨越了从第二次世界大战到越南战争的几十年的例子。
清晰的线条，锐利的角度，像乐高积木一般。附近一个192英尺高的塔尖直指天堂，像激光一样。
后面有更多寡欲如何保存战后的现代主义的内容
.jpg?1474570511 "致谢 LOBBY Magazine. Image © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1474569951 "致谢 LOBBY Magazine. Image © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1474569428 "致谢 LOBBY Magazine. Image © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1474569212 "致谢 LOBBY Magazine. Image © Laurian Ghinitoiu")
