
面对项目指标、预算限制、客户需求以及维护设计美学等多重挑战,室内设计师往往需要兼顾诸多方面。当客户提出多次修改要求时,紧迫的交付周期会给设计师带来巨大压力;而图纸与效果图之间的不一致,则会削弱整体设计方案的呈现效果。在当今竞争激烈且高度数字化的建筑设计领域,若想脱颖而出,设计师必须能够借助单一建模软件中的先进技术与策略性工具,提供从概念方案到施工落地的一体化技术细节。

面对项目指标、预算限制、客户需求以及维护设计美学等多重挑战,室内设计师往往需要兼顾诸多方面。当客户提出多次修改要求时,紧迫的交付周期会给设计师带来巨大压力;而图纸与效果图之间的不一致,则会削弱整体设计方案的呈现效果。在当今竞争激烈且高度数字化的建筑设计领域,若想脱颖而出,设计师必须能够借助单一建模软件中的先进技术与策略性工具,提供从概念方案到施工落地的一体化技术细节。

白兰地酒保护区与艺术博物馆(Brandywine Conservancy & Museum of Art)邻近费城,致力于促进该地区景观、历史遗迹与艺术家之间的自然和文化联系。保护区负责维护整个白兰地酒谷及其他重点保护区域的土地与水系,而博物馆则收藏了丰富的美国艺术品,尤以风景画、静物画、肖像画和插画见长。2026年5月6日,该机构宣布了一项旨在改造其15英亩(约6公顷)园区的项目,内容包括对历史悠久的博物馆建筑进行翻新、由隈研吾建筑都市设计事务所设计的一栋全新博物馆建筑,以及由 Field Operations 主导的生态保护与景观干预项目。后者将打造一个占地325英亩(约131.5公顷)、拥有10英里步道并向公众开放的自然保护区。

在过去二十年间,Mark Cavagnero Associates 始终在潜移默化地重塑着旧金山的城市肌理。该事务所的作品植根于现代主义传统,强调简洁的线条、充沛的自然采光以及功能性与流动性兼备的开放空间布局;在此基础上,其设计进一步升华,深度融合了对旧金山及湾区在地性的深刻理解。《Mark Cavagnero Architect》一书梳理了该事务所的十五个代表性项目,涵盖了从文化与市政建筑到休闲与教育设施等多种类型。

本书以摄影纪实的方式,追溯了位于埃塞俄比亚亚的斯亚贝巴的“非洲大厦”(Africa Hall)的起源与历程。这座建筑于2015年被列为“非洲历史纪念碑”,并于近期完成了翻新;它由海尔·塞拉西皇帝于1961年捐赠给联合国。非洲大厦由年轻的自学成才建筑师阿图罗·梅泽迪米(Arturo Mezzedimi)设计,旨在作为联合国在非洲大陆的总部。1963年,非洲统一组织(现为非洲联盟)在此诞生。

《洛杉矶:失而复得》(Los Angeles: Lost and Found)是一部汇集了散文与摄影作品的集子,旨在探讨洛杉矶这座不断重塑自我的城市,在这里,历史往往被掩埋在层层变迁之下。体验设计师玛格丽特·钱德拉·克里森(Margaret Chandra Kerrison)以“叙事性场所营造”(narrative placemaking)为视角,审视了洛杉矶的物理空间——街道、社区和地标——如何塑造个人与集体的身份认同。

究竟是什么定义了一个家的氛围?除了材料搭配和自然光,声音在空间的感知与居住体验中同样起着决定性的作用。石材地面上回荡的脚步声、织物软包房间里的静谧感,抑或音乐在开放式室内空间中的流淌方式,共同塑造了住宅空间的感官特性。我们对建筑的体验,不仅关乎视觉,更关乎听觉。
“声景”(soundscape)这一概念,描述的正是在人、声音与人造环境之间交织的关系。在住宅建筑中,声音不仅是背景噪声或技术性能指标,更关乎私密性、专注力、休息质量以及情感上的舒适度。空间几何与材料特性是首要的声学媒介:混凝土、玻璃和石材会反射并放大声音,而木材和软装则能使其变得柔和并予以吸收。此外,层高、交通动线以及房间比例,也都在进一步塑造着声音在空间中的传播与沉淀方式。

在室内空间中,历史遗存越来越少仅仅关乎单纯的保护。更多时候,它以一种摩擦的形式呈现:这是建筑既有状态——其平面布局的逻辑、历史痕迹、结构上的不一致——与当代生活需求之间的一次相遇。
如今,一些最动人的项目既非那些将室内空间“修复”回某一历史瞬间的作品,亦非那些用无缝的新表皮将过去彻底抹去的设计。相反,它们在旧与新之间编排起一种关系——不仅让对比讲述故事,更让这种碰撞成为应对施工、预算和速度的务实工具。

Buildner 公布了其第六届“最后的核弹纪念馆”(Last Nuclear Bomb Memorial No.6)设计竞赛的结果。该竞赛每年举办一次,旨在支持全球范围内全面禁止核武器。2017年,正值1945年导致逾10万人丧生的广岛和长崎原子弹爆炸75周年之际,联合国通过了《禁止核武器条约》。

2024年12月,艺术策展人 Koyo Kouoh 成为首位受邀策划第61届威尼斯国际艺术双年展的非洲女性。她为本次展览提出了一种内省而细腻的策划方向,以悲伤、记忆、精神性及全球性疲惫为核心主题。随着她在2025年5月不幸英年早逝,双年展组委会决定继续执行其策展方案,展览命名为《小调》(In Minor Keys)。Wolff Architects 于2025年初受 Kouoh 委托,负责本次展览的设计与场景呈现。其设计聚焦于“‘边界’作为通往另一种认知与体验的媒介,所展现出的空间变革力量”。本届双年展已于2026年5月9日(星期六)开幕,将持续至11月22日(星期日),展区分布在双年展绿地花园(Giardini)、威尼斯军械库(Arsenale)以及威尼斯各处的其他场地。



Estudio Ome 总部位于 墨西哥城,由 Susana Rojas Saviñón 和 Hortense Blanchard 共同创立。作为一家建筑与景观设计事务所,其设计实践跨越森林、火山地形、城市碎片及工业遗址。该事务所曾荣获 ArchDaily 2025 年度前沿实践奖(Next Practices Awards)。他们通过对生态和地缘状况的持续观察来推导项目,设计决策直接源自对土壤、水文、植被和地面的细致考量。
每个项目都始于与场地的反复接触。在进行任何正式测量之前,他们首先通过徒步和长时间的观察来亲近地形,让排水格局、水土流失和季节变化变得清晰可读。这些实地考察构成了诠释地表及地下深层的依据——即至今仍对地表产生持续影响的水文状况与历史变迁。