由 CRA-Carlo Ratti Associati、Park Associati、Politecnica Building for Humans、Openfabric、DOTDOTDOT、Studio Mattioli 以及 Eckersley O'Callaghan 联合设计的方案已被选中，将用于建设位于布雷西亚（意大利）的新总医院和儿童医院。此次国际竞赛旨在对现有医院进行重新开发，同时保留并延伸由工程师安杰洛·博尔多尼（Angelo Bordoni）在20世纪初构想的放射状规划。现有的医疗综合体——布雷西亚民事医院（Spedali Civili di Brescia）采用了六边形总体规划和放射状布局，这也影响了新院区的设计。设计团队重新诠释了这一几何形态，以使院区适应未来的医疗护理模式，并在周边绘制了一个全新的“关怀环”（CareRing），通过“一体化健康”（One Health）原则将人、自然和医疗联系在一起，即人类健康、环境健康与社会福祉密不可分。
近期发生的事件凸显了建筑应对不断变化的生态、社会和文化环境的多种方式。委内瑞拉、日本和北加利福尼亚州发生的重大地震，让人们重新关注规划、基础设施和建筑实践在提升自然灾害抵御力（韧性）方面的作用。在这些议题持续影响建成环境的同时，2026年国际建筑师协会（UIA）世界建筑师大会在巴塞罗那开幕，汇聚了执业建筑师与研究人员，共同探讨气候、住房、公共空间以及行业未来的发展。近期公布的新项目、保护倡议、建成作品以及新型设计工具，进一步折射出当今重塑建筑实践的多元路径——从遗产保护与适应性再利用，到环境性能及长期规划。
第15届圣保罗国际建筑双年展（BIAsp）计划于2027年9月至10月举行。近日，该双年展宣布建筑师 Gabriela de Matos 和 Pedro Rossi 将担任本届活动的总策展人。继上届以“极端：炎热世界的建筑”（Extremes: Architectures for a Hot World）为主题的展览之后，两位策展人预计将围绕“建筑、文化与主权”（Architecture, Culture, and Sovereignty）这一主题，为建筑、文化和城市带来批判性的视角。他们的职责包括指导双年展的概念开发、组建策展团队，以及面向社会公开招募联合策展人。
由Snøhetta设计的上海大歌剧院目前已进入最后施工阶段。该建筑正为2026年10月17日的正式开幕做准备，届时将开启开幕演出季，带来包含47部优秀剧目、共计82场演出。这一全新文化地标的设计方案源自2016年的一场国际竞赛，Snøhetta凭借其螺旋展开的扇面造型设计在竞赛中脱颖而出。2019年，该事务所联合华东建筑设计研究院（ECADI）、Theatre Projects和永田音响设计（Nagata Acoustics），正式受托负责该建筑从概念到落成的全过程。作为旨在强化上海国际文化与创新中心地位的宏大文化总体规划的一部分，该项目最初计划于2025年完工。
奥地利宣布将以名为《Koncesija / Konzession / Concession(e)》（意为“特许权”）的项目参与第20届威尼斯国际建筑双年展。该项目由建筑师阿德娜·巴巴赫梅托维奇（Adna Babahmetović）、艾娜·巴巴赫梅托维奇（Ajna Babahmetović）以及策展人塞巴斯蒂安·赫格林格（Sebastian Höglinger）共同策划，提议通过合作特许的方式，将奥地利馆临时出让给波斯尼亚和黑塞哥维那（波黑）使用。该方案通过奥地利公开竞赛选出，针对波黑在拥有众多历史国家馆的绿园城堡（Giardini）展区中缺乏展馆的现状做出回应，以此探讨国家代表性、外交关系以及建筑交流等议题。
MVRDV与Balance Architettura公布了他们为意大利都灵市立现代与当代艺术美术馆（GAM）进行改造的设计提案。此前，两家事务所在2025年12月的一场公开竞赛中脱颖而出。该项目旨在恢复这座建于1959年的美术馆建筑的空间品质，同时引入全新的展览策略、向公众开放的藏品库房，以及能够适应不断变化的策展需求的灵活展陈系统。该提案不仅是一次建筑修复，更是一次机构转型，旨在重新建立美术馆与周边城市的连接，同时使其适应现代策展和公众参与的方式。该项目得到了都灵美术馆基金会（Fondazione Torino Musei）的支持，并由圣保罗公司基金会（Fondazione Compagnia di San Paolo）资助，预计将于2027年下半年开工。
