全部
项目
活动
竞赛

Vladimir Belogolovsky

BROWSE ALL FROM THIS AUTHOR HERE

里卡多·波菲尔:古典城市比现代城市更美

对于不熟悉的人而言,Ricardo Bofill(里卡多·波菲尔)身上多少有些变色龙的特质。如果拿他1980年代在巴黎的后现代作品,新近玻璃钢结构的巴塞罗那W酒店,以及1980年代翻修的几乎不带修饰的家和工作室进行对比,那么没有人会因为觉得他的作品缺乏一个连贯的线索而遭到谴责。但是,如Bofill在2016年Vladimir Belogolovsky的采访系列“City of Ideas”中所揭露的,他事实上在20多岁便接受了近些年来颇受欢迎的地域主义观念和设计手法的洗礼。

La Fabrica, Sant Just Desvern, Barcelona, 1975. Image © Ricardo Bofill Walden-7, Sant Just Desvern, Barcelona, 1975. Image © Ricardo Bofill The Pyramid, Spanish-French Border, 1976. Image © Ricardo Bofill Les Espaces D´Abraxas, Le Palacio, Le Théâtre, L´Arc New Town Of Marne La Vallée Region Of Paris, France, 1982. Image © Ricardo Bofill + 80

斯蒂文·霍尔:理想主义建筑师的八点

纽约现在有三座斯蒂文·霍尔设计的建筑,分别是布鲁克林普瑞特学院的希金斯大厅(2005),曼哈顿上城哥伦比亚大学的坎贝尔体育中心(2013),以及刚向公众开放的皇后区的猎人角社区图书馆。与此同时,霍尔的新书《Compression》也即将出版。其封面上正是印着图书馆的抽象画。这是他和普林斯顿建筑出版社三十年间合作付梓的第五册建筑宣言。这个与附近标志性的百事可乐霓虹灯牌一般大的新建筑是一个充满力量的混凝土平行四边形结构。打破混凝土墙体的轮廓柔和的数层高玻璃窗,是使这座建筑独具特色的元素。它是一条距离东河几步之遥的新公共滨海走道上耀眼的存在。同时它还正对着位于曼哈顿中城的联合国大楼,以及位于罗斯福岛南端由路易斯·康设计的罗斯福纪念公园。从曼哈顿东区和渡轮码头便能看见的新建筑无疑将是一个极具代表性的坐标。虽然它前后耗时九年,但它的竣工很好地代表了纽约对这些由我们最好的建筑师设计的公共项目的支持。

深圳万科总部 © Steven Holl Architects 坎贝尔体育中心 © Iwan Baan. 坎贝尔体育中心 © Iwan Baan. 当代 MOMA © Shu He + 14

Giorgi Khmaladze: 每个项目都是一次试验的机会

Small Office. Image Courtesy of Khmaladze Architects Corner Pines. Image by Nakanimamasakhlisi Photo Lab. Image Courtesy of Khmaladze Architects Courtesy of Khmaladze Architects Courtesy of Khmaladze Architects + 12

1982年,建筑师Giorgi Khmaladze出生于格鲁吉亚首都第比利斯。在2002年从第比利斯国立艺术学院毕业之后,他获得了伦敦建筑联盟学院的录取信。面对高昂的学费,他还是选择了留在格鲁吉亚开展自己的事业,同时也参加各种国际建筑竞赛。2010年,Khmaladze获得了由哈佛大学设计研究生院和格鲁吉亚政府共同支持的全额奖学金,是格鲁吉亚第一位获得此奖的人。两年后,手持建筑硕士学位的他回到第比利斯继续执业。2014年,他在巴统的开创性加油站/麦当劳项目获得了ArchDaily举办的年度商业建筑奖。Khmaladze的其他项目包括了2010年上海世博的格鲁吉亚国家馆以及位于第比利斯的咖啡生产厂。我和Khmaladze相约在他的小办公室见面。这个办公室在他自己设计的一个引人注目的棱柱玻璃体内,而建筑外部是一个显眼的混凝土外骨骼结构。我们一起谈到了他的建筑使命,灵感,还有工作流程。

西萨·佩里:“摩天楼是‘人’,是环境中的个体”

© César Pelli © César Pelli © César Pelli © César Pelli + 17

城市的伟大之处在于它们所拥有的特别的建筑作品。即使它们的食物,音乐或者整体的生活方式都很棒,缺少建筑会使它们变得虚无缥缈并难以在脑海中留下印象。或者在某种程度上,变得缺乏真实感。也许我这个观点有些极端了,但一座非同凡响的建筑于我而言确是参观这个世上不少城市的唯一目的地。这些城市包括沃斯堡,毕尔巴鄂,瓦伦西亚,圣塞巴斯蒂安,广州,悉尼和吉隆坡等等。当1996年88层的双子塔在吉隆坡的土地上破土而出时,这个城市随即获得了一个举世瞩目的新形象。直到2004年,这两座独特的标志性塔楼依然是地球上最高的建筑。它们背后的建筑师是阿根廷裔美国人西萨·佩里(César Pelli)。他于上周去世,享年92岁。

