国际知名建筑事务所奥雷·舍人事务所（Büro Ole Scheeren）公布了深圳后海混合功能园区（Houhai Hybrid Campus）的效果图，这一新型城市综合体坐落于深圳后海片区。该项目位于原深圳经济特区（SEZ）的核心战略区域，连接着城市的商业中心与海滨地带。混合功能园区效果图的发布恰逢深圳被设立为经济特区 45 周年，这一里程碑事件标志着深圳从一个小渔村蜕变为全球创新枢纽。目前，该混合功能园区正在建设中，它将工作、居住、文化、商业、休闲、娱乐与自然环境融为一体，计划于 2026 年末正式开放。
今日（9月2日），阿卡汗建筑奖（Aga Khan Award for Architecture）第 16 届（2023 - 2025 年）的七位获奖者名单揭晓，此前于 6 月公布了入围的 19 个项目，并进行了实地评审。该奖项设立于 1977 年，旨在发掘并鼓励那些能够满足穆斯林聚居社区在物质、社会和经济方面的需求，同时兼顾其文化追求的建筑理念。为深入了解本届获奖者背后的理念，ArchDaily 主编 Christele Harrouk 采访了在该奖项任职逾四十载的 Farrokh Derakhshani。他将该奖项描述为“向世界传递的经过精心策划的信息”，且这一信息会随时代而演变。
伦佐·皮亚诺建筑工作室（RPBW）携手贝塔普兰建筑事务所（Betaplan Architects，位于雅典）和景观设计师卡米尔·穆勒（Camille Muller，来自巴黎），公布了雅典港口比雷埃夫斯一座在建新文化中心的首批效果图。该项目受迪诺斯与莉亚·马蒂诺斯基金会（Dinos and Lia Martinos Foundation，简称DLMF）委托，旨在打造一座与国际同类艺术中心接轨的国际枢纽，向当地社区、学生和游客开放，并为雅典大都市区的城市与文化格局增添光彩。这座名为“基克洛斯（KYKLOS）”的综合体计划展出具有国际视野的当代艺术藏品，并举办相关文化活动。项目于2023年启动，目前正在开发中，预计建设将持续至2028年第四季度。
MVRDV 公布了为台湾最南端风景名胜佳乐水（位于台湾沿海地区）设计的岩石状旅游设施及基础设施方案。屏东县政府最近选定了 MVRDV 与 HWC 建筑师事务所联合提交的设计提案，该提案旨在对这片以风蚀和水蚀岩石地貌著称的区域进行改造，其中包括一系列受这些自然形态启发而设计的建筑。该项目名为“自然之岩（Nature Rocks）”总体规划，将在现有建筑占地范围内引入新的步道和公共空间网络，并增设小规模建筑，包括一个中央游客中心和三个观景台。
在2025年8月19日至20日之间，成千上万的观众观看了瑞典最大的木建筑之一被提升到梁上并在城镇之间移动的过程。这座基鲁纳教堂，建于1909年至1912年，旨在呼应位于北极圈内瑞典最北部地区的萨米小屋的形状。这座建筑由当时的建筑师古斯塔夫·维克曼设计，结合了哥特复兴的元素和新艺术祭坛。这座建筑是该市主要的旅游景点之一，被迁移到墓地和新市中心之间的新位置，以防止因当地矿山扩张造成的损害。
TAC! 城市建筑节每年在西班牙举办，旨在通过在格拉纳达、圣塞巴斯蒂安、瓦伦西亚、维戈和圣费尔南多等多个城市搭建装置艺术作品，让当代建筑更贴近公众。该节日由住房与城市议程部携手阿基亚基金会（Fundación Arquia）共同举办，力求通过为文化活动和聚会搭建临时展馆，推动建筑领域的实验与创新。2025 年届建筑节将在两个地点举行：阿利坎特的地中海之家（Casa Mediterráneo）和拉斯帕尔马斯大加那利岛的斯塔尼奥广场（Plaza Stagno）。展馆每年通过面向 45 岁以下青年建筑师的公开征集活动进行选拔。今年的获奖作品已揭晓： ELE Arkitektura、GA Estudio、Florencia Galecio 和 Juan Gubbins 共同设计的 “ESPARTAL” 项目，以及 Alejandro Carrasco Hidalgo、Eduardo Cilleruelo Terán、Alberto Martínez García 和 Andrea Molina Cuadro 共同设计的 “DE ROCA MADRE” 项目。