第三届沙迦建筑三年展（SAT03）将于2026年11月14日至2027年4月14日举行，展览主题为“另一种建筑：为集体未来构建公民基础设施”（Architecture Otherwise: Building Civic Infrastructure for Collective Futures）。本届展览由人类学家兼策展人维贾扬蒂·拉奥（Vyjayanthi Rao）策划，并由陶·塔文瓦（Tau Tavengwa）担任联合策展人，汇集了32位活跃于建筑、人类学、都市主义、艺术、设计、教育以及社区实践领域的参展者。三年展将于11月14日向公众开放，届时将通过分布在沙迦各处的装置、电影、文献、工作坊、表演和公共项目展开，将城市本身定位为对话与互动的场所。
由扎哈·哈迪德建筑事务所（ZHA） 联合北京市建筑设计研究院设计的松山湖展演中心，是位于中国东莞市的一座全新文体设施。该项目坐落于东莞高新技术产业开发区。该开发区成立于2001年，是一座集研发与高新技术制造于一体的科技创新之城。全新文化中心总建筑面积达45,000平方米，旨在成为粤港澳大湾区（GBA）的市民与文化地标。这一临水建筑于2021年开工建设，并于2026年3月30日正式落成启用。
爱尔兰裔建筑师、教育家、总部位于洛杉矶的 Lorcan O'Herlihy Architects (LOHA) 建筑事务所创始人 Lorcan O'Herlihy 逝世，享年 66 岁。他的事务所于 2026 年 6 月 14 日确认了这一消息。在三十多年的职业生涯中，O'Herlihy 以推动以住宅、城市主义和公众参与为核心的建筑实践而闻名，助力推动了关于当代城市中密度、经济适用房以及设计的公民角色的讨论。
国际事务所 Studio Gang 和 Henning Larsen 联合完成了 Breakthrough Properties 旗下的 One Milestone 项目。这一生命科学开发项目是铁狮门（Tishman Speyer）与哈佛奥尔斯顿土地公司（Harvard Allston Land Company）合作开发的企业研究园区（Enterprise Research Campus，简称 ERC）一期工程的一部分，该园区是位于波士顿奥尔斯顿（Allston）街区、占地14英亩的综合用途区。One Milestone 位于 ERC 的西南端，旨在成为创意、科学和创业的枢纽。该项目近期落成的双楼建筑群总面积达 47,380 平方米，旨在为大波士顿地区的科研社群提供服务。两家事务所于 2019 年开始合作进行该项目的战略框架规划联合设计，并于 2023 年为 One Milestone 项目奠基。
展览“这是什么？水疗馆、健身房，还是微型动物园？”于2026年5月11日至7月5日在巴塞罗那的维多利亚·欧亨尼亚宫（Palau Victòria Eugènia）展出。该展览由密斯·凡·德·罗基金会主办，安娜·萨拉（Anna Sala）与伊万·布拉西（Ivan Blasi）共同策划，通过全新的策展框架展示了该机构的档案，汇集了自1986年以来在巴塞罗那馆举办的艺术干预活动的建筑模型、图纸、文献、影像和记录。展览每天免费向公众开放，旨在引导观众将这些档案不仅视为历史收藏，更视为不断演进的建筑学术讨论记录。
由国际建筑师协会主办的三年一度的国际建筑对话盛会——第29届UIA 2026世界建筑师大会于6月28日（星期日）拉开帷幕，开幕仪式在圣亚德里亚-德贝索斯（Sant Adrià de Besòs）的前发电厂三烟囱（Three Chimneys）举行。每届大会都聚焦于与建筑行业密切相关的紧迫议题，并通过一个核心主题进行阐述。2026年的主题为“生成：转型星球中的建筑”（Becoming. Architectures for a Planet in Transition），旨在呼吁对建筑未来发展的可能性进行广泛而具批判性的审视。本届大会将持续至2026年7月2日，活动分布在多个场馆和城市空间中。作为2026年联合国教科文组织（UNESCO）世界建筑之都，巴塞罗那将采用多学科的方法，成为探讨即将到来的生态、社会、材料和文化转型的全球实验室与对话枢纽。