Eran Chen:“建筑不是事物,它是事物之间的空间”

By Pavel Bendov. Image © ODA Architecture By Forbes Massie. Image © ODA Architecture By Pavel Bendov. Image © ODA Architecture By Imagen Subliminal. Image © ODA Architecture + 39

纽约的建筑师Eran Chen (1970年) 出生于在以色列的Be'er Sheva。他波兰出生的祖父母为大屠杀幸存者,在第二次世界大战后就定居在了那里。原来波兰的长姓被缩写为了Chen, 发音”Khen”。在希伯来语中,它代表魅力。在军队服役四年,高中毕业后,Chen先生在耶路撒冷的贝扎勒艺术与设计学院学习建筑学,该学院是以色列顶尖的建筑学校。1999年毕业后,他前往纽约深造。他受雇于珀金斯·伊斯特曼,一个总部位于纽约的全球巨头,拥有超过1000名建筑师。在短短几年内,陈先生成为公司最年轻的负责人, 负责监督不同项目的设计, 包括数个获奖作品。在那时,他结婚了,成为了父亲和一个有执照的建筑师,定居在这个已经成为家的城市。
2007年, Chen先生决定独立。他专注于与开发商合作开发住宅项目,主要在纽约,也有美国和世界其他的主要城市。Chen先生的许多项目都在密集的城市中。他们通过突出的盒子重新塑造着建筑中的类型。我们在建筑师繁忙的曼哈顿办公室与100多名年轻、雄心勃勃的建筑师会面,与Chen先生一起让我们的城市更加宜居。我们讨论了他的垂直城市村的概念和真正民主的想法, 即每个公寓,无论它位于建筑物中的任何位置,都可以变成一个顶层公寓。

格鲁吉亚建筑师采访,Nikoloz Lekveishvili & Natia Lekveishvili

© TIMM. Esta Sales Office (in progress) – Istanbul, Turkey 2017 © TIMM. Rike Information Center (Competition entry 2 nd prize) – Tbilisi, Georgia 2019 © TIMM. Market + Office tower (stayed as a proposal) – Izmir, Turkey 2016 © TIMM. SALES OFFICE 1 (in progress) – Istanbul, Turkey 2017 + 48

1986年出生的Nikoloz Lekveishvili来自格鲁吉亚首都第比利斯。他在2004年离开祖国前往伊斯坦布尔思南艺术大学攻读本科,后又在米兰理工大学获得建筑硕士学位。毕业后,他作为建筑师游走于意大利,德国,土耳其和印度之间。直到2017年,留意到曾属苏联的家乡在经济和创意产业的繁荣发展,他决定回国。他在国内和妹妹Natia Lekveishvili一起开设了TIMM建筑事务所。Natia生于1989年,在2012年毕业于格鲁吉亚科技大学后,加入当地的建筑和设计公司工作。

他们的事务所位于第比利斯老城的中心,和Ta们父母的工作室共享同一栋楼。Ta们的建筑教授和建筑师父母带领着一个以研究为本的团队,以Ta们对该地区历史古迹的记录闻名。我们在Nikoloz和Natia的工作室与Ta们见面。这个工作室也是一个向年轻建筑师和学生开放的建筑沙龙。在接来下的对话中,Ta们谈到了情感历程,明亮变化,对金缮的兴趣,时间的痕迹,把建筑像人一样对待,以及自我在创造独特建筑中的重要性。

Emilio Ambasz:“我讨厌理论,喜欢寓言。”

Casa de Retiro Espiritual. Image Courtesy of Emilio Ambasz
Casa de Retiro Espiritual. Image Courtesy of Emilio Ambasz

许多绿色建筑的先行者可能会被诟病枯燥乏味和“技术官僚”(technocratic),但这些批评声从未波及埃米利奥•安柏兹(Emilio Ambasz)。自上世纪70年代以来,他提出的“绿胜于灰”(“green over gray”)理念一直推动着建筑可持续发展的讨论,同时他还提出了一套探究建筑意义和形式塑造的批判性方法,这套方法使他得以在竞争激励的建筑设计行业与许多更具浪漫诗意的设计天才们并驾齐驱。

在弗拉基米尔·贝罗戈洛夫斯基(Vladimir Belogolovsky)为其举办的作品展 “埃米利奥·安柏兹:建筑面向自然”(Emilio Ambasz:Architecture Toward Nature)展出之前,他将于2017年2月6日至28日在新加坡市区重建中心展出。在此,贝罗戈洛夫斯基在他的“思想之城”专栏(City of Ideas)中分享了他对安柏兹的采访。

Vladimir Belogolovsky(以下简称VB):我了解到,你在很小的时候就知道自己想成为一名建筑师。11岁的时候,你就在布宜诺斯艾利斯(Buenos Aires,阿根廷首都)举办了一场关于美国建筑的展览。是什么激发了你对建筑最初的兴趣?

