
Snøhetta 携手北京市建筑设计研究院(BIAD),成功赢得北京通州区北京艺术博物馆的国际设计竞赛。该项目已于 2025 年 12 月 31 日正式动工,预计于 2029 年竣工并向公众开放。作为北京城市副中心通州文化与民生发展战略的重要组成部分,这座博物馆被定位为城市东部的新地标。此次委托是 Snøhetta 继 2023 年建成开放的北京城市图书馆后,在中国首都承接的第二个重大文化项目,后者现已成为当代城市公共建筑的标杆性范例。

Snøhetta 携手北京市建筑设计研究院(BIAD),成功赢得北京通州区北京艺术博物馆的国际设计竞赛。该项目已于 2025 年 12 月 31 日正式动工,预计于 2029 年竣工并向公众开放。作为北京城市副中心通州文化与民生发展战略的重要组成部分,这座博物馆被定位为城市东部的新地标。此次委托是 Snøhetta 继 2023 年建成开放的北京城市图书馆后,在中国首都承接的第二个重大文化项目,后者现已成为当代城市公共建筑的标杆性范例。

谈及现代主义居住风格时,人们或许首先会想到几个标志性的私人住宅项目 —— 勒·柯布西耶的萨伏伊别墅(Villa Savoye)、案例研究住宅(Case Study Houses),尤其是理查德·诺伊特拉(Richard Neutra)、皮埃尔·科尼格(Pierre Koenig)以及查尔斯和雷·伊姆斯(Charles and Ray Eames)设计的案例,还有密斯·凡·德·罗(Mies van der Rohe)和菲利普·约翰逊(Philip Johnson)设计的玻璃住宅。这些项目大多展现了理想化的现代生活愿景,坐落于如画般的风景之中,以尝试新型建造方法、材料和空间概念为特色。其设计崇尚开放,模糊了私人与公共空间的界限,且在很大程度上未受高密度、高效性、无障碍性、公共交通融合或社区考量等约束条件的限制。
这些现代住宅在当代住宅设计中仍颇具影响力,也出乎意料地为高密度住宅原则奠定了基础。最初在这些私人住宅中探索的公共与私人空间互动、模块化建造和预制装配等理念,已被应用于条件截然不同的社会住宅领域。

过去一年,建筑领域迎来了一段自我反思的时期。随着 2025 年的展开,面对不断变化的环境与社会现实,这一学科在其对自身角色定位以及用户与之互动方式的理解上,步入了一个更为广泛的转折点。过去一年中,展览的关注点从将建筑视为孤立对象,转向对生态、公平、日常生活与集体想象之间关系的更广泛理解。在各大城市与机构中,展览不再仅仅作为展示窗口,而更多地充当了讨论平台:在这里,建筑不仅得以呈现,更被构想、质疑,并经由集体智慧重新定义。
尽管展览长期以来一直充当着话语、政治与社区活动的场所,但到了 2025 年,这一角色变得更为鲜明。正如卡洛·拉蒂(Carlo Ratti)在 2025 年威尼斯建筑双年展预展期间接受 ArchDaily 采访时所言,如今的展览能够“以混合方式汇聚人群”,这一愿景随着展览演变为辩论、实验与集体反思的空间,在各大城市与机构间产生了共鸣。展览是建筑师与设计师相聚之地,是与公众公开对话之所,也是通过路人间的自发交流激发创意的源头。展览成为建筑话语突破专业圈层、延伸至更广泛公众的场域,通过日常邂逅、共享体验与非正式交流,开启了面向大众的对话。
在路易斯安那频道的这次访谈中,墨西哥建筑师加布里埃拉·卡里略向我们介绍了推动其工作的种种挑战,尤其是她作为 Colectivo C733 成员所开展的项目。目前,她与卡洛斯·法西奥(Carlos Facio)、何塞·阿莫苏鲁蒂亚(José Amozurrutia)、埃里克·瓦尔迪兹(Eric Valdez)和伊斯雷尔·埃斯平(Israel Espin)共同参与这一集体。通过对自身建筑定义的探索,她对公共空间设计、建筑与大地艺术的关系,以及空间改造中既存元素的作用等问题进行了反思。她认为,建筑是促进人与环境之间联系的“有力工具”,并将自己的实践定义为乐观主义。

悉尼鱼市场定于 2026 年 1 月 19 日开业,是悉尼内港布莱克沃特湾整体更新计划中的首个竣工项目。该专用设施由 3XN 与 BVN 和 Aspect Studios 合作设计,Multiplex 负责交付,它取代了原有市场,以现代建筑形式融合了运营中的批发鱼市场、零售、餐饮及可公共进入的海滨空间。该项目位于悉尼中央商务区西南约一英里处,重新定义了这一全球规模最大的鱼市场之一,使其兼具工作基础设施和市民目的地的双重属性。

