以社区与身份为主题上演的故事，2022 年的临时建筑（Ephemeral Architecture）证明了建筑的力量和影响不一定需要其具有永久性。一个直接、快闪式的公共装置可以从想法变为行动，重新认识和定义社区的独特之处。比如，突出纽约市认可语言多样性的装置、巴塞罗那赞美烹饪的巨型桌子，以及迪拜代表当地文化的大型网等等，这些举措都旨在了解当地和地区表达帮助城市变得更加平等与多样化的方式。
全球化已经将世界无界限地连接起来。虽然它使信息更容易获取，但它在融合独特的社会和文化表现形式时导致了同质性与身份危机。随着全球化的发展，文化差异是不可否认的。当建筑制造出普遍的生活水平时，它同样也可以突出独特性。节日、装置和展馆，2022 年是表达地方记忆被认可和庆祝的一年，因此社区与身份作为本年度临时建筑的中心主题。
就像墙壁、天花板和家具决定了一个建筑项目的特色和观感一样，门在建立这种风格方面也起着至关重要的作用。在一栋房子的所有门中，前门是房主和访客接触到的第一个有形元素，是建筑迎接使用者的关键点。毕竟，第一印象总是很重要，而入口处的门也就当然会为室内的其他部分定下基调。然而，为现代房屋选择合适的前门可能是困难的，尤其在是有如此多的设计可能的情况下。因此，在作出决定之前，关键是要知道这些可能性是什么--以及它们如何将前门转化为一种设计主张。
再循环和再利用的材料越来越成为建设领域中吸引人的替代选项。它们大多数时候是传统建筑材料可持续的替代物，当合理地被获得和应用时，能提供一个经济上有建设性的解决方案。除了节省原料开支，建立回收设施或工厂也有机会再当地创造更多的工作（回收，处理）。回收流程或许也会成为低能耗消费的一种方式，许多工厂最终能够通过特定的材料转化方式（高温产能）自己产生能量。
那是切尔西的一个清晨，穿西装的人站在街上，把客人带进十一号画廊（XI gallery）中一个黑暗的、占地12000平方英尺展区。在室内，以纽约天际线为素材的装置艺术照亮了整个房间，其倒影也延伸向天花板。比雅克·英格斯（Bjarke Ingels）推出的“十一号公馆”（‘The Eleventh’）的设计，是一对位于纽约第17、18街和第10、11大道之间的旋转塔。曾为碧昂丝和凯蒂·佩里设计舞台的英国艺术家德夫林（Es Devlin），由HFZ 资本集团选中为此项目创作三个装置艺术品。
在画廊里，比 Bjarke Ingels 的作品通过一个曼哈顿的雕塑地图展示出来，它是一个30英尺宽的凹半球(鸡蛋状)；一对闪着幽光的塔在闪闪发光的水面（寓意舞蹈）上轻轻旋转；英格斯的360度胶片带的和他的草图不断在一个马蹄形的房间里滚动（寓意纸，石头，玻璃，水）。
当德夫林示意塔舞动的曲线时她对记者说：“进化是不断地运动”。
Bjarke 笑答： “我会把它归结为实用主义”。
美国建筑师协会（AIA）日前评选出了2017年第十四届小型项目获奖者名单共计11位。这些获奖建筑公司因力求高质量并在项目中呈现出极为优异的设计而荣获此殊荣。
今年的获奖者被分为了三类：
今年的获奖者方案包含了各式各样的项目类型和场地。以下是各项目具体介绍：
近日，美国建筑师分会（American Institute of Architects，AIA）纽约分公司公布了2017年度AIA纽约设计大奖的获胜者，该奖项涵盖建筑设计、项目工程、室内设计、城市规划多个领域，旨在表彰位于纽约州，或由纽约州美国建筑师协会纽约（AIA NY）注册建筑师们完成的最新优秀项目。
四个类别中分别包括“荣誉奖”和“优秀奖”两个奖项。每个项目都从 “设计质量、对于文脉和聚落的回应,、解决方案、创新性、 思想性和技术”多个方面衡量。 获奖项目的规模从临时性展览到城市规划尺度均有涉猎。
35个获奖项目中有22个项目位于纽约，包括由Diller Scofidio + Renfro事务所在哥伦比亚大学医学校园内设计的哥伦比亚大学医学中心。以下为全部获奖名单。