Banca degli Occhi in Venice-Mestre. Image Courtesy of Emilio Ambasz Fukuoka Prefectural International Hall. Image Courtesy of Emilio Ambasz Casa de Retiro Espiritual. Image Courtesy of Emilio Ambasz Ospedale dell’Angelo in Venice-Mestre. Image Courtesy of Emilio Ambasz + 36

费菁、傅刚:“我们希望享受工作,享受战斗”

去年,我第一次被清华大学邀请到建筑系设计课任教,清华大学建筑学院是中国顶尖建筑学院,也是世界上最强的建筑学院之一。在那里,我遇到了夫妻双双教书的执业者费菁和傅刚。我看到他们采用了非正统的教学方式,用严格的提问来挑战学生,因此想采访他们。他们的创新方法与我印象中中国处理建筑的方式不同。费菁和傅刚是清华大学的毕业生;他们在20世纪80年代末移居美国,在美国学习、工作、研究艺术和建筑近20年。

对话空格建筑高亦陶:“直觉必须植根于场地与环境”

高亦陶出生于中国哈尔滨,五岁时与父母一同移居香港,于2006年获得密歇根大学建筑学学士学位和哥伦比亚大学硕士学位。在美国生活了七年之后,他移居欧洲,他原本打算在欧洲呆四五年,甚至更长的时间。但在与中国实习的朋友交流后,他很快意识到,他的祖国中国有着更多机会。他在为几家知名公司,如巴塞罗那的Josep Lluis Mateo Architects、柏林的 David Chipperfield Architects和挪威奥斯陆的Space Group Architects工作不到两年之后,他回到中国,在北京的两家先锋派事务所:朱锫建筑事务所Chiasmus Partners进行为期数年的实践学习。

莱佛士幼儿园及早教中心,图片来自高亦陶 湿地中的红砖塔,图片来自高亦陶 莱佛士幼儿园及早教中心,图片来自高亦陶 二分之一体育场,图片来自高亦陶 + 32

Massimiliano & Doriana Fuksas:“终有一日梦想家会聚在一起,建造理想世界”

© Archivio Fuksas. ImageShenzhen Airport © Archivio Fuksas. ImageRhike Park in Tbilisi New Rome EUR. Image © Leonardo Finotti © Studio Fuksas. ImageNew Milan Trade Fair + 15

意大利建筑师Massimiliano和Doriana Fuksas都在罗马出生并长大。两人于1969、1979年先后毕业于罗马大学。Massimiliano以画家的身份开始他的学业,Doriana最初的目标则是艺术史。60年代初,Massimiliano曾辅佐乔治•德•基里科,毕业后在伦敦为Archigram工作,之后在哥本哈根与亨宁·拉森(Henning Larsen)和约恩·乌松(JørnUtzon)共事。1967年,GRANMA成为他开始的首次实践。1985年Doriana加入,并在1997年成为他的合伙人。随后,在1989年和2004年分别于巴黎和深圳设立了事务所。2000年,Massimiliano Fuksas担任以“少一点美学,多一点伦理”为主题的第七届威尼斯建筑双年展的总监。两人最著名的作品包括法国阿列日的涂鸦博物馆;深圳宝安国际机场;罗马欧洲会议中心;新米兰博览会;斯特拉斯堡的天顶音乐厅;以及以色列雅法的佩雷斯和平中心。我在他们最近访问纽约期间会见了他们,到目前为止,他们只完成了阿玛尼第五大道旗舰店一个项目。我们讨论了他们如何开展每一个项目,对未来的关注,以及为何该尝试让建筑成为建筑之外的东西。

Bruner/Cott 建筑事务所:旧建筑需要“变革性再利用”

MASS MoCA Building 6 - Photo by Michael Moran MASS MoCA Building 6 - Photo by Michael Moran MASS MoCA Building 6 - Photo by Michael Moran MASS MoCA Building 6 - Photo by Michael Moran + 50

Bruner/Cott 建筑事务所由 Simeon Bruner 和 Leland/Lee Cott 于1973年创建,现在由三位第二代负责人领导。他们分别是 Jason Forney、Jason Jewhurst 和 Dana Kelly,他们于2016年接管该事务所。该公司的建筑师们投身于多样化的地方项目和全国项目中,因其出色的历史建筑、工业建筑和20世纪中期现代建筑适应性整修再利用项目而著称。其中经典包括马萨诸塞州北亚当斯市的麻州当代艺术博物馆(简称 MASS MoCA),以及一系列着眼未来的净零碳建筑设计,如马萨诸塞州阿默斯特市的汉普郡学院 R.W. Kern 中心。

