在中国，正式开始女性的研究始于20世纪80年代初期。随着社会发展，女性意识觉醒，开始在社会中扮演更多的角色。女性进入建筑行业已有百年历史，然而中国由于建筑师职业制度稍晚出现，直到20世纪20年代，林徽因才作为第一位女性建筑师出现。而现如今越来越多的女性建筑师担任着不可或缺的角色。
建筑中女性传达的声音并不仅限于女性主导的设计，而是在传统由男性主导的设计中融入一种意识。以女性的立场表达性别差异带来的不同的思考维度，传达属于女性的审美情趣和感性，使建筑体现一种建立在女性主义研究基础之上，强调人与人之间的情感、关系以及相互关怀的的伦理理论。从过去到现在，不少中国女建筑师都发出了属于自己的声音。
1. 多元的审美体系
女性建筑师的出现，将女性在长期 男权社会中被边缘化的、受抑制的、潜在的审美情趣释放了出来。两性之间的审美差异，思维方式让建筑的审美体系变得更加多元化。
张锦秋: 陕西历史博物馆
张锦秋在西安当代城市建设中，进行了被称为“新唐风”的复兴的建筑风格的探索和实践，为西安创作了一些标志性建筑，标识并定格了西安的城市面貌。作品中展示了“天人合一”的环境观、“和而不同”的建筑观和“和谐建筑”的创作观。“我所追求的唐风只是多元化创作探索的一种途径。至于对其他风格的建筑，只要它对其时、其地、其题适宜，我都予以赞赏。“
彭乐乐：红石山房 / 百子甲壹
这座被称为红石山房的民宿形成了一个社会的审美事件，创造了一种接地气当代建筑风格。彭乐乐的作品都表达对所处环境的尊重，让建筑具备因地制宜的独特性。在设计的过程中，就不断地考察“此地”最适合也是最能与“此地”的环境有关联的建筑材料。这种关联有时来源于自然，有时来源于社会历史。红石山房所采用的粗粝的红石废料使建筑看起来似乎是自然环境中生长出来的。
2.不连贯的空间行为
相对于男性偏向于穿过空间直达的目标性，女性更偏向于感受，在空间中遭遇目标，更喜欢在空间中停留、发现、邂逅、交流。这种人文关怀的出发点更强调沟通的空间，重视人的感受，让人在建筑中产生归属感。
项目试图从时间线创造体验，将办事流程与空间的体验结合起来，将各个功能围绕水池串联成一个围合的空间：到达、等候、登记、穿越水池、拾级、颁证、与等候的亲朋好友相聚。设计用长廊把自然景观和树木鱼塘等场地元素错落有致地有机串连起来，组成丰富的空间，。在迂回延绵的流线中，两个人象征性地进入他们生活的另一个重要阶段。
黄文菁：歌华营地体验中心 / OPEN Architecture
营地建筑空间通透开放，灵活多变的内部空间很好的应对了不同的功能需求。空间围绕中央内院布置，利用场地3米的高差，自然形成不同的活动区域。院子里用绿砖铺成的 "之 "字形道路不仅连接了不同的高度，而且还成为了一个有趣的景观元素。庭院的一端，是一个120座的小型剧场。 剧场朝向庭院有两道可以打开的大型折叠门墙，室外庭院纳入剧场空间，小型剧场顿时变身成一个全新的大型演出场所。
3. 具备细节和质感的整体感受
设计也不断在展现女性建筑师独有的细腻。追求浪漫感性的事物，感受的到空间环境的变化带来的情绪波动。于是女性思维指导下更能打造精致和私密性强的空间，通过色彩的运用和光的操纵与人的情感体验联系起来，创造更具质感的作品。
何勍：常德钵子菜博物馆 / 理想空间工作室
钵子菜博物馆的红色体量赫然出现在常德老西门灰白色系街区，在高低起伏的灰色瓦屋顶中展现了具有重视现代感的空间。凹凸不平的红色混凝土，表达的是常德钵子菜的记忆，同时以其材料本身的粗粝展现混凝土的浪漫和建筑独特的质感。
胡如珊：苏州礼堂 / 如恩设计研究室
起伏砌筑的砖墙和漂浮感的白色建筑体构成了礼堂精致的体量白色的立方体分为内外两层。内层是一个简单的“盒子”，四面都有着不规则的开窗；外层则是一个开孔的折叠金属板表皮，有如一层“面纱”。白天，白色盒子在阳光的浸浴下发出柔光，在面纱的笼罩下隐现出轮廓。晚上，则变成了一座灯塔，光经过窗透散出来，在礼堂周围形成出柔软的光晕。