首届哥本哈根建筑双年展将于 2025 年 9 月 18 日至 10 月 19 日举办。该活动由哥本哈根建筑论坛（CAFx）主办，标志着其从以往年度举办的哥本哈根建筑节升级为更具拓展性的建筑探索平台。首届双年展以“放缓节奏”（Slow Down）为主题，邀请参展者思考现代生活的快节奏如何影响建成环境。据主办方介绍，这一主题转向旨在鼓励构想能够促进可持续性、持久性以及与周边环境审慎互动的空间。为践行这一理念，主办方于今年早些时候发起公开征集，邀请各方提交展馆设计方案，要求方案既体现循环设计原则，又能在活动期间作为公共活动中心。最终，斯莱托·莫尔斯伯尔（Slaatto Morsbøl ）团队与汤姆·斯维兰斯（ Tom Svilans）× THISS 工作室设计的两座模块化建筑方案脱颖而出，二者均以独特方式诠释了建筑领域的“减速”理念。
每年，内奥米·米尔格罗姆基金会（ Naomi Milgrom Foundation）都会委托一位建筑师为位于墨尔本南岸艺术区中心的维多利亚女王花园设计一座临时展馆。随后，这些展馆会被移交至维多利亚州。第十届 MPavilion 展馆由普利兹克奖得主安藤忠雄设计，这是他在澳大利亚及南半球的首个也是唯一一个建成作品。该展馆于 2023 年 11 月 16 日开放，其展期已延长至 2025 年 3 月，在两个夏季期间举办了丰富多彩的文化活动。鉴于该项目的临时性，展馆原本面临拆除命运，但随后社区发起了一项名为“保护展馆”的行动，希望保留这座建筑。近日，在内奥米·米尔格罗姆基金会宣布，经墨尔本市决定，该展馆将保留在维多利亚女王花园，直至 2030 年。
在第 19 届威尼斯国际建筑双年展上，北欧国家在斯维尔·费恩（Sverre Fehn）那座备受赞誉的 1962 年北欧馆中布展。这座建筑现代主义的地标性建筑，代表着瑞典、挪威和芬兰三国。今年，北欧国家带来了一场融合建筑、表演与艺术装置的展览，将建成环境视作展现化石燃料文化社会政治规范的舞台。该展览由赫尔辛基建筑与设计博物馆的凯萨·卡尔维宁（Kaisa Karvinen）策展，名为《行业力量：建筑的五重乐谱》（Industry Muscle: Five Scores for Architecture），从跨性别者视角审视现代建筑，展出了芬兰艺术家 Teo Ala-Ruona 的作品。他融合了行为艺术、戏剧和编舞创作。
ABERTO 展览平台由艺术顾问菲利佩·阿西斯（Filipe Assis）于 2022 年创立，旨在颂扬巴西及全球范围内艺术、设计与建筑的交融。该平台在私人和公共现代主义空间举办展览，往期展览凸显了自 20 世纪起巴西人构建的全球联系。在圣保罗举办三场展览后，“ABERTO 4 —— 勒·柯布西耶之后的巴西”作为其首个国际展览，将于 2025 年 5 月 14 日至 6 月 8 日在巴黎勒·柯布西耶设计的罗什宅邸（Maison La Roche）举行。展览将展出约 35 件巴西艺术家的设计与艺术作品，聚焦勒·柯布西耶与巴西现代主义建筑的开创性关联，并探讨他对当代巴西创意人士的影响。ABERTO 往期展览曾在 Oscar Niemeyer (2022) Vilanova Artigas (2023) Ruy Ohtake 和 Chu Ming Silveira (2024) 设计的住宅中，展出 100 多位来自巴西及全球艺术家的作品。
下周，建筑界将聚焦意大利，迎来第 19 届威尼斯建筑双年展的开幕。今年这届以“智性·自然·人工·共生”（“Intelligens. Natural. Artificial. Collective”）为主题的双年展，将汇聚逾 750 位参展者，从多维度探讨建筑在应对气候变化、人口流动以及人工智能等议题中所扮演的角色。据公布的数据显示，策展人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）打造的此次盛会，有望成为威尼斯历史上规模最大的建筑双年展。以下，我们将解答关于 2025 年威尼斯建筑双年展的 10 个最常见问题。