丹尼尔·李伯斯金:“我喜欢指向性强、观点明确的建筑形式 ”

写于2011年8月31日,在建筑师的纽约工作室(译者:田山佳惠)

第一次遇见丹尼尔·李伯斯金(Daniel Libekind)是在2002年12月18日,当时他在新修复的世界金融中心冬季花园展示了他对新世贸中心的愿景。我把那个早晨看作是明星建筑现象的诞生,他是第一个在主流世界媒体面前亮相的明星建筑师。那时一个想法击中了我,尽管我从来没有采访过任何人,但我知道我必须采访这位伟大的建筑师。但是当他一离开舞台,就被媒体包围了。几十个肤浅的问题迎面而来……我穿过宏伟的中庭,看到建筑师的妻子尼娜独自自豪地站在那里。我们聊了一会儿,便得到了第二天的采访机会!

Leers Weinzapfel:“建筑师如同裁缝,好的建筑如同精致剪裁”

总部位于波士顿的Leers Weinzapfel建筑事务所于1982年由两位女性Andrea Leers和Jane Weinzapfel创立,随后Josiah Stevenson和Tom Chung作为合伙人加入。他们的大部分作品遍布美国大学校园,虽然这并不是他们的主要专注点,但是校园实际上就是微缩尺度下的城市,几乎包含所有可以想象得到的建筑种类。然而,不同之处在于,校园建筑设计比我们先是混乱的城市和单调的城郊更加富有理性主义。

University of Massachusetts Amherst John W. Olver Design Building. Photo: Albert Vecerka / Esto Wentworth Institute of Technology Center for Engineering Innovation and Sciences, Boston. Photo: Albert Vecerka / Esto University of Pennsylvania Gateway Complex. Photo: Peter Aaron / Esto University of Massachusetts Amherst John W. Olver Design Building. Photo: Ngoc Doan + 32

德•莫拉 :“寻求解决问题之外的表达”

Braga Municipal Stadium, 2003. Image © Leonardo Finotti Convento Das Bernardas, 2012. Image © Luis Ferreira Alves Cantareira Building, 2013. Image © Luis Ferreira Alves Santa Maria do Bouro Convent, by Eduardo Souto de Moura and Humberto Vieira, 1997. Image © Luis Ferreira Alves + 21

2011年普利兹克奖得主艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉( Eduardo Souto de Moura )的建筑设计哲学似乎难以用简洁的语言进行概括。他对于美学和设计方面的信念非常坚定,也非常个性化,有时甚至可以用异乎寻常来形容。从德·莫拉的作品中,我们常常能够感受到他将这种坚定的信念融入到那些具有神秘感又并不以华丽取宠的建筑之中。用2011年普利兹克奖评委会的话来说,“他的建筑具有某种独特的能力,能够将那些看上去矛盾的特征,诸如攻与守,直白与委婉,公共与私密,同时展现出来。”作为最新采访“思想之城( City of Ideas )”系列的一部分,策展人和记者弗拉基米尔·贝罗戈夫斯基( Vladimir Belogolovsky )与德·莫拉展开对话,探讨他的建筑思想,并试图理解这些强大而低调的作品背后的哲学。

Michel Rojkind:“建筑不应只为外观而存在”

1969年,Michel Rojkind生于墨西哥城。20世纪90年代,他在墨西哥伊比利亚美洲大学攻读学位的同时,还是Aleks Syntek麾下知名乐队la Gente Normal的鼓手。2002年,他自立门户创建了Rojkind建筑事务所。至今而言,他最具代表性的作品包括为Boca del Rio爱乐乐团设计的Foro Boca音乐厅,位于墨西哥城的墨西哥电影院扩建项目,墨西哥克雷塔罗的雀巢工厂,以及墨西哥托卢卡的雀巢巧克力博物馆。我们一起聊了聊他的建筑是如何深入人们生活的,而建筑师又是为何要承担起建筑之外的角色。还有就是以公众为本以及站在建筑设计之外工作和思考的重要性。

以下摘录自我对Rojkind的采访。这是我在墨西哥城进行的一系列采访对话的完结章。于此同时,我正在为墨西哥国立自治大学建筑系准备一个题为“在故事之外”(Something Other than a Narrative)的展览,作为“建筑师的发声和视野”系列展的一部分。

Cineteca Nacional / Rojkind Arquitectos . Image © Jaime Navarro Foro Boca / Rojkind Arquitectos . Image © Jaime Navarro Tori Tori Restaurant / Rojkind Arquitectos . Image © Paul Rivera Nestle Chocolate Museum / Rojkind Arquitectos . Image © Paul Rivera + 27