这是巴塞罗那在首次举办该盛会三十年后，再次成为这场全球行业探讨的主办地。2026年巴塞罗那UIA世界建筑师大会旨在汇聚来自130多个国家的1万名专业人士、学生和机构代表。讨论议题涵盖气候紧急情况、住房危机、材料的循环性与可持续性，以及宏观和微观尺度下公共空间的演变，此外还包括建筑奖项未来的定位与责任等更 具针对性的议题，以及探讨西班牙瓦伦西亚DANA暴雨洪灾的专题会议。每日议程将以两场全体会议为核心，分别于开幕（9:00）和闭幕（16:45）时段举行。
由爱诺与阿尔瓦·阿尔托设计的帕米奥疗养院（Paimio Sanatorium）是公认的现代疗愈建筑典范。它代表了一种以患者为中心的主张卫生主义的理念，将建筑本身视作一种医疗手段。该建筑建于 1929 年至 1933 年间，起初是作为一座亲近自然的结核病疗养院而设计，后来曾作为医院使用，如今则是一处旅游景点。整个建筑群由主楼及另外 14 栋建筑组成，于 1993 年根据《芬兰建筑保护法》在芬兰获得法定保护。该建筑群于 2004 年被列入联合国教科文组织世界遗产预备名单，并且是“阿尔托作品”提名的一部分，最终决定预计将于 2026 年 7 月公布。Snøhetta 为这一现代主义建筑群制定了全新愿景的总体规划，将其重新塑造为集康养、休闲、文化空间及国际对话平台于一体的目的地。
国际建协金奖创立于1984年，每三年颁发一次，旨在表彰其作品对建筑学科做出长期且杰出贡献的建筑师。2026年度金奖于今年4月公布，国际建协高度评价了索托·德·莫拉的建筑作品，赞其展现了“智慧、克制以及对社会的深切责任感”。他的设计涵盖住宅、市政建筑、文化机构及基础设施等诸多领域，其作品特色在于对场地、材料和构造的细致关注，体现了一种立足于精确而非形式奇观的建筑学方法。
值此美国《独立宣言》发表250周年之际，世界纪念性建筑基金会（World Monuments Fund，简称 WMF）公布了一份代表该国历史的十处遗产地新名录。这一名为“不可替代的美国”（Irreplaceable America）的特别倡议，旨在确认全美各地那些保护工作被认为“对美国历史的丰富性与复杂性至关重要”的历史遗迹，并重点关注这些遗迹迫在眉睫的保护需求。从全美最古老的植物园，到贝聿铭设计的现代主义达拉斯市政厅，入选地点见证了原住民遗产、艺术实践，以及公共卫生、 colonial（殖民）和黑人历史。
Bjarke Ingels Group (BIG)公布了国家六月节博物馆（National Juneteenth Museum）的新效果图，让公众得以更深入地了解这座规划于德克萨斯州沃斯堡（Fort Worth）、占地 72,000 平方英尺（约 6,690 平方米）的机构设计。该项目由 BIG 联合 Alligood Song Architecture 以及执行建筑师 KAI Enterprises 共同设计，计划于 2026 年秋季开工，建成后将作为致力于保护六月节历史与遗产的国家级中心。该博物馆由被誉为“六月节祖母”的社会活动家奥帕尔·李博士（Dr. Opal Lee）领衔，将展览空间与面向社区的项目相结合，旨在推动文化保护与邻里社区的振兴。
在6月24日至25日的短短36小时内，全球三个不同地区接连发生了四次强震。日本东北部沿海发生了一次7.2级地震，北加利福尼亚州记录到5.6级地震，而委内瑞拉北海岸则在短短39秒内相继发生了两次分别为7.2级和7.5级的强震。尽管这些地震在时间上高度接近，引发了网络上的种种猜测，但地震学家证实，这些事件之间并无关联，属于不同板块边界上独立发生的地震。
墨西哥雕塑家佩德罗·雷耶斯（Pedro Reyes）发展出了一套跨学科的实践体系，涵盖了雕塑、建筑、社会参与及行动主义。雷耶斯曾接受过建筑师培训，他将雕塑视为一种物质媒介，同时也是一个集体协作的过程，将传统的石雕工艺与解决当代社会问题的参与式项目相结合。他的作品经常探索“转化”这一主题，无论是通过物理材料还是社区行动，都旨在将雕塑定位为重构社会现实的工具。在 2025 年接受 Louisiana Channel 的采访中，雷耶斯探讨了建筑对其艺术实践的影响、“社会雕塑”的概念，以及在日益自动化的世界中保护传统手工艺的重要性。
在热浪、干旱等城市环境急剧变化的当下，公共空间设计正面临着新的首要任务。“重野化”（Rewilding）是指通过重新引入生物多样性来恢复自给自足生态系统的实践，并实施相关策略以扭转栖息地丧失、物种减少和生态系统退化的影响。在本次由 ArchDaily 读者提交的精选概念项目中，我们可以清晰地看到这些策略的实践。在这些设计中，建筑被用作恢复物种间生态平衡的工具，颠覆了其作为生态破坏媒介的现代角色。
