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摄影师 Laurian Ghinitoiu 公布了赫兹维克工作室(Heatherwick Studio)位于伦敦国王十字车站的伦敦卸煤厂购物中心(Coal Drops Yard)购物中心照片。该项目附近是两个19世纪50年代建造的历史铁路建筑,如今这里成为一个新的购物区。该设计扩展了维多利亚煤柱的内部山墙屋顶,形成连接购物和公共空间的两个高架桥。
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摄影师 Laurian Ghinitoiu 公布了赫兹维克工作室(Heatherwick Studio)位于伦敦国王十字车站的伦敦卸煤厂购物中心(Coal Drops Yard)购物中心照片。该项目附近是两个19世纪50年代建造的历史铁路建筑,如今这里成为一个新的购物区。该设计扩展了维多利亚煤柱的内部山墙屋顶,形成连接购物和公共空间的两个高架桥。


2018年度全球建筑摄影大赛(2018 Architectural Photography Awards)公布入围名单,共有来自全球的20张建筑摄影作品入选。今年参选类别多种,可分为单体建筑,群体建筑,或专业相机摄影,手机摄影。
今年参赛作品数量为历年最高,包括英国(28%)、美国(20%)、德国(6%)、中国(5%)等来自47个国家的摄影师参与。20张入围作品分别从“建筑外部”、“建筑内部”、“建筑氛围”和“建筑关系”四个类别挑选。



伦敦 V&A 博物馆里,由 AL_A 设计的陶瓷公共庭院(Porcelain public courtyard)于去年完工,这是100多年来对该场地进行的最大规模的建筑修复和扩建项目。AL_A 还设计了一个新的柱廊和一个没有柱子的开放型展览馆。该设计将空间与场地的邻近建筑连接起来,使博物馆与画廊空间之间的排列更加流畅。

位于英国伦敦的蛇形画廊,每年夏季展亭开幕都在全球收获极高的关注度,然而能够亲身到场地体验建筑的毕竟只有少数人。来自 nikreations 的摄影师 Nikhilesh Haval 最新公布的一条360度全景视频,则能够让远在世界各地的读者虚拟地‘走进’今年由 Frida Escobedo 设计的展亭空间。
现在就走进蛇形画廊展亭,一探究竟!

作为2018年威尼斯建筑双年展报道的一部分,我们将介绍罗马尼亚馆。下面,策展团队将详细讲述这次展览。
Mnemonics提出了一个当代对待社会事件的主题,并采取了一种完全乐观的态度应对罗马尼亚过去几十年经历的快速变化的城市公共空间。它提出了关于罗马尼亚城市自由公共空间的社会和文化功能的问题。

建筑师 Smiljan Radić(出生于1965年6月 21日)是当今智利建筑师中的杰出代表。他由于设计了2014年的蛇形画廊而被大家所熟悉。通过独特的生成形式,材料运用,与自然环境设置,他所创建的小型到中型的项目,总是能调动观众的感官,感受到脆弱性的概念。

和往年一样,今年的威尼斯建筑双年展包含了大量的展览和装置,这是成千上万小时研究和工作的成果。当到达 Arsenale 或者 Giardini 两个展区时,会看到惊人数量的“推荐展览”被整齐地塞入各个国家展馆,或者在 Arsenale 展区,会隐藏在走廊的两侧。通常情况下,你将不会有足够时间看完所有本次 FREESPACE 展的所有作品,因此 ArchDaily 的编辑们已经选择出了他们在第16届国际建筑展上最喜爱的作品。
以下是编辑们对双年展各展区的最佳推荐,排名不分前后。

继本周伦敦蛇形画廊2018年展亭开幕后,著名建筑摄影师 Laurian Ghinitoiu 也来到了这座由墨西哥建筑师 Frida Escobedo 设计的新作。在这个摄影系列中,Ghinitoiu 穿梭于水泥瓦和镜像中,用镜头捕捉新展亭的空间精神。
2018年展亭以两个长方形体量围合出一个半开放的庭院。建筑设计运用了墨西哥本土建筑的特征,又融于伦敦的场地气质。

由弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo)设计的2018年蛇形画廊展亭今天在伦敦海德公园揭幕。该展亭在设计上既融合了墨西哥建筑的传统风格,又表现出了伦敦当地的风土人情,其设计特点是由两个长方形的体量围成的一个庭院结构,屋顶用水泥瓦片砌成。这些瓦片堆叠在一起形成了一面瓦片墙,这在墨西哥建筑中很常见,它具有渗透性,既可以通风,也可以透过缝隙看到墙的另一面。

作为2018年威尼斯建筑双年展系列报道的一部分,我们在此介绍完整的西班牙展馆提案。以下,策展团队为我们展示他们的展览。2018年威尼斯建筑双年展的西班牙展馆主题为形成(Becoming),该馆企图通过对整个国家范围内的不同学习环境的发展进行研究与提议,以此回应此次展览的基本主题,并侧重强调建筑师跨学科的新形象。
此次展览,由建筑师Atxu Amann负责策划,经费主要用于场馆所在的建筑的修缮工作。根据目前学科的52个相关概念,衍生出143个方案,搭载于室内墙体、形成“纹身”。