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三十万亿吨。这是目前估算的地球上所有人造物质的总质量，也是第七届里斯本建筑三年展的出发点。本次展览由 Territorial Agency 的创始人安-索菲·罗恩斯科格（Ann-Sofi Rönnskog）和约翰·帕尔梅西诺（John Palmesino）共同策展，提出了一个看似简单却耐人寻味的问题：城市有多重？要回答这个问题，仅靠数据是远远不够的。它需要一种视角的转换：从城市尺度转向行星尺度的“技术圈”（technosphere）。

“技术圈”这一术语借用自地球科学，用以定义支撑人类生活并重塑地球的庞大基础设施、技术和物质系统。从这一视角来看，城市不仅是领土，更是这一行星代谢系统中的密集节点。2025 年 10 月至 12 月期间，里斯本将成为审视这一量级的透镜，举办三大核心展览（《通量》（Fluxes）、《幽灵》（Spectres）、《更轻》（Lighter））、出版一本论文集、开展一系列讲座，并在全城呈现二十多个独立项目。

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20 世纪之交，世界各地并行而又相互关联的设计运动共同开启了一个全新的风格与建筑时代。从英国的工艺美术运动、新艺术运动，到法国的装饰艺术运动，再到德国 / 奥地利的青年风格派，这些设计与发展潮流传播至世界各地，并因地制宜地呈现出不同的面貌。然而，其核心基础始终相近：注重手工价值与工艺精神；运用木材、玻璃及各类金属材料；将有机形态融入建筑外立面与内部结构之中；并将装饰作为建筑元素加以精致运用，常以植物纹样或几何图案呈现。

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2026 年 6 月 3 日，Herzog & de Meuron 被选中负责振兴位于地拉那、阿尔巴尼亚的大会宫建筑。该项目由事务所与合作者 Julian Beqiri、Marsela Demaj、Michel Desvigne Paysagistes (MDP)、ARUP、LDK、Gentian Shkurti、SUEB Industries sh.p.k.、The Space Factory Ltd、MBBM 和 KLAR sh.p.k. 共同设计。大会宫（或 Pallati i Kongreseve）建于阿尔巴尼亚人民共和国时期，1986 年启用，曾用于召开阿尔巴尼亚劳动党代表大会及其他官方活动。阿尔巴尼亚政府主办的大会宫再开发国际竞赛要求对建筑进行全面改造，同时保留其历史身份。该项目需解决严重的基础设施问题，并使大会宫在技术、功能与空间质量方面达到当代标准。

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夏日午后，圣家族大教堂的中殿被暖色调浸染。琥珀与深红的光束掠过石质地面，随着一朵云遮过巴塞罗那而转变，又在云过后再度加深。周围的访客在不自觉中放慢脚步。有些人举起手机 —— 不是为了拍摄建筑，而是走进光中，站在一片橙色或金色的光池里，仿佛这些色彩可以穿在身上一样。

他们无意识地做着高迪所设想的事：哪怕片刻，也向被比自身更为宏大的存在所沐浴的感受低头。

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视频

勒·柯布西耶（Le Corbusier）设计的“居住单元”（Unité d'Habitation）构想了一个“垂直社区”，即一座能够将住宅、商业、休闲和公共空间整合于单一建筑结构中的建筑。几乎与此同时，简·雅各布斯（Jane Jacobs）提出，用途的多样性是街道层面产生安全感、身份认同和社会生活的关键。后来，雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）在《癫狂的纽约》（Delirious New York）一书中，将摩天大楼描述为“垂直城市主义”的早期实验，它能够在同一屋檐下堆叠起看似不兼容的功能。在东京和香港等城市，这种愿景已发展为复杂的混合用途建筑，其中交通枢纽、零售、办公、酒店和住宅等不同用途共存并持续互动。

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由 Heatherwick Studio 与 SPPARC 联合设计的伦敦西部历史展览综合体——奥林匹亚（Olympia）改造一期现已竣工，这座始建于 1886 年的维多利亚时代地标正被转型为一座集文化、商业、休闲于一体的混合用途目的地。整个项目覆盖占地 14 英亩的场地，旨在通过新公共空间、文化场馆、餐饮配套及商业设施，重建场地与周边城市的联系。一期工程的标志是一座全新公共顶棚的落成，它引入了高架人行流线，作为通往总体规划的门户，同时框取了奥林匹亚历史屋顶天际线的全新视野。 该项目是将于 2026 至 2027 年间持续实施的总体规划的一部分。

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桥梁早已超越单纯的基础设施角色，长期以来便是强有力的建筑宣言。如今，这一表达潜力正在东南亚焕发新的活力，越来越多的建筑师重新审视传统材料。通过推崇木材与竹材，这些设计师创造出将地方工艺与当代需求相融合的独特结构，使之成为既具功能性又深植于地域景观的地标。

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