欧洲委员会与密斯·凡·德·罗基金会宣布了从 410 个提名作品中选出的 2026 年欧盟当代建筑奖 —— 密斯·凡·德·罗奖的 40 个入围作品。“新颖性”成为关键主题,这些入围项目既包含了建筑师对一系列现有建筑的改造新思路,同时也包含了各种充满创意的设计手法。入围名单涵盖了来自 18 个国家、36 个城市的项目,展现了欧洲当代建筑创作的全貌。在入围作品中,法国有 9 个项目,西班牙有 7 个,丹麦有 4 个,其余项目则广泛分布于欧洲各地。

南加州建筑学院(SCI-Arc)的校友持续在全球设计领域留下不可磨灭的印记,在建筑、科技及跨学科实践领域开拓创新方法。该校以鼓励激进实验而闻名,培养出的毕业生作品不断挑战传统规范,重新定义空间可能性。近期校友所取得的成就,凸显了南加州建筑学院在塑造新一代建筑师与创意思想家方面发挥的重要作用。

日本大型科技企业 NTT 位于东京的全新全球总部项目已正式破土动工。该项目是 PLP 建筑事务所(PLP Architecture)设计的东京十字公园(Tokyo Cross Park)总体规划中的关键部分,也是东京都市圈内一处大规模再生开发项目,该总体规划于 2022 年首次对外公布。2025 年 12 月 5 日,这一规划方案中的首期工程(即四座规划塔楼中的一座)正式启动建设。由 PLP 建筑事务所设计、NTT 都市开发公司携手东京电力公司共同开发的 NTT 日比谷大厦,是一座高 230 米、总建筑面积达 36.1 万平方米的综合性建筑,也是占地 110 万平方米的东京十字公园愿景中的核心元素。PLP 建筑事务所不仅担任该大厦的设计建筑师,还负责整个更大范围开发项目的总体规划及场所营造策略制定。

在建筑话语中,“特异性” 已重新成为核心议题。在日益全球化的背景下,项目往往不顾具体语境而套用熟悉模式,如今建筑师正转向扎根于场地特性的设计方法。这种对语境的重新关注,折射出更广泛的社会、气候与政治压力:城市正面临极端高温、生态挑战、人口结构变迁,以及催生新型集体生活形态的变革,这些都需要基于当下具体条件作出回应。
情境化建筑诠释了这一转变。它所指的设计方法强调形式、功能与材料特性均源自其生成的特定环境 —— 包括微气候、文化结构及日常仪式。这类实践摒弃通用模板,转而以观察、原型测试及直接参与地方动态为起点。这一逻辑在西班牙 TAKK 事务所的气候与材料实验中可见一斑,例如其 “便携花园”(Portable Garden)和 “10k 住宅”(10k House),这些轻量化原型根据热工与生态梯度进行精准调适;在荷兰 Studio Ossidiana 设计的艺术馆 M(Art Pavilion M)中,建筑形态由分层土壤与生态循环塑造而成;在伊萨昆·钦奇利亚(Izaskun Chinchilla)对本土物件的重新诠释,以及后续 “100 把椅子”(100 Sillas)和 “3 个城市客厅”(3 Salones Urbanos)实验中;在 Common Accounts 事务所探索的叙事性住宅空间中;以及在 Raumlabor 事务所针对后工业柏林地域特性开展的直接城市干预中,均体现了这一理念。

位于深圳大湾区、由扎哈·哈迪德建筑事务所设计的 OPPO 新总部园区建设工地已启动外立面安装工作,这标志着该项目取得了显著进展。该园区计划作为中国科技企业 OPPO 的一体化办公场所,坐落于城市快速发展区域。总部旨在满足公司不断扩张的员工规模需求,同时将办公功能与可供公众使用的空间融为一体。目前的建设工作包括外部围护结构的组装,这体现了项目既定的建筑体量、塔楼布局以及整体空间规划。

乡村未来图景:数年来,乡村已不再仅仅是城市如画般的对照,而是成为了探索地域、景观与人类新关系的活跃试验场。在这里,环境紧迫性邂逅集体记忆;传统技艺与建筑实验展开对话;当地社区则扮演起自身地域的守护者角色。当代乡村风貌愈发呈现出一种文化特质,而非单纯的地域特征 —— 它深深烙印在关爱环境的生活方式之中。
这片广袤的乡村地域遍布全球,因具体情境而展现出各异风貌——从亚洲的稻田到非洲的农业聚落,从欧洲的小型农场到美洲的大型庄园与农耕采掘社区。然而,在这多元表象之下,是否存在着某种将它们联结在一起的共性?更重要的是,建筑又该如何揭示这一隐秘的脉络?