面对气候变化使城市日益变得不宜居的现实，市民们不得不面临选择：要么离开，要么改变他们所处的环境。本文汇编的未建成项目为打造更宜居的城市提供了变革性的替代方案，将建造、建筑和景观设计策略融于城市公园和郊区缝隙空间之中。作为生态实验室，这些项目将多物种视角引入设计过程，并采用了一种更适合生态系统发展的时间观。
米兰中央车站（Milano Centrale）是意大利北部的主要火车站，也是意大利仅次于罗马特米尼车站（Roma Termini）的第二大火车站。该建筑于 1931 年 7 月 1 日正式启用，取代了建于 1864 年的该市第一座中央车站。该车站以其巨大的体量、宏伟的拱门和雄伟的外立面，旨在展示时任总理墨索里尼法西斯政权的权力。在 Grandi Stazioni Retail 发起的一场私人竞赛后，意大利跨学科设计团队 Park Associati 脱颖而出，受邀重新设计车站的地面层和夹层，将这一历史性的城市地标转变为现代化的城市平台。
Foster + Partners 建筑事务所与 Dar Al-Handasah 合作，公布了位于阿曼南部佐法尔（Dhofar）的阿尔纳杰德农业城（Al Najd Agricultural City）总体规划。该项目占地约 5400 万平方英尺，旨在打造一个自给自足的农业与城市定居点，以应对该地区的气候环境并适应其农业景观。该项目由阿曼住房与城市规划部以及农业、渔业和水资源部委托设计，是“阿曼2040愿景”（Oman Vision 2040）规划目标的一部分，旨在加强粮食安全、促进国民经济多元化并支持可持续发展倡议。
格雷厄姆基金会（The Graham Foundation）公布了其2026年度个人资助计划（Grants to Individuals）的获得者名单，向54个通过展览、电影、出版物和研究项目探索建筑的提案共计资助50.6万美元。这些项目是从该基金会2025年9月申请周期收到的600多份申请中挑选出来的，旨在支持86位建筑师、艺术家、策展人、设计师、电影制作人、历史学家、学者及作家的工作，反映出针对建成环境及其文化、社会和政治维度的广泛跨学科探索方法。
从加强艺术与建筑关系的建筑项目和机构，到探索应对持久城市与生态挑战新方法的倡议，本周的动态反映了行业重新审视既有框架、拓展设计在当代社会中作用的广泛努力。无论是通过改建再利用、政策创新、艺术实验还是批判性研究，建筑师和文化组织都在探索如何改造现有系统，以应对不断涌现的现实问题。这些思考在众多全新的建筑项目中引起共鸣，这些项目将环境条件与公民愿景转化为了具体的建筑形式。在芝加哥，奥巴马总统中心的落成将建筑定位为公众记忆的载体；而在阿尔巴尼亚，OODA 事务所设计的“灯塔”（Lighthouse）住宅塔楼俯瞰着亚得里亚海，以现代手法重新诠释了当地的景观与传统。与此同时，赫斯维克事务所（Heatherwick Studio）为沙特阿拉伯设计的埃尔奥拉之光（AlUla Manara）游客中心则积极呼应了荒漠景观的特质，将科学研究与旅游观光融为一体，打造出一处专注于夜空观测的探访胜地。
丹麦 ARoS 奥胡斯艺术博物馆公布了全新“天之空间”（Skyspace）艺术装置《As Seen Below – The Dome》。该作品由美国艺术家詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）创作，标志着博物馆地下扩建项目“下一层”（The Next Level）的落成。这一面积约 4000 平方米的扩建空间由Schmidt Hammer Lassen 建筑事务所设计。该项目于 2026 年 6 月 19 日正式向公众开放，是奥胡斯市、ARoS 博物馆以及该丹麦建筑事务所二十余年合作的结晶。在此之前，各方曾于 2004 年合作完成了博物馆主楼建设，并于 2011 年增设了奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）的《你的彩虹全景》（Your Rainbow Panorama）。该装置位于奥胡斯市中心重新规划的音乐之家公园（Musikhusparken）地下，不仅是此次博物馆扩建的核心，也为馆藏增添了又一幅由特瑞尔创作的大型代表作。