在第 19 届威尼斯建筑双年展上，塞尔维亚馆展出了一件由羊毛打造的沉浸式装置作品。这场名为“解构：新空间（Unraveling: New Spaces）”的展览由建筑师 Slobodan Jović 策展，并由一个跨学科团队设计完成，团队成员包括 Davor Ereš、Jelena Mitrović、Igor Pantić、Sonja Krstić、Ivana Najdanović 和 Petar Laušević。塞尔维亚馆位于双年展主展区贾尔迪尼花园（Giardini）内，其内部空间被一件遵循循环设计原则的临时装置占据，该装置在制作过程中实现了零废弃。这件装置由一大块编织羊毛织物构成，它会按照算法精准控制的引导动作逐步解构，在双年展闭幕时完全拆解。
Heatherwick Studio 公布了位于曼谷是隆区（Silom district）核心地带的新公共空间及两家酒店项目“Hatai”的首批设计图。该综合体是该工作室在泰国的首个项目，选址于原纳莱酒店（Narai Hotel）旧址这一具有历史意义的场地，地处繁华的商业区。项目规划打造5200平方米的新公共空间，包括高架步道和可供公众使用的地面层，地面层设有零售店铺和服务设施。建筑设计灵感源自传统泰国灯笼的精湛工艺，由一系列堆叠的圆润造型构成。
2025 年 7 月 10 日至 2026 年 7 月 12 日，纽约现代艺术博物馆（MoMA）将举办一场以日本建筑师黑川纪章设计的中银胶囊塔为主题的展览。展览名为《中银胶囊塔的多样生命》，回顾了这座建筑 50 年的历程。中银胶囊塔于 1972 年在东京银座建成，2022 年被拆除，此次展览将通过背景资料、原始图纸、档案录像以及一个完整修复的胶囊单元来呈现这座建筑。展览旨在引发人们对城市如何处理老旧建筑以及城市区域快速变迁问题的思考。记录该塔五十年间持续演变的丰富资料，鼓励观众思考建筑如何超越原有用途，通过承担新角色和功能来实现延续。
巴西艺术家埃尔内斯托·内托（Ernesto Neto）的展览“我们的鼓舟大地”（“Nosso Barco Tambor Terra”）于 2025 年 6 月 6 日至 7 月 25 日在巴黎刚完成翻新的大皇宫（Grand Palais）举办。这是一场大型沉浸式装置艺术展，邀请参观者通过感官体验，重新与自然和社群建立联结。内托从巴西文化与原住民文化中汲取灵感，运用织物、香氛和有机材料打造出一个供人沉思与互动的空间。摄影师保罗·克莱门斯（Paul Clemence）最近拍摄了这件织物装置作品，试图展现其建筑特质。
在威尼斯举行的欧盟青年建筑人才奖（EUmies Awards）颁奖日活动上，“创意欧洲”（Creative Europe）项目代表与密斯·凡·德·罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）代表共同揭晓了 2025 年欧盟青年建筑人才奖的四项学生项目获奖者。该奖项旨在表彰那些能够应对当代社会、城市与环境挑战的建筑项目。此次活动于第 19 届威尼斯国际建筑双年展期间举办，邀请获奖者、评审团成员及机构代表围绕四大核心主题展开对话，这四大主题与双年展的策展理念相契合，分别为：人工（Artificial）、自然（Natural）、集体（Collective）与智慧（Intelligens）。
2024 年，加拿大建筑中心（CCA）推出名为《基石》（Groundwork）的三部曲纪录片及展览系列，聚焦当前气候危机下建筑实践的替代模式。该项目始于一系列工作室探访，旨在发掘那些通过实践回应当代建筑重大议题的事务所，最终遴选出三个代表性项目：徐甜甜在湄洲岛打造的“最小干预”博物馆、卡拉·华萨巴（Carla Juaçaba）于米纳斯吉拉斯州咖啡田中设计的社区亭阁，以及bplus.xyz（b+）发起的“欧洲公民倡议”（HouseEurope!）—— 该倡议旨在推动建立新法律框架，以促进既有建筑的改造与转型。其中，HouseEurope! 近期荣获第七届 OBEL 奖，并在 2025 年威尼斯建筑双年展国际展览中亮相。
Foster + Partners 近期赢得了位于上海普陀区的总体规划设计竞赛。项目规划范围3.2平方公里，包括对上海西站及其周边的城市空间更新、振兴历史悠久的真如寺周边区域，以及对真如之心该区域中央未开发地块的规划。这些重点区域由两条平行的步行廊道：桃浦休闲廊道和曹杨路商业大道相连接，两条廊道都融合了自然景观和新的社区设施。该总体规划遵循了 2024 年针对普陀区科技金融产业集聚区内长风多功能混合开发项目所提出的方案，此项目是更为宏大的《上海 2035 总体规划》的一部分。
