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建筑师: Adjaye Associates
- 面积: 13565 m²
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厂家: Terrazzo & Marble, Unknown (Removed)
普林斯顿大学艺术博物馆在校园中心地带拥有了一个极具魄力的新馆址，该馆由 Adjaye Associates 设计，Cooper Robertson 担任执行建筑师。新馆被构思为“校园中的校园”，其规模是前馆的两倍，但仍深深扎根于其历史遗址，强化了其在大学生活中的核心地位以及作为更广泛社区文化中心的角色。
新馆位于麦考什步道（McCosh Walk）上，埃尔姆大道（Elm Drive）与教堂大道（Chapel Drive）之间，占地 146000 平方英尺（13565 平方米），共三层，其设计灵感源自普林斯顿的建筑遗产。新馆设计顺应校园的通透性，将整体建筑分割为九个相互连通的亭阁，与周边建筑相呼应。博物馆以南北和东西两大主轴为中心布局，与现有的通行路线相契合，确保即便在画廊关闭时，仍能与大学生活的日常紧密相连。两条主要的“艺术步道”贯穿首层，将建筑与现有的校园交通流线相连，使得博物馆的部分区域在画廊关闭后仍能保持活力。
画廊被布置成一系列相互穿插的空间，其间穿插着中间区域，这些区域框定了通往校园地标、景观及户外雕塑的视野。建筑体量顺应场地的自然坡度，逐级而下，打造出露台、露天庭院以及可容纳 200 至 2000 人的户外聚会空间。景观设计保留了麦考什步道旁成熟的榆树和山毛榉，尽可能移植了重要的树木，并引入了新的绿色露台，使博物馆与地形融为一体。
设计强调透明性与参与性，通过透镜窗、采光井和开放式的流通空间，将艺术、景观和社区紧密相连。材料选择和立面处理精心设计，以捕捉来自各个方向的光线，使建筑全天候焕发生机。建筑外立面采用粗糙与抛光石材聚合板交替搭配，辅以青铜和三层玻璃窗，打造出层次丰富、通透且响应灵敏的建筑形态。
内部，结构胶合木梁和温暖的材料为入口大厅、大楼梯厅和大厅等主要空间带来了触感和人文尺度。水磨石和木材等室内装饰与立面一样精心，使访客体验在工艺和永恒感中得以升华。
该设计是对一项雄心勃勃的策展愿景的回应，该愿景优先考虑文化、交流和故事讲述。95% 的画廊空间位于同一层，将普林斯顿的全球收藏汇聚一堂，挑战了传统的展示层级，颠覆了常规的艺术史叙事。
这种布局促进了跨越地理、时间和文化的交流。可见的储藏空间、多样的天花板高度和框定的视野，让访客在通行区和室外就能一窥作品，消解了博物馆与校园之间的传统界限。
博物馆的功能支持各级教学、研究和创意实践。首层设有公共和教育空间，包括文物研究教室、“创意实验室”、研讨室和演讲厅，而上层则设有画廊、保护工作室、办公室和带室内外座位的屋顶咖啡馆。灵活的大厅可举办讲座、表演和社区聚会，以多种形式配置，拓展了博物馆作为对话和交流场所的角色。
新建筑获得了 LEED 金级认证，并符合普林斯顿大学到 2046 年实现零碳排放的可持续发展计划。可持续技术从项目初期就融入其中，实现了超越当前标准的性能目标。高性能的建筑围护结构、厚重的保温层和带有结构热断桥的三层玻璃“透镜”提供了强大的热控制，而湿度和湿度系统则确保了藏品的最佳保存条件。博物馆还进行了分区设计，以便选择性运营，使某些区域能够独立开放，在保持建筑全天候及晚间活跃的同时，最大限度地减少能源使用。