2025 年,建筑领域呈现出展览活动密集、多地区建设步伐适度放缓的特点,同时进入了一段深刻反思期,人们仔细审视智能(包括人工智能与自然智能)对专业实践、办公文化的影响,以及其作为教学工具的应用情况。在这一年度里,ArchDaily 以问答、面对面访谈、视频特辑等多种形式发布了 30 余篇访谈。这些交流围绕可持续性与自然、住房与城市发展、人工智能与智能、适应性再利用与公共生活等主题展开,并密切追踪了包括威尼斯双年展、2025 年大阪世博会、米兰设计周、Concéntrico(萨拉戈萨设计节)等在内的多个重大展览平台。

人权日于每年 12 月 10 日在全球范围内举行纪念活动。它旨在纪念 1948 年《世界人权宣言》的颁布。该宣言由来自各地区、具有不同法律和文化背景的代表起草,被宣布为全人类和所有国家共同追求的标准。该文件首次确立了应得到普遍保护、不可剥夺的基本人权,赋予每个人不论种族、肤色、宗教、性别、语言、政治或其他见解、国籍或社会出身、财产、出生或其他任何身份,均享有这些权利。如今,该宣言已成为国际、国家和地方法律与政策的全球蓝图。它被翻译成 577 种语言,是世界上翻译版本最多的文件。联合国将今年人权日的纪念主题定为“人权,我们日常生活的必需品”,旨在“重申人权价值观,并表明它们仍然是人类的制胜法宝”。

建筑始终在为人类提供庇护与保护方面发挥着关键作用。在史前时代,我们栖身于洞穴之中,利用岩石结构抵御自然环境的侵袭与猛兽的威胁。随着时间推移,人们开始利用自然界中的材料,如树枝、树叶和兽皮,搭建起遮风挡雨之所,并逐渐演变为更为永久、复杂的居所,这些居所有石墙、砖墙或木墙,有遮雨蔽日的屋顶,还有控制出入的门。随着我们建筑技艺的日益精进,我们运用木材、石材和黏土等材料,建筑风格发生了显著演变,寺庙、宫殿和防御工事拔地而起,它们不仅为人们提供庇护,更象征着权力、地位与文化身份。即便如此,我们的建筑仍可被视为将我们与外界隔绝的保护壳
从希腊神庙的巨石到玻璃幕墙的摩天大楼,我们运用各种可能性和不同厚度来区分我们所认为的内部与外部。本文旨在探索建筑中厚度的多样性,从简单材料到复杂建筑工艺,凸显这种变化不仅提供保护,还影响着我们对于建筑环境的感知与互动。

每年都会涌现出新的理念、项目和建筑文化的变革,但同时也伴随着那些塑造了数十年建筑学科的先驱人物的离世。建筑在不断向前发展,但也在逝去中不断进步。当那些阐明建筑语言和抱负的人物离世时,他们留下的不仅仅是已完成的作品或具有影响力的著作。他们的离去构成了一个门槛,一个建筑学科停下来思考的时刻,让我们得以审视哪些东西得以保留,哪些东西正在演变,以及哪些东西将继续指引我们。这些逝去的时刻提醒我们,建筑是一个漫长的集体建构过程,它不仅由那些塑造当下的人所承载,也由那些其远见卓识持续影响我们对城市和景观思考的人所承载。
2025 年离我们而去的建筑师与思想家们来自全球各地,但他们作品所探讨的问题却往往交织在一起。一些人从身份认同、象征意义和历史延续性角度审视城市,力求将建筑环境扎根于文化记忆之中。另一些人则通过工程精度、生态系统或激进实验来解读城市,拓展了建筑的边界,以及人们对建筑的体验方式。他们的作品所涉背景极为多元,涵盖战后英国、快速城市化的中国、中欧先锋派,以及不断演变的柏林和纽约文化机构。他们共同构成了一幅光谱,在过去半个世纪里,这些光谱定义了建筑文化,并将继续塑造建筑文化,揭示了建筑与社会、科技和环境互动的多种方式。

采石场可被视作人类资源开采后留下的不可磨灭的废弃伤疤。这些被视作荒芜之地的人造空间,以及从中获取的物质利益,从根本上塑造了我们日新月异的建成环境。而与此同时,地球始终静立一旁,默默见证着这一切。几十年来,这些露天矿场一直被视为消费主义与城市发展的必然产物,它们原始而壮观的形态,见证了为建造我们的城市而大规模开采必要材料的过程。然而,如今一场全球性的建筑运动正悄然兴起,旨在与这些现有形态展开对话,将这些被“削减”的空间转变为创新、协作与重新焕发生机的场所。

在弗兰克·盖里(Frank Gehry)于 96 岁高龄辞世的消息传出后,人们再度将目光聚焦于他那自 20 世纪后期起便深刻塑造建筑界话语的职业生涯。在逾七十载的时光里,盖里发展出了一套以材料实验、迭代模型制作以及对流动、富有表现力的形式的探索为特色的设计语言。他的作品范围广泛,从南加州早期的住宅改造项目,到助力塑造全球多座城市身份的重大文化机构建筑。这些项目共同勾勒出一条发展轨迹,与制造技术的变革、博物馆类型的演变以及城市重建策略的调整交织在一